AI导读
核心看点
- 本书是中国第一部系统论述戏曲史的学术专著，具有筚路蓝缕的开创性地位。作者王国维以严谨的实证方法，追溯中国戏曲从上古巫优传统到宋元成熟形态的演变脉络，全面剖析了戏曲起源、结构特征及文学成就，被郭沫若誉为中国文艺史研究双璧之一，奠定了现代戏曲史研究的基础范式。
- 书中详细考证了戏剧起源，明确指出后世戏剧源于巫与优，但二者早期并未结合歌舞演一事，故非真正戏剧。作者梳理了从汉魏百戏、唐代歌舞戏到宋代滑稽戏、杂剧的发展过程，强调宋代滑稽戏虽托故事讽时事，但不以演事实为主，直至宋元之际综合多种因素才形成真正戏剧。
- 本版本包含马美信先生的详细疏证，对原文中晦涩的古籍引用、专业术语及学术争议进行了大量补充与澄清。疏证内容引用古今学者观点，纠正了原书部分疏漏，极大降低了阅读门槛，使读者能更准确理解王国维关于宋金杂剧、院本结构及南戏渊源等复杂问题的深层逻辑。
适合谁读
- 适合对中国古代文学史、戏曲史有深入研究需求的学者及高校相关专业学生。本书学术性极强，涉及大量古籍考证与历史文献分析，是了解中国戏曲发展源流、掌握王国维学术思想及研究方法的必读经典，适合用于严肃的学术研究与论文写作参考。
- 适合对传统文化、国学经典有浓厚兴趣且具备一定古文阅读基础的读者。书中探讨的巫优传统、百戏演变等内容，有助于读者理解中国传统表演艺术的底层逻辑与文化基因。但需注意，本书非通俗读物，需读者有耐心啃读艰深文本，不适合寻求轻松娱乐体验的普通大众。
- 适合希望深入理解宋元社会文化背景及艺术形态演变的历史爱好者。通过本书可了解宋元时期社会娱乐生活、法律禁令对戏曲发展的影响，以及南戏、北曲形成的历史条件。但鉴于内容枯燥艰深，建议读者需有极强的求知欲和毅力，否则极易因阅读困难而放弃。
读前提醒
- 本书学术门槛极高，原文涉及大量生僻古籍与专业术语，阅读难度极大。强烈建议读者务必依赖本版的“疏证”部分，不可跳过注释。疏证对原文的补充和纠正是理解全书的关键，若无疏证辅助，普通读者几乎无法读懂其中关于戏剧结构演变的复杂论证，切勿试图脱离注释独立阅读。
- 阅读时需保持严谨的学术心态，切勿以现代戏剧观念去套解古代表演形式。王国维对“戏剧”定义极严，书中大量篇幅在辨析何为戏、何为非戏，读者需跟随作者逻辑，理解为何巫优、百戏不被视为真正戏剧。建议配合《戏曲考原》等背景资料，或先阅读相关导读文章，建立基本认知框架后再进入正文。
- 鉴于内容枯燥且逻辑严密，建议采取分段精读策略，不要试图一次性通读。每章结束后应暂停反思，梳理该阶段戏曲发展的关键节点与作者观点。若遇到难以理解的段落，可查阅疏证中引用的其他学者观点进行辅助理解。切勿因阅读受阻而焦虑，本书价值在于其史料梳理与逻辑推演，需慢读细品。
读者共识
- 读者普遍认可本书作为中国戏曲史开山之作的学术地位，认为其史料详实、论证严密，具有不可替代的经典价值。但同时也一致反映原文阅读体验极差，内容晦涩难懂，令人头疼。若无马美信先生的疏证，普通读者几乎无法入门。因此，读者强烈建议必须使用此疏证版本，并警告非专业研究者慎入，以免因阅读障碍产生挫败感。
- 读者高度评价疏证部分的巨大价值，认为其对原文的补充、纠错和解释至关重要，极大提升了本书的可读性与准确性。许多读者表示，正是疏证的存在使得这本原本难以卒读的学术著作变得可被理解。读者共识是：疏证不仅弥补了原书缺陷，更提供了丰富的学术背景，是阅读本书不可或缺的帮助，对此版本编辑工作给予极高肯定。
- 读者认为本书虽难，但若能坚持读完，将获得对中国戏曲起源与本质极深刻的认知，收获远超一般通俗读物。部分读者指出，书中关于戏剧起源、结构演变的观点具有极高的启发性，有助于纠正对传统戏曲的误解。尽管过程痛苦，但读者仍认为这是通往中国古典文学研究深处的必经之路，值得为学术真理付出阅读代价。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "《宋元戏曲史》成书于1912年……是我国第一部戏曲史论著，此书以宋元戏曲史作为主要研究对象，系统地论述了中国戏曲的起源和形成，中国戏曲的艺术特征及文学成就等一系列戏曲史研究中的根本性问题。"
