![电影创造美国 - [美]罗伯特·斯克拉](https://static.book345.com/covers/s/9787301291474.jpg)
书籍介绍
翻开这本书之前，多数人以为会读到一部好莱坞群星闪耀的编年史；合上之后却发现，作者罗伯特·斯克拉真正想说的是：电影如何成为美国人的“空气和阳光”——看不见，却无处不在地塑造着这个国家的文化心理与意识形态。他没有把笔墨过多耗费在导演与杰作之上，而是将镜头对准了电影的生产机制与社会语境：镍币影院如何培育出追求即时满足的大众、电影大亨如何建造帝国、审查制度又如何与资本博弈。读者最难忘的，往往是那句“不要说电视杀死了电影，工业本身该负其责”。它适合这样一些人：不满足于记住哪些名导、哪些经典，而想理解电影为何能制造“美国梦”的神话、又如何在衰落中反复复兴。
作者简介
罗伯特·斯克拉（Robert Sklar，1936—2011），美国著名影评人、电影理论大师；哈佛大学美国文化史博士、纽约大学帝势艺术学院电影学教授。著有《电影：一个媒介的国际史》《城市男孩：贾克内、鲍嘉和加菲尔德》等重要作品。
AI导读
核心看点
- 从艺术、技术、商业四维审视电影史
- 揭示电影如何重塑美国大众文化
- 探讨电影作为意识形态传播工具
读者共识
- 资料翔实，视角独特，兼具史与论
- 部分章节翻译质量不佳，影响阅读
- 非纯技法书，侧重社会文化层面分析
精彩摘录
- "1、（1994年作者自序，在档案和资料可供公开研究的时代，本书），本书提出的关于传播媒介、文化权力和主导意识形态的问题仍然切中肯［户文系］。p3 2、在1960年代后期……有必要探讨一下电影作为一种艺术形式在美国文化、历史中的作用，以及电影对其他艺术的影响……无论是电影还是文化的概念都过于狭隘，作为一名研究者，必须超越为数不多的大导演和数十部所谓的经典影片，甚至超越数量庞大的电影这一整体，来试着了解电影作为文化传播的大众媒介的最大意义……将注意力从艺术家及其作品转移到普通民众和他们的生活上。p5 3、20世纪初美国文化场景中电影的出现，显然对当时的文化政策和体制提出了挑战。有关这种挑战及其所激"
- "British soldiers sang "The moon shines bright on Charlie Chaplin" as they marched off to World War I, and the song remained popular with British children at least until the 1950s. On both sides of the Atlantic, children jumped rope and bounced balls to the chant of "Charlie Chaplin went to France/ t"
- "P1 the rise of movie culture P2 the movies in the age of mass culture P3 mass culture in the age of movies P4 the decline of movie culture"
- "They preferred ready-made,prepackaged recreation that provided instant gratification for every nickel and dime. But movies have never lost their original character as a medium of mass popular culture."
目录
用户评论
对我只能给五分 补了好莱坞制片厂的课 像演绎故事一样精彩 早期明星 审查 从社会经济美学技术四方面介绍美国电影 不像中国教材死板 媒介 市场 新旧好莱坞中间的衰落与小众直到后期的发展脉络 挺好
本来以为已经是被反复说烂的东西，但依旧给了些惊喜，非常细非常详实。
与世界电影史课交织，又与理论与实践互为补充。
内容详实，但水准一般，阅读体验颇为枯燥。
电影塑造美国，但是依旧是美国文化的塑造和传播者，经典时期的不断迎合受众，以及商业美学的简介都成功融合了国家的文化体系，作为早期电影史的科普性读物非常有用，整体而言还是在普通历史学研究之中吧
太科普向了，不推荐
很厚的一本书，五星给原著
后半段的翻译越来越潦草，各种错译误译，标点符号堆叠，语序颠倒。编辑和译者真马虎
超喜欢这类神游电影史读物
小有收获
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