影视镜头创作

一本被读者反复提及「很基础」的摄影教材，却恰恰因此成为从「会看」到「会拍」之间那道坎的破壁工具。编辑视角下，它的价值不在高深理论，而在「庖丁解牛」式的拉片功夫：把构图、运动、光线、色彩拆成可复现的视觉元素，配合500余幅机位图、灯位图与调度示意图，让抽象的「镜头语法」落在看得见的画面上。多位摄影系读者与从业者的真实反馈印证了这一点——有人因它重看旧片，惊觉过去只盯剧情、忽略了情感与寓意的视觉表达；也有人专门冲着色彩与光线两章回来反复读。作者作为张艺谋、顾长卫的老师，案例刻意避开老生常谈，选用《爱乐之城》《八恶人》《刺客聂隐娘》等较新片目，兼顾了教材的严谨与当代感。它适合想系统补齐镜头语言短板、或准备将其作为案头工具书的人；但需接受它基础、局部略有重复的坦诚。

刘永泗，北京电影学院摄影系教授、中国电影家协会会员。1960年毕业于北京电影学院摄影系，长期从事影视教学和艺术创作。拍摄了多部影视剧作品，出版了《影视摄影》《影视摄影光线处理》《影视照明技巧》等专著，以及《影视光线创作》《美的解构》（合著）。 刘建鹏，毕业于北京电影学院摄影学院。1994年至今任职北京电视台。