毕加索

UCCA尤伦斯当代艺术中心

出版时间

2019-05-31

ISBN

9787503967139

评分

★★★★★

标签

艺术

AI导读
核心看点
  • 基于警方档案与监视记录,颠覆传统认知
  • 揭示毕加索作为异乡人在法国的身份危机
  • 交织移民史、艺术史与政治史的史诗群像
适合谁读
  • 对艺术史与毕加索生平感兴趣的读者
  • 喜欢社会传记与历史档案类书籍的读者
  • 关注移民身份与欧洲文化冲突的读者
读前提醒
  • 本书叙事零碎,需耐心梳理时间线索
  • 结合历史背景理解毕加索的政治处境
  • 注意区分艺术成就与其复杂的个人生活
读者共识
  • 视角独特,呈现了复杂多面的真实毕加索
  • 档案挖掘深入,但部分读者觉得叙事琐碎
  • 展现了艺术家在社会夹缝中求生存的艰辛

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "萨巴特斯写过一篇文采斐然的文章,对毕加索的工作精力做了一番惊人的描述:“调色板摆在地上:大量白色聚焦在中央,构成了一种主要由蓝色组成的灰色颜料的基底。轮廓用其他颜色勾勒,显得明亮悦目。他的手里是否捧着调色板,我已经不记得了。不过他告诉我,他有时会拿着调色板,就像其他所有画家一样。这是有可能的。但我总是看到他弯着腰,在桌子上、椅子上或地板上调色。”"
  • "后来,到了1902年10月,在胡里奥·冈萨雷斯和何塞普·罗卡罗尔的陪同下,毕加索第三次来到巴黎,这是他最崎岖坎坷、最惶恐不安的一段时光——经历整整三个月的痛苦——他直面这座城市的紧张气氛。他经常出入旅店,并创作了一些描绘头戴帽子的妓女的画作,这些妓女冻得面色苍白,在一幅“泛潮的、恶劣的、如同深渊的潮湿底部一般湛蓝”的画作中尽情诉说着颓废,他的朋友阿波利奈尔后来如此写道。"
  • "几个月后,马克斯·雅各布最喜爱的一本小笔记本(价值5生丁的洗衣女工笔记本)一度成为毕加索的笔记本。但“从一只手换到另一只手上,它的功能始终如一:一直是工作工具”。它里面交替出现毕加索画下的素描习作和诗人写下的诗歌创作,象征着他们俩亲密无间的关系,颇似1900年10月卡萨吉玛斯和毕加索写给雷文托斯兄弟的联名信。就当时而言,毕加索和马克斯“这对寻找出路的焦虑者”,在这次跨越比利牛斯山脉的通信之后正准备再次会面。不过我们只需记住,毕加索在1903年向马克斯寄出了也许是他最震撼人心的见证,因为他再次借助一幅小型素描来阐明他的言论,并首次将失明引入作品之中。后来,他在令人心碎的《一位女花童引导的失明弥诺"
  • "后来,阿波利奈尔写道:“诗人将拥有一种前所未有的自由。”他试图用预言来定义他所选择生活的国家中正在发生作用的现代性,或者说“新精神”。“他们是规模空前的交响乐团的指挥,”他继续写道,“他们会拥有整个世界,世界的喧嚣和表象,人类的思想和语言、歌曲、舞蹈,所有艺术和所有技法。”艺术家毕加索对阿波利奈尔所彰显的诗人神话情有独钟,这预示着自从与马克斯·雅各布的初次见面开始,毕加索一生都将与一大批诗人保持着特殊联系,这些诗人会为毕加索的艺术之路画上浓墨重彩的一笔。"
