世界电影史(影印第2版)

[美]大卫•波德维尔

出版时间

2012-02-29

ISBN

9787510043635

评分

★★★★★
书籍介绍
这不是一本让你放松的消遣读物,而是一部值得放进案头反复查考的著作。它最独特的地方,在于把电影史写成了一张由技术、制度与个人命运交织而成的网络:声音的发明、3D的兴衰、墨索里尼为保护本土工业而设的票房保证金,乃至塔蒂因坚持70毫米放映《玩乐时间》而破产的遭遇,都被纳入叙事的经纬。读者反复提及的,正是这种从技术局限如何反推艺术演进的视角——它让冷冰冰的工业史有了温度。全书以年代与国家为坐标,却拒绝宏大空论,转而用分镜头本、场记板、剪辑逻辑等细部,还原电影作为一门协作工业的真实运作。它适合研究者和电影专业学生,也适合那些愿意把“看电影”变成“读懂电影”的人。
作者简介
大卫•波德维尔(David Bordwell, 1947~ )与其夫人克里斯汀•汤普森(Kristin Thompson,1950~ ),当代美国重要的电影理论家,美国威斯康辛—麦迪逊大学传播艺术系荣誉教授,法国电影资料馆(Cinemathèque Française)顾问,国际电影学界最多产、最伟大的教科书编纂者。波德维尔是“认知电影理论”的创始人,并以其对小津安二郎、爱森斯坦等人的“作者”研究、电影叙事学、香港电影研究、电影风格史的研究而广受尊敬;克里斯汀则是新形式主义电影分析理论的领军人物,她的Breaking the Glass Armor(1988)是公认的新形式主义经典著作。 波德维尔夫妇著有多部享誉世界的电影学理论专著,如《电影风格的历史》、《电影艺术:形式与风格》、《香港电影的秘密》,以及这部经典电影史教程《世界电影史》。 2007年3月,大卫•波德维尔以其对亚洲电影尤其是香港电影的持续关注而荣膺“亚州电影学术研究大奖”。而夫妇二人共同开设的电影博客,为新时代的观众解读电影艺术中的故事讲述方式,也受到读者和观众越来越多的关注。
AI导读
核心看点
  • 本书作为全球高校影视专业权威教材,系统梳理了从电影诞生至数字3D时代的百年发展脉络,涵盖主流类型片、纪录片及先锋电影,以年代和地区为坐标,全面解析电影与社会文化的互动关系。
  • 新版大幅扩充了亚洲、非洲、拉美地区及中国电影的研究篇幅,纠正了以往西方中心主义的叙事偏差,建构了更为广博、客观且平衡的世界电影知识体系,体现了电影史研究的新趋势。
  • 书中新增深度解析环节,包含电影大事年表、经典场景分析、重要电影人介绍及电影运动作品表,保留原著版式与索引,为读者提供翔实的资料库,适合进行学术研究与深度收藏。
读者共识
  • 读者普遍认为这是目前市面上最全面、客观且平衡的世界电影史著作,相比其他教材,其在欧洲、拉美及非洲电影史部分的论述更为详尽,立场中肯,无宏大叙事偏见,极具学术价值。
  • 尽管全书体量庞大、阅读耗时较长,但其清晰的逻辑结构、精确有力的语言以及丰富的历史细节,使其成为不可多得的佳作,被多位读者评价为“几乎无可挑剔”的权威参考书。
  • 该书不仅适合学术研究,也被认为具有极高的普及价值,读者反馈其内容深入浅出,即使作为闲书阅读也能获得极大的知识满足感,是构建完整电影知识体系的重要基石。
精彩摘录
  • "由于塔蒂最初坚持以70毫米的规格放映《玩乐时间》,因此无法获得广泛的发行,而且发行很快失败。塔蒂也随即破产,他的创作生涯从此一蹶不振。直到他生命将尽之时,他都盼望着在世界的某个地方建造一座影院,能够每天放映《玩乐时间》,直到永远。"
