![安藤忠雄建筑讲座：建筑与我的梦 - [日]安藤忠雄](https://static.book345.com/covers/s/9787508640877.jpg)
书籍介绍
这不是一本教你看懂建筑的教科书，而是一位自学出身的大师，把三十年如何"凭自己的力量与社会斗争"的历程摊开给你看。安藤忠雄没有学院背景，却把职业当作武器：27岁带着大胆方案叩开大阪市规划局长的大门被拒之门外，在空无一单的事务所里靠读书与行走积蓄力量。书中反复出现的，是"旅行即与自己对话""避免语言先行""凭身体知觉思考"这类近乎执拗的主张。它适合那些并不满足于学会一门手艺、而想借造物确认自我意志的人；也适合会被"精装却图少""术语密集"劝退的普通读者——若你读它，多半是被开篇那句关于生死与重量的话留住，而非为了掌握某种风格。
作者简介
安藤忠雄：
当今世界最为活跃、最具影响力的建筑大师之一。他自学成才成为建筑大师。30多年的时间里，创作了近150项国际知名的建筑作品，是日本第三位获得普利策奖的日本建筑师。安藤开创了一套独特的建筑风格，他用清水混凝土材料以及简约的几何构成，营造出静谧、明朗的空间效果，为传统的日本建筑设计带来划时代的启迪。
AI导读
核心看点
- 安藤忠雄东京大学演讲实录，分享三十余年建筑生涯感悟
- 非晦涩理论堆砌，而是从个人经历出发，讲述建筑与梦想
- 探讨现代主义与地域性平衡，强调建筑师需保持持续紧张感
读者共识
- 文字朴实有力，对青年人的理想追求有极大鼓舞作用
- 虽专业门槛较高，但作为艺术书籍极具启发性且不过时
- 自学成才的大师传奇经历，展现了坚韧不拔的奋斗精神
精彩摘录
- "能不能有一个好的起点，我想取决于年轻时能否持续地具有自己的理想和二三十岁时的兴趣爱好以及积蓄力量的方法。"
- "直白的一点讲。建筑的依据是引用哲学、语言等理论进行武装之后。再凭借设计者的直觉进行设计。 不管是什么时代。其想要表现的核心往往还是与人们的意识深处相通的贯穿始终的东西。 建筑是相反概念的抑扬，它处于微妙的关系之中，是内与外，西方与东方，局部与整体，历史与现在，艺术与 现实，过去与未来，抽象与具象，单纯性与复杂性两极之间的，同时又渗入自己意志而升华出的一个综合表现形式。 着这里注入自己的意志，发现一个“建筑的理想状态”。对我而言就是建筑行为。"
- "“旅行”不只是身体的移动，重要的是畅想、思考。我想，所谓“旅行”就是离开日常的惰性生活，进行有深度的思考过程，是与自己进行“对话”和交流的过程。在旅行中，多余的东西被甩掉，面对轻装的自己，反反复复地进行思考，这样就会逐渐地使自己坚强起来。"
- "人生的终点无论落在何处，其实并没有多大的区别。既然如此，我们应以一种平和的心态去面对它，因为这是自然的法则。无论是为了追求自己的目标，还是为了实现自己的信念而奋斗，也终究会有倒下去的那一天。那时，我想随它去吧，“将自己的职业作为武器，去抗争，去争取自由，要相信自己，负己之责，凭借自己的力量去与社会进行斗争”。这就是我所选择的一种游击战式的人生观，也是自我意志的一种表白。那是 1965 年，我 24 岁。 人在感觉敏锐的 20 几岁时，能否有紧迫感地去生活，对其以后的人生，特别是到四五十岁时，是能否按照自己的意志去工作生活的分水岭。 日本的建筑设计是依靠传统的技巧与感觉，从局部开始构思。与此相反"
- "20 世纪是用现代主义的理念将世界均质化的过程。 世界迅速均质化的大潮使历史培育起来的固有地域文化开始逐渐地失去特色。严重一点讲，它夺去了人类真正丰富多彩的生活。 平衡各种要素的相互关系是建筑设计最基本的东西。但是，只是用局部的堆积来设计建筑是很不好的方法。 在实际建设过程中，对各种各样的要素、法规、预算、施工条件、人际关系等错综复杂地纠缠在一起的问题都要一个个地加以解决。但是，只解决眼前碰到的问题，是无法设计出好“建筑”的。最重要的是：构思时，在多大程度上确立自己的意志，并把它作为建筑的理念，贯穿于建筑物建造的始终。 他出生在日本的中国地区屈指可数的富人之家，他在大山崎购买了大约 12000"
