书籍介绍
《十年一觉电影梦》是导演李安以第一人称口述的方式，讲述自己电影生涯第一个十年的追梦历程。这不仅是一个坚持“理想不死”的电影人的成长告白，更是一部探究“如何面对磨难和荣耀”的自我对话。
美国《时代》周刊说，李安荣膺“全球最具影响力的艺术与娱乐人士”，当之无愧。
张艺谋说，在东西方世界里游刃有余地行走的导演，恐怕华语影坛里只有李安一人。
陈文茜说，李安终于跃上顶峰，成了东西方电影世界没有人可以忽视的导演。
站在荣耀的巅峰，李安却通过《十年一觉电影梦》告诉所有人，他眼中的自己，是“一个没用的人”：
他，两次高考落榜，却意外步入舞台生涯；
他，在纽约名校高分毕业后，遭遇“毕业即失业”；
他，在美国煮饭、带孩子，做全职“家庭煮夫”，整整六年；
人往四十岁走，他才华满腹，却只能在剧组守夜看器材，扛沙袋，做苦力。他“不好意思再谈什么理想”，却不知理想已深埋心底。
李安活得很明白。他说，我真的只会当导演，做其他事都不灵光。
《十年一觉电影梦》，讲述一个导演的自我修养，一个男人的征服与温存。
AI导读
核心看点
- 李安口述首部十年电影生涯，坦诚分享追梦历程。
- 从高考落榜到全职煮夫，记录六年蛰伏与自我修炼。
- 深度解析父亲三部曲及卧虎藏龙背后的创作心路。
适合谁读
- 李安导演影迷，希望深入了解其作品内涵与创作理念。
- 面临职业迷茫或中年危机，寻求精神力量与人生启示者。
- 电影从业者及对东西方文化融合感兴趣的艺术爱好者。
读前提醒
- 本书截止于卧虎藏龙获奖，后续成就需结合其他资料。
- 建议结合李安早期电影作品阅读，更能体会其创作语境。
- 关注其对恐惧、平衡及自我认知的深刻反思，而非仅看故事。
读者共识
- 李安极度坦诚，不神化自己，展现真实脆弱与坚韧。
- 书中关于恐惧驱动成长、以实力代替蛮力的观点极具启发性。
- 文字平实却蕴含大智慧，是理解李安电影哲学的最佳读本。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "因为人在快乐顺利时多半不去思考，痛苦时，才比较会反思问题出在哪里。"
- "人生不只是坐着等待，好运就会从天而降。就算命中注定，也要自己去把它找出来。有人说”人定胜天“，也有人说”命中注定“，两者我都有所感应。其实命定也没什么关系，努力与否，结果会很不一样的。在我过去的体验中，只要越努力，找到的东西就越好。当我得到时，会感觉一切好似注定。可是若不努力争取，你拿到的可能就是另一样东西，那个结果也似注定。"
- "我天性竞争性不强，碰到竞争，我会退缩。跟我自己竞争没问题，要跟别人竞争，我很不自在，我没那个好胜心。"
- "舞台，改变了我的一生。在此，我的灵魂第一次获得解放。混沌飞扬的心，也觅得了皈依。 一上舞台我就强烈的感觉到，这辈子就是舞台。清楚了，原来是这么回事。它擦亮了我的双眼，呼唤、吸纳着我的精魂。我逐渐了解，所谓的升学主义、考大学，除了培训基础知识与纪律外，对我毫无意义。遵循常规，我的一生可能庸庸碌碌；但学戏剧，走的可能就是条很不平常的路。 …… 到了艺专后，我才真正面对另一种人生的开始。原来人生不是千篇一律地读书与升学，我从小到大所信守的方式并非唯一，其实每天可以不一样，我有种灵魂出窍的感觉，很过瘾。 …… 我说：“我觉得我是属于这方面的。” …… 我在舞台上找到真正的自己，充满自信的喜悦，不在六神"
- "人生就这么多，要懂得取舍。当然还是可以透支，可以力拼，人还是有无限的可能性。但我知道这样做是在透支，这是以前走上坡路时看不到的。 这使得我行事上比较决断，不会什么都要。 做事时比较不会用蛮力，而用实力。 蛮力是虚的，不需学习，自然就会，是一股傻劲，力道没用在刀口上。年轻力壮时力气大，却没那么多经验，尝试冲撞时用的常是蛮力。如今年纪渐长，经验多了，力气却已不及当年。当人的劲力没那么大的时候，就需要用实力。 人生就如一场修炼。"
- "我觉得，经常是家中最聪慧而叛逆的孩子，一眼看透家里的虚伪，却又在家庭面临危机时承担起一切"
- "练功就得逆着人的惯性、本性。惯性不需学习，天生就会，是一股蛮力。但练功时则是透过压抑或松散本性、摆脱一般反应的牵制，将力全导人正道，成为实力。练成后，在这一层次即能运行自如。使劲时能用对方法，就跟一般人处于不同的层次了。若不能放松，精神力气都用在反应正发生的事物上，只能就眼前的一切做出反应，被现象界所牵引，无法跳开既有的局面，无法看到背后的曲折，无法洞烛机先、掌握优势，先一步、进一步地去反应，即无法进人不同的层次。所以武功修道有成者，应该是“神松意紧”，骨藏棱角，外圆内方。筋藏劲道，力气在筋不在肉，肌肉是放松的。这也是为什么我要求周润发做神气内敛的演出。 按：做学问也是如此。先要练基本功，要有"