  • "1925年,莱昂・慕西纳克( Leon Moussinac)——一位赞赏印象派的左翼批评家——出版了《电影的诞生》( Naissance du cinema)ー书。在书中,他总结了印象派电影的风格特征,并对其制作者进行了理论上的评点。慕西纳克倚重德吕克的著作,其论述强调慢动作和叠印之类的表达技巧,并认为印象派群体是最有意思的法国电影制作者。他的总结出现得很是及时,因为自那之后,印象派理论没有发展出任何有重要价值的概念。"
  • "观众席的设计目的就是要提高每一个个体对电影体验的全神贯注。"
  • "电影制作的劳动在专业化的实践中逐渐细分。比如,有单独的编剧部门,编剧者也许专注于情节、对话或字幕。拍摄期间使用的版本是分镜头本( continuity script),它将动作分解为单个的镜头并加以编号。剧本允许制片人估计一部特定的影片成本会是多少。分镜头本也允许人们分工合作完成一部影片,即使他们彼此从不直接沟通。在准备阶段,场景设计师根据剧本决定哪类场景是必需的。拍摄完成后,剪辑师根据每一个镜头开头的场记板上的编号一一该编号与剧本中的编号相对应一一将影片组接到一起。这些镜头被设计成每一次切换都相互匹配,从而创造出一种叙事动作上的连贯性。"
  • "随着大萧条对意大利经济的打击,政府开始扶持若干产业。从1931年到1933年,一系列法律为电影带来保护措施。政府根据票房收入提供保证金;影院必须放映一定数量的意大利电影;对外国电影征税;为表彰高品质电影而设立基金。1932年,墨索里尼政府也创立了威尼斯电影节,作为意大利电影的国际展示平台。"
  • "毫无疑问,电影已经是这一百余年来最具影响的媒介之一。你不仅会想到电影中最今你激动或流泪的时刻,而且,你也很可能会记得日常生活中那些你试图像银幕上高于生活的人物一样优雅、一样无私、一样坚强或一样富于同情心的时刻。"
  • "电影也为我们提供了强而有力的美学体验、对各种文化的洞察,以及对新的思维方式的看法。"
  • "一些老电影提供了非常强烈的艺术体验或其他时代和地域的穿透人心的人类生存景象。一些老电影则是对继续影响当前时代的日常生存或超常历史事件的记录。还有一些老电影,则是全然陌生的。它们抗拒着与我们当前思维习惯的同化。它们迫使我们承认,电影可以完全不同于我们所习惯的那个样子,我们必须调整自己的视野,去容纳被另外一些人认为理所当然却令我们惊异的电影样式。"
目录
电影学院·影印丛书说明
出版前言
Preface 前言
Introduction: Film History and How It Is Done 导论:什么是电影史,怎样做电影史?
Part One EARLY CINEMA 第一部分 早期电影

显示全部
用户评论
终于知道为什么这样大厚一本了,因为非常详细!!!嚼英语进度略慢,假如是中文我就指定这本儿~
好吧其实我目前只读了三分之一左右…就教材而言这书写得非常好,条理很清楚,语言简洁、精确、有力,就算是解闷也挺值得读一读的(虽然部头大了点)。。。
很厚实的一本书,内容详尽,也浅显易懂。如果有出国学电影的打算,这本可以做个基础。
有关影史的最全面的一本书,涉及电影,作者导演,电影运动及类型,技术,艺术、行业发展与各国发展的综合叙述,成为连结有关电影的各个学科的重要线索,个人非常喜欢波德维尔从技术发展的角度对新的电影语言的解读,即技术的局限碰巧推动了电影艺术的发展。对拉美和非洲各国电影史的考察也开阔了视野更值得赋予“Film History”这个名字。全英文著作更易了解作者风格和态度(某些敏感部分),不过这本影印版还是有一些小错误,2个多月完成,算是读的最久的一本英文学术原著了。
几乎无可挑剔
通读过两遍,可作为观影片单哈哈。
有我想看的部分。
对电影发展有个系统的了解
有时间我得补补电影史了
下载
收藏