- "第一章“上古至五代之戏剧”，论述中国戏剧之起源。王国维指出：“后世戏剧，当自巫、优二者出，”“巫以乐神，而优以乐人；巫以歌舞为主，而优以调谑为主。”因为巫和优未“合歌舞以演一事”，所以离后世的戏剧还很远。只有到了北齐，出现像《兰陵王》、《踏摇娘》这样有一定情节的歌舞表演，才具备了戏剧的因素，“后世戏剧之源，实自此始”。∕第二章“宋之滑稽戏”，认为宋金的戏剧是综合了滑稽戏、杂戏小说和乐曲多种因素而形成的。宋代的滑稽戏就是宋杂剧，“固纯以诙谐为主，与唐之滑稽剧无异，但其中脚色较为著名，而布置也稍复杂，然不能被以歌舞，其去真正戏剧尚远”。"
- "顾其事至简，与其谓之戏，不若谓之舞之为当也。〔自注：由于它的表演极其简单，故与其说它是戏，不如说它是舞蹈。〕"
- "此种歌舞戏，当时尚未盛行，实不过为百戏之一种……至唐而所谓歌舞戏者，始多概见……顾唐代歌舞戏之发达，虽止于此，而滑稽戏则殊进步。此种戏剧，优人恒随时地而自由为之；虽不必有故事，而恒托为故事之形；惟不容合以歌舞，故与前者稍异焉。"
- "要之：唐、五代戏剧，或以歌舞为主，而失其自由；或演一事，而不能被以歌舞。"
- "要之，巫与优之别：巫以乐神，而优以乐人；巫以歌舞为主，而优以调谑为主，巫以女为之，而优以男为之。至若优孟之为孙叔敖衣冠，而楚王欲以为相；优施一舞，而孔子谓其笑君；则于言语之外，其调戏亦以动作行之，与后世之优，颇复相类。后世戏剧，当自巫、优二者出；而此二者，固未可以后世戏剧视之也。"
- "两汉时以角抵戏为通称，魏晋以降百戏之名才逐渐流行。〔自注：春秋战国时期，三三两两之人，头戴牛角相抵，即角抵戏、蚩尤戏。由此可知，此原是比试力气和技艺的竞赛。至秦代，则与优戏同台演出。至汉代，角抵的内容和规模日益扩大，遂成为杂技的总称，故又称百戏。〕"
- "今日流传之古剧，其最古者出于金、元之间〔疏证：此处所说的“古剧”，指宋杂剧和金院本。王氏在本书《古剧之结构》一节中说：“宋金以前杂剧院本，今无一存。又自其目观之，其结构与后世戏剧迥异，故谓之古剧。”〕。观其结构，实综合前此所有之滑稽戏及杂戏〔疏证：杂戏：古代对戏剧、歌舞、杂技等表演技艺的总称，后专指戏剧，即杂剧。〕、小说为之。又宋、元之际，始有南曲、北曲之分，此二者，亦皆综合宋代各种乐曲而为之者也。今欲溯其发达之迹，当分为三章论之：一、宋之滑稽戏，二、宋之杂戏小说，三、宋之乐曲是也。"
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用户评论
此书的“疏证”在注释原文之外，还引用了许多古、今学者对相关问题的看法，读后收获颇大。强烈推荐！
嗯，头疼。
马美信总让我想起南吕一枝花不伏老
这一版有疏证，对原本存在的一些问题解释比较详细。
中国戏曲研究领域的开山之作。王国维先生严谨的学术态度和风格，绝对的大家风范。
此书总结先生《戏曲考原》《古剧脚色考》等先行研究的丰硕成果，是先生戏曲研究的集大成之作，同时也首开中国戏曲史研究的学术风气，是中国第一部戏曲史论著。是以对中国戏曲史研究具有筚路蓝缕之功，而被郭沫若先生誉作“中国文艺史研究双璧”之一部。其以宋元戏曲史作为主要研究对象，全面论述了中国戏曲的肇始和形成、中国戏曲的艺术特征及文学成就等一系列戏曲史研究中的根本问题。马美信先生的疏证则大致包含以下四个内容：第一，对原文的阐释；第二，对相关历史资料的整理；第三，对今人相关讨论的介绍；第四，马美信先生自己对书中一些问题的认识。马美信先生的疏证对今天的读者把握和认识是书具有极大裨益，倘欲读懂《宋元戏曲考》，当首推此《宋元戏曲史疏证》一书。（2022年5月20日读讫）
感恩感恩感恩，注释详实，观点补充完善客观，帮助甚大
是很优秀的著作了，或许叫《戏曲考》更适宜~疏证也对原文进行了好多补充，更便于理解。
马美信
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