书籍介绍
本书试图重返“历史现场”，将“南下影人”的创作置于20世纪40年代中后期以来沪港电影交流的文化脉络，以及中国电影传承与分流的历史框架中，借此深入讨论沪港电影的内在关联、“南下影人”共同的精神气质与创作母题、“南下影人”对战后香港电影的深远影响等。通过对社会历史背景的观照，对相关制片机构的发展历史及制片策略的梳理，对重要“作者”的创作个案及明星形象的研究，本书深入呈现了战后香港国语片的丰富性和复杂性，并在此基础上对香港电影史做出新的解读和阐释。
苏涛，电影学博士，现为中国人民大学文学院副教授。主要研究领域为华语电影历史及批评，近年研究兴趣集中于战后香港国语片。著有《浮城北望：重绘战后香港电影》（2014），译有《民国时期的上海电影与城市文化》（2011）、《香港电影：额外的维度》（简体版2017、繁体版2018）、《王家卫的电影世界》（2021）等。
目录
用户评论
材料看看吧，问题意识和行文风格规规矩矩，没什么卓见。
终于还是没有把它读成一本跨年书。想起初夏去取快递的那天，在快递店门口拆开哥哥寄来的礼物，发现竟然是这本书，于是回去的一路上骑车骑得无比欢脱、骑得比被狗追时还要快。也许这是我读的最后一本有关电影史的著作了，感恩苏老师，苏老师写在扉页上的话曾无限激励过我，但请原谅我如今已经实在找不到任何一丝星光了。读完后记，只觉得倍感羡慕，我对我的理想实施了安乐死，即便笑着埋也会夹杂着不舍和哀伤。
多年来深耕于香港电影史研究的学者苏涛的新书，分别从电影公司、核心导演和知名演员这三个层面，论述1946-1966年从中国大陆南下香港发展的电影人的影像创作与人生面向。作者熟练运用阶级、性别、意识形态等文化研究的常用理论工具，在立足于电影基础史料考证与电影文本细读的基础上，展开他对那段历史中电影、人与事的记述与判断。从书中丰富的注释与征引文献中，可以看出作者细致勤勉的研究态度，值得敬佩。期待作者在香港电影史研究领域的更多后续作品。
其实是个案研究拼成的电影史。某些名词的使用有些万金油了（文化冷战、传统和现代性）。可能要对香港和民国电影史有些了解才能知道其中案例的价值。
从后往前读的 葛兰尤敏的部分最感兴趣 没想到前面也不错
放假赋闲在家，索性买了本苏涛老师的书静心来读，读着读着竟是鼻酸。此前多是看的译作或是功能性地看论文，整本儿地读专著才知，老师的文笔一如其言谈，举重若轻，安静沉稳中自带爆发力。资本世界里的艺术选择，是他挖掘的对象，也是他写作的风骨。
香港战后电影是一个无尽的宝库，未来往往是历史的重演。在当今的时代，有人在回顾历史，有人在眺望未来，却没有人知道竟然可以回到过去、重构历史，进而看见未来
苏涛老师将电影史和抗战历史、香港历史、中产阶级文化演变史等浑然天成地融为一体，影片的分析不局限在视听语言上，而是展现香港国语电影的复杂之处，写得很有意思，很多电影都想找机会看一看。
一些篇目太同质化了，尤其是中间四篇对导演的论述，都是“左转右转”、“离散心绪”、“回归情结”这样大同小异的分析，多以冷战背景的复杂性作结。
收藏