- "建筑和城市可以认为是所有人类活动的交汇点。 桥，超出其单纯功能，有通往过去，通向未来的因与作用，与人类的精神有着深层的联系。 建筑师能在城市中留下自己理想的宝石般的作品，我们不但要建造出像这样宝石般的建筑，还要建造出宝石箱一样的城市。 迄今为止，每隔 10 年左右就为大阪市义务做一次改造规划设计方案，虽然没有受到政府或企业的任何委托。 于是我拿着这个设计方案去面见大阪市的城市规划局长。当时我 27 岁。局长先生被突如其来的来访者的大胆方案惊呆了。屋顶花园在当时还非常少见，所以大吃一惊，没有理睬我，“年轻人有个性的考虑是件好事，但我们今天就到这里结束吧”。我被拒绝的情景至今还记忆犹新。 那时，我"
- "野口勇：如果建筑师很幸运的话是不行的。 他（野口勇）经常说，给石头要少加修饰，而要发挥它本身的个性。对人来说何尝不是这样呢？ 建筑有满足社会条件的一面和艺术表现的一面。在建筑设计中，往往是搞清楚经济的、法规的、功能的要素之后，参考《建筑设计资料集》，然后考虑如何很好地将它们整合起来。但是，这就很难做出有艺术表现性的建筑。我想应该不断地思考自己想要表现什么，持续不断的思考着这个问题，度过每一天，这样就会有设计任务来了，这样就可以将需要客观处理的部分和自我表现的部分很好地融合成一个形体。 对建筑来说，如果问我什么是第一位的，我的回答是，具有持续不断的自由思考。 建筑有功能的问题，所以也就有很多的退"
- "建筑师本身并不直接进行作品的制作，而是率领许多人进行工作，给他们下指示，在操作手法上与电影导演或交响乐团的指挥有些相似。 建筑设计在某种意义上讲需要很大的煽动性。 如果有人问，“建筑师在进行建筑设计中什么是最重要的”，我的回答是建造中持续的紧张感。持续的紧张状态是非常困难的。此外，是否喜欢建造建筑也非常重要。喜欢和建造中的持续紧张感都非常重要，痛感自己必须思考如何保持紧张感的问题。"
目录
用户评论
2014年读过的
中信等人随便翻了几页就被吸引了，使我对单体建筑的结构材料产生兴趣，更重要的是理想化梦想追求的鼓励。
#2013069#
本书即《安藤忠雄谈建筑》中信再版。在北京单向街书店闲逛的时候，随意翻阅却被开篇的那几句朴实又很有分量的话吸引住了。那是作者与印度的一次偶遇，偶然的停船让作者看到印度人正在焚化尸体。面对生与死交织不清的边缘，作者被印度教轮回重生的价值观猛然一震，在这个生命会以某种方式无限延续下去的国度，此番在人世间的一遭旅程究竟有何意义呢？那年安藤21岁，时值那次著名的旅程刚刚开始的阶段。刚刚一算，我所认识的那个安藤忠雄其实早已不再以肉身的形式存在：那是一个少年的形象，在空无一人的事务所正中的地板上蜷缩着，努力为那些无人问津的地段做着自己的设计。而今，安藤忠雄已经是72岁的老者，正如同他当年在课堂上介绍丹下健三一般，已经到了依靠“顽强的意志力”努力工作下去的年纪。但似乎年龄对于一个建筑师来说太过于模糊了。
还是相对生涩了。很多例子、人名、主义等等，讲述的方式都硬着头皮读下来。或许适合读建筑专业的同学读。之前读隈研吾的《自然的建筑》，就觉得非常流畅与舒服，也可以明白他的很多思想。一直很期待看安藤忠雄解读自己的光之教堂、水之教堂等等，也没有看到……
光之教堂很感动，后来有机会去直岛的南寺，纯然黑暗的场所，那是一生不会忘怀的经历。曾经和美胖聊到想在城市中众筹建立一个全然黑暗的空间，就是因为城市的无法全然黑暗、以及越来越严重的光污染等等问题。这样的空间被安藤桑实现了，由衷敬佩和感谢。他是一个用建筑为媒介的思想者。谢谢他建立如此美丽的场所以及众多儿童图书馆。“青春”一诗是他的生活最好的注解，拳击手的样子一直在我心中。
“无论你是选择建筑设计还是其他任何一个职业，20几岁的年龄，是左右一生的重要时期。人在感觉敏锐的20几岁时，能否有紧迫感地去生活，对其以后的人生，特别是四五十岁时，是能否按照自己的意志去工作生活的分水岭。”
前任借给看的书，书还没看完，已陌路
很好的书，读起来平易近人，最大缺点是配图太少，需要自行在网上搜索。在读这本书的时候正好在听查理.帕克和迪兹.齐莱斯皮合作的Bop，硬波普的节奏感与旋律性与安藤建筑中清水混凝土的凝固性产生了奇妙的联系。有时候找对背景音乐会大大提升阅读的乐趣和效率，今天纯属巧合。
只能说这可能是个侯孝贤似的人物，有艺术直觉但说不出什么东西
求书
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