书籍介绍
本书为日本汉学泰斗斯波六郎的代表作，选取“孤独感”这一关键词，遵循时代顺序，对中国文学史上重要的作家作品进行细密的解说。尤为重要的是，斯波六郎通过细腻的文本解读，以敏锐的艺术感受力，对不同作家风格殊异的“孤独感”进行了对比，并且阐发了中国文学在这个历史进程中不断演变的过程。附录《中国文学中的融合性》通过中日文学对比，对中国传统文学的特质进行了深入阐发，是一篇备受赞誉的佳作。
斯波六郎（SHIBA Rokuro，1894—1959），日本汉学泰斗，广岛大学教授。时人以“京都的吉川幸次郎、东京的仓石武四郎、广岛的斯波六郎”三人并称。在《昭明文选》研究领域贡献卓著，被誉为日本“选学第一人”，撰有《﹤文选﹥诸本之研究》《中国文学中的孤独感》《陶渊明诗译注》等书。小尾郊一、冈村繁等日本汉学家皆出其门下。
目录
用户评论
中秋快乐之际，终于见到这本自己这本新书的书号了！！！撒花！！撒花！！~~~日本汉学顶级泰斗斯波六郎，和吉川幸次郎、仓石武四郎并称汉学三峰。精巧而又轻盈的文笔，扎实而又淹博的学问。现代汉学中的标志性作品，岩波文库中的传世经典。我为翻译此书奉献了四年的光阴，欢迎大家点击“想读”~~~~
虽然是一本专业书籍，但用作大众阅读也很不错，有细腻也有浪漫，有学理也有严肃，有文学性也有哲学性。从中国古代文学作品中去体会古代文人愁绪中所藏匿的孤独，这样的品鉴与探索像是为古代文学塑起万千形象中的一个侧面，非常传神，读过之后也更愿拉长其中的哲思，延至自身周遭与世界。
第一个感受是原来还可以这样做古典文学研究，也是我阅读所限。文学即人学，在文学与人的交融上做得很有特色。框架并不难，而难的是对各诗人的解读都能有独到之见，且论之有据。而且作者对中国古典诗歌解读颇有新意。也因为他是日本人，视角不同，比如中国文学最喜欢比附，又最爱用典。他对杜甫的解读真的是感觉很好，又和作者在广岛经历相接，是一个直觉很好的研究者。《昭明文选》又称《文选》，是中国现存的最早一部诗文总集，由南朝梁武帝的长子萧统组织文人共同编选。选学意思是研究《昭明文选》的学问。我以为其实李白之后可以入册的人还有很多，苏轼、辛弃疾、李清照、周邦彦……可以接着写下去。
喜欢这本书，所选诗歌诗人贴近心灵。
有些失望，调起的高，释得低，每一篇很像作业，述而不论，点到为止。
小小的书，多多的感悟
普普通通，没有什么特别新锐的见解。最后一章对比古诗和俳句的写法倒是有点意思
休闲，读了一些原先没看过的文本。
观感还不错。
以“孤独感”为主线，从诗经到李杜，勾勒中国文学的观念、手法、体裁与题材。对陶杜的阐述最有情味，尤有知人世冷暖而哀怜体恤的胸怀。这种玩味式的讲授与客观研究不同，或近比兴之体，在经典与现实之间不断折返，注入新的内涵，文学的意味被勾勒的更为浑厚。“新的内涵”，如演讲中以东京警察厅不同世代自杀者的遗书引入，年轻人缘由单一，中年人处境纠缠，遗书往往无话可写，“孤立于他人”，这是非常现代的体验，援之以释古人，竟能贴合。（无字碑？但不太一致）在疫情后医院等候时重读，才能稍微体会到斯波六郎及台下广岛听众们的心绪，他们刚刚经历了最惨烈的战争，国破山河改，遑论人事。对屈原“往者余弗及兮，来者吾不闻”的解读，有道-时/位的辩证，“夹在新旧交替之间的一种被遗弃的孤独”，或许这种理解不只是屈原，也是他自己心声的倾诉。
虽然斯波六郎在后记中说这本书是基于演讲速记的“鸡肋”，但其实这种形式却很符合现代读者的路子。作者有深厚的古典文学积累，从文学史中抽取出不同表现形式、层次和因缘的“孤独感”，而且借用附录中的概念来说，与之相对照、相融合的就是以何种方式捕捉到、感受到并与孤独相处之“我”。王羲之说“今虽有可欣之会，内求诸己，而所忧乃重于所欣”，这是对庄老也不能消解的生死问题的执拗；陶渊明持久的凝视着凝视着影子的自己（这很套娃），“春服既成，景物斯和，偶景独游，欣慨交心”，以本真状态屹然而立的孤独难以向人言说，另一面却意味着诗人获得了“欲辨已忘言”的圆融。杜甫写下“玳筵急管曲复终，乐极哀来月东出”的时候，是沉浸在哀伤中的他突然凝视着目前为止没有注意过的、不曾关心过的事物，并从中获得了暂时的解放。
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