  • "因此,在毕加索创作体系的核心里,只有一个是恒定不变的,那便是他母亲的书信。尽管彼此相隔遥远,而且很长一段时间都杳无音信,但这种非常牢固的“书信契约”却维持了家庭的凝聚力。塞西尔·多芬和达尼埃尔·普布朗写道:“书信中的时空修辞倾向于将通信者联系在一起。”他们指出:“(这些)长期通信揭示了家庭的团结和睦是社会上升逻辑的一部分:家庭中的一个成员离开了家庭,然而,他通过自己的成功引发了所有兄弟姐妹的社会流动性,以保持或重建一种因破裂而受到威胁的凝聚力。”玛利亚竭尽全力将她的儿子挽留在一种古老的秩序中,即挽留在传统历法中的节日、庆典和祭奠中,如东方教会庆祝的“会典”(圣人生平集)中所规定的那样,这会让他"
  • "在费尔南德闷闷不乐的时候,毕加索的成长却一日千里。24岁时,他迂回曲折地穿越了伊比利亚半岛,经历了无数地理上的断裂!他处于几个世界(安达卢西亚、加利西亚、加泰罗尼亚、卡斯蒂利亚、法国)的中心,经历了完全不同的气候和文化。游走在这些世界之间,他必须不断地适应、适应,再适应。对他来说,戈索尔村也意味着需要适应,因为这是他首次体验高山和比利牛斯山脉。"
  • "与美国的杜波依斯一样,毕加索对法国社会的仇外心理也做出了回应,他同样拒绝被他人的目光定义为“外国人”—换句话说,既不是一个独立的对象,也不是一个被同化的对象。”有了在戈索尔村的经历一克服了强加给他的二元对立,融合了他的多元文化归属一毕加索成了“能够发出乐谱最高音的男高音”。从那时起,毕加索作为当代世界主义形式的先驱,作为一位生活在法国的世界级艺术家,开始引领前卫艺术。"
  • "1906年8月,毕加索独自从戈索尔村回来。当时他坚信,从此没有什么能阻挡自己征服前卫艺术的步伐。他的创作机制已经启动,并将全速运转。他继续探索巴黎,开拓新的视野——1910年去了卡达克斯,1911年去了塞雷,1912年去了索尔格;发现了当代文化的几大新方向——从柏格森哲学到电影和航空;他从乔治·布拉克的手工艺品中传承手工艺技术,点亮了一段段高光时刻——原始主义阶段,继 承塞尚风格,分析立体主义,打破千篇一律的形式,综合立体主义,集合艺术与拼贴画;在激情荡漾中完成了一连串作品。"
作者简介
安妮·科恩-索拉尔(Annie Cohen-Solal) 学者、作家,1948年出生于阿尔及利亚,始终坚持以知识分子的独特嗅觉探寻艺术、文学和社会之间的互动。继《萨特:一生》(1987年)在世界范围内取得成功后,她被法国派往美国,并于1989至1992年任法国大使馆文化 参赞。她以教授身份在纽约大学、法国社会科学高等研究学院、卡昂大学、巴黎高等师范学院、柏林自由大学及耶路撒冷希伯来大学任职。另著有《马克·罗斯科传》《利奥和他的圈子》等。 《名为毕加索的异乡人》是她的最新代表作,荣获2021年法国费米娜文学奖。 陆洵 南京大学文学博士,苏州大学东吴特聘教授,博士生导师,法国国家图书中心奖译金获得者,法国国际文学翻译学院、法国索邦大学访问学者。译著有《鼠疫》《星座号》《边缘》《普罗旺斯:骑士与薰衣草》等。
用户评论
20190825 UCCA翻阅。最前面讲述的毕加索在中国的文章很有价值,后面为展品的图片,没有更多的讲述和补充。
芜湖原来活动也可以标记,快乐 《看书的女人》让人一见难忘
展览更精彩一些
展览画册 展览现场翻的
UCCA翻阅。
默默翻看,回顾19年的ucca展览,男性艺术家尤其是毕加索,总是喜欢削尖脑袋探索探索再探索,反而女性艺术家更在乎本能的艺术需求,这种为了探索而探索,会显得功力么?
北京看完展紀念。
等11桌,翻完刚好轮到吃饭。
“原本我只想成为一名画家,最后却成了毕加索。”阅于佳作书局。
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