装帧之美

主要就是例举作者作品的装帧工艺，无法直观触碰工艺感受和对比是一大遗憾，基本上沦为了封面欣赏。中信坑爹的定价，以及异与扉页标注的原书印刷工艺减一星。

什么叫匠心独运！对比国内，陆智昌老师虽也是装帧设计的行家里手，但理想国的图书封面真的很容易让人审美疲劳啊。而且那种貌似简约的设计，总让我联想到小米“没有设计就是最好的设计”，不管怎么阐释、建构，简约的效果如果是让人感到无设计，就是失败吧。

对于非设计专业人士来说，就是翻翻而已。

很有趣，作为装帧设计师来讲解自己设计每一本书想要表达的意义，对装帧的基础也有讲解，每一本书的印刷细节都一一列举。

page one里翻完的，一本讲装帧的书本身的装帧却很糟糕。

举的例子也不好看啊，感觉日系书好喜欢用照片当封面...😂纸质还是不错的...13年的书，快九年了内页边也没有很泛黄...

1.巧借封面文字传神达意，文字的语种形态、字体形态、手写特征、强调或弱化，可以暗示书籍的内容、风格、作者的性格特征等等元素。 2.插画的妙用。 3.读后印象激发的设计构想。 4.运用作者照片或相关物品作为元素 5.利用书籍内素材和为素材赋形 6.运用其他艺术家的作品元素 7.放弃任何素材，用文字和纯色

图书馆。装帧之美应该 改成 封面之美。

对于一个刚接触装帧设计的人来说还是蛮有启发的一本书。虽然有些司空见惯的版式，但也不乏能给人带来启发的一些创作。 除却封面的展示，铃木先生对于创作的自白也很是可爱有趣，会简略的提到一些想法和感悟，又或者是“为什么这样设计”。 不足之处在于作为一本名为装帧之美的书，却绝大多数都只展示了书封，具体的采用的技术啦，材料啦，都只是附在下方用文字说明了，对于我这种非专业人士而言，并不够直观，以至于看了两页以后就直接忽视这个参数部分了..如果有多角度的展示以及内部的图片，想必效果会大大提升。 另外，难以摊平的设计让人真的很难拍照加入素材库...或许要去寻觅一下电子版的图片orz

感觉就是作者得作品集呀，小小一本，一下子就翻完了，挺可爱的。