- "恐惧鞭策我不断地求改进，因为没有比恐惧更强烈的感受了。能够持续不断地尝试，动力就在于不安全感。一旦有安全感，做成了惯性，我就会心生恐惧，怕被定型，怕江郎才尽，怕东西陈腐，怕被人摸清路数而遭淘汰。"
作者简介
李安(Ang Lee)，1954年10月23日生于台湾屏东潮州，祖籍江西。自幼生长在书香门第，父亲是一所中学的校长，治家严格，颇有古风。
1975年毕业于台湾“国立艺专”戏剧电影系，1978年赴美留学，获伊利诺斯大学戏剧系学士学位，纽约大学电影制作硕士学位。
1984年以纽约大学电影研究所第一名毕业后，因未得拍片机会而在家带小孩六年，直到1991年，台湾的中央电影公司找他拍摄《推手》一片，方才一举成名。
此后一发不可收拾，他在“东西方世界里游刃有余地行走”，除了拍出《推手》、《喜宴》、《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《色•戒》等华语片外，也派出了《理性与感性》等英语片，同时还拍摄了《冰风暴》、《与魔鬼共骑》、《绿巨人》等商业片，取得双金人、双金熊、双金狮、双金球的惊人获奖战绩。
2013年，凭《少年派的奇幻漂流》夺得奥斯卡最佳导演奖等4项大奖。
张靓蓓，美国乔治亚大学视听传播硕士、台湾辅仁大学大众传播系学士。
曾任：台湾辅仁大学大众传播系讲师、台湾东海大学美术系讲师、台湾台北市立美术馆编辑、台湾《中国时报》主任记者。纪录片《无米乐》、《生命》、《部落之音》、《梅子的滋味》、《天下第一家》媒体总监。现专事写作。
著有：《艺术家素描》之《侯孝贤》、《杜笃之》篇；《梦想的定格--十位跃上世界影坛的华人导演》；《不见不散--蔡明亮与李康生》；《2003电影手札》；《镜头下的爱情》；《不确定的时间》之《叶锦添：少年时绘画摄影的启蒙》篇；《行者影迹》之《面对当代导演李行》篇；《当代中国电影1995-1997》之《面对当代导演王家卫、蔡明亮、许鞍华、陈可辛、张作骥》篇；《纪念中国电影百年“行者无疆”》之《台北影人》、《香港影人》篇；《寻找电影中的台北》之《台北青少年的心灵空间》篇。
主编：《视角边缘——吴其谚文集》。
译有：《大英视觉艺术百科》、《纽约大都会博物馆全集》第一集《埃及与古代近东》、《再见特吕弗》。
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用户评论
补习完早期的父亲三部曲，再来读这本书，更觉得李安了不起。另外，他的成就也给全世界人到中年仍一事无成每日躬耕于碗槽的家庭主夫们提供了一个不及的梦。
我觉得作为艺术家 或者是创作者 最重要的并不是才华 而是坦诚 而他正是够坦诚。
极为坦诚的个人口述自传，娓娓而谈中，有种宠辱不惊的淡然。从《推手》到《卧虎藏龙》，从台湾到美国，李安谈自己从影前十年的历程，不仅是导演的自我解构，也是对自己的方法论、艺术观、拍摄背景与细节的呈现。外省中原文化与日式本省文化，东方与西方，李安的人生与电影生涯，同样遭遇这种不同文化的冲击与角力，在这种冲撞与撕裂中如何寻求平衡、如何坚守自我的独立性与艺术性，也体现在他的电影创作中。关于《卧虎藏龙》的部分尤其好，除了电影本身的剧本、选角、台词、拍摄、艺术班底与人物关系的发展、人性的挑战与困境等内容，关于中国传统的儒释道如何融于武侠世界的探讨更为好看。李安说电影是按照想象建构的一个理想世界，它“比人生简单，比人生理想”，而无论对于电影工作者，还是如你我一般的普通影迷，电影都是近乎梦境的存在吧。
像在与李安面对面听他说话，也明白了他为何能华洋杂处，并且终于能厘清那么多电影里暗暗涌动的共性。认同他「平衡」「中庸」的价值观，却又知道他明明是锋芒毕露。对许多事争取却又想放下的态度，真的心有戚戚焉，然而这又是他「成功」的原来。总之，我是李安脑残粉。
房子起火了也一定要救走的书。
半年时间，终于断断续续读完了。读完好想死啊！
李安教我学会妥协。
华人之光
对电影的思考，很受启发。
借她人之手的自传，断断续续看了蛮久的，李安是真的好可爱。“最后继续从事电影行业的，都是毕业之后一直在写剧本的人”。如果某天要继续做电影的时候再读一次吧。
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