书籍介绍
这是一本有关中国画的品味之作。不是对中国画的专门性研究著作，也不是有关传统绘画的鉴赏，而是想通过对国画历史上的代表性人物及其画作的介绍，将诸位画家的人生经历、境界和追求揭示出来，同时也将作者自己对人生和生命的感悟流于笔端，走到绘画的背后，去揣摩那里深藏的画家心灵隐微，那些曾经感动过画家的幽深生命体验，发现中国画家的内在人文关怀，读来颇具启发意义。全书文字优美，意境高远，字里行间表现出作者横溢的才气及深刻的人文情怀。
AI导读
核心看点
- 透过画作透视画家心灵与生命体验
- 以哲学眼光审视中国画的气韵与意境
- 揭示文人画背后的人文关怀与精神追求
适合谁读
- 对中国传统美学与文人画感兴趣的读者
- 寻求心灵滋养与精神境界提升的读者
- 喜爱优美文字与古典文化意境的读者
读前提醒
- 非专业技法书，重在感悟画家精神世界
- 文字优美但部分评论认为有掉书袋之嫌
- 需结合人生体验方能深入理解画中禅意
读者共识
- 文字极具美感，意境高远且富有画面感
- 深刻揭示中国画是心灵显现而非写实
- 部分读者认为内容重复，存在矫情倾向
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "石涛说：“呕血十斗，不如啮雪一团。”这话可以说是这位独创派大师一生绘画实践的总结。呕血十斗，是技巧上的追求；啮雪一团，是精神上的超升。呕心沥血，殚精竭虑，反复琢磨，以期达到技巧的完足。技巧当然是作画的基础，但一个有创造的画家不能仅停留在技巧的追求上，而应超越技巧，由技而进于道。因为中国画强调的是“心印”，绘画的空间形态是心灵的显现。绘画不光靠“学”，还要靠“养”。绘画成功的关键因素不是知识，而是智慧，是独特的精神境界。所以，养得一片宽快悦适的心灵，就像石涛所说的吞下一团洁白的雪，以冰雪的心灵——毫无尘染的高旷澄明之心——去作画，才能自创佳构。"
- "其实，中国的闪回画就是在一种【云烟】的游戏，山水家主要是在画这世界，不是要画出他的外在表象，而是要画出隐藏在山水背后的气化氤氲的精神，画出山水活的灵魂来。画家画山水不是用眼睛去看山水，这山高，那山低，这水长，那水短，而是要深入到这气化的世界中去，与这个气化的世界相浮沉，卷舒苍翠，吞吐大荒，画画就是宣导天地之气。"
- "一片山水就是一片心灵的境界，一朵水仙也映照出画家的灵魂。中国画发展到中唐以后，越来越强调，形式本身只是一个引子，一个导入到它内在丰富意味世界的引子。"
作者简介
朱良志，1955年生，安徽滁州人，现为北京大学哲学系教授，博士生导师。主要研究方向为：中国美学、中国艺术。主要作品有：《石涛研究》《扁舟一叶——理学与中国画学研究》《曲院风荷——中国艺术论十讲》《中国艺术的生命精神》《南画十六观》等。
目录
用户评论
乾坤草亭：生居天壤间忽如飞鸟栖枯枝。多了人。
秋月正孤：拨开荒原枯枝上，古岸新红露机先。掉了枯。
印了好多版居然还错字。竹石图和藤石图 是不是颠倒了。
太棒的书籍📚！划重点啊。
我们平凡但可以崇高 我们世俗但可以高尚。（在上艺艺术书店读完）
抒情散文难逃自说自话的矫情
通过很多母题，讲明白一件事：文人画画的是文人自己，写意不写实，是如何理解自然与命运的产物。
文辞优美，意蕴丰富，境界高远，读之，阅之，顿生远心。
极佳
“渡人又渡己
绘画一道，乃渡人之具”
那谁送的。
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