我们什么也没看见

达尼埃尔•阿拉斯

出版时间

2016-08-31

ISBN

9787301272916

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

达尼埃尔•阿拉斯是当代最优秀的艺术史家之一,本书六篇长文风格多样,每篇探讨一幅世界名画或一个绘画主题,从15世纪文艺复兴到19世纪现代派的诞生,质疑惯常的解读方式,带领读者追踪画家们“埋藏”在画作中的线索,重新发掘创作者的深意。

阿拉斯的这部作品,无疑是我们了解西方当今艺术批评走向的入门书。而更为重要的是,在如此敏锐的眼光的激励下,在如此深入浅出、激奋人心的文风的带动下,我们忍不住要进入游戏,自己来看,而且是快乐地看。

——董强,北京大学法语系主任

全书集结的六篇文字,分析风格清新,重点均落在强调“看”的重要性上。这些分析也使我们对艺术史曾经研究过的作品和艺术家有了新的认识。《我们什么也没看见》的独到之处,即体现在艺术史家对历史的把握游刃有余:他能穿越几个世纪,看到当时的艺术家真正想要展示给我们的东西。

——让-菲利普•于泽尔,加拿大蒙特利尔魁北克大学艺术史学系教授

AI导读
核心看点
  • 质疑传统图像学,回归画面细节
  • 通过蜗牛等微小线索解读深意
  • 打破透视迷信,还原画家意图
适合谁读
  • 对西方艺术史感兴趣的读者
  • 希望提升视觉观察力的爱好者
  • 艺术专业学生及评论研究者
读前提醒
  • 需具备一定艺术史基础知识
  • 建议配合高清原作图片阅读
  • 注意译文可能存在的理解障碍
读者共识
  • 观点新颖独特,脑洞大开有趣
  • 翻译质量参差不齐,略显吃力
  • 虽偶有臆想之嫌,极具启发性

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "这种所谓的“历史性正确”有朝一日我会变成我们所谓的“政治上正确”。我认为大家有必要与这种自诩历史性的思想作斗争,它如今占据了主流,正试图阻止我们进行思考,并想让大家相信任何画家是“守规矩”的。"
  • "——您还记得阿尔贝蒂吗?好,那您一定记得,是他将那喀索斯命名为绘画的创造者。 ——阿尔贝蒂声称,他只是借用了‘诗人的诗句’。 ——他确实是这么声称的,但我们至今还没有找到那些诗人是谁。在我看来,这些诗句并不存在。他也说过,他只是‘在朋友间’私底下说说而已。是他的个人意见,不是学者的说法。事实上,这是他的突发奇想,是他的发明。但这样的说法也有它的目的,与他后来所宣称的相吻合:他五一模仿普林尼建立一种绘画的历史,他要做的是建立一种新式的绘画批评。总之,他建立了一种新的绘画艺术。 ——好极了!请继续! ——您是否同意,这种新的绘画艺术,其基础就是透视法则呢?好,就这样,阿尔贝蒂既发明了作为绘画的透视"
  • "Ce qui me préoccupe, c'est plutôt le type d’écran (fait de textes, de citations et de références extérieures) que tu sembles à tout prix, à certains moments, vouloir interposer entre toi et l’œuvre."
  • "J'ai l'impression que, toi, si rieuse d'habitude, tu n'as pas voulu faire joyeusement de I'histoire de l'art. Comme si c’était un devoir professionnel de ne pas rire, ni même sourire."
  • "于是,与眼睛紧紧相关的,是爱。不是那种柏拉图式的,而是一种带有情感与欲望的爱。"
  • "细节。这是阿拉斯探讨艺术作品的途径。对他来说,不为人注意的一些细节,往往是进入作品的最好钥匙。"
  • "在整幅画面中,透视感控制了一切,怎样才能令我们看到神圣相遇的本质、其目的性,及最终结局呢?怎样表现创造万物者来到了他的创造物中,不可见之物显身于人类视野之中呢?这就是那只蜗牛想要让我们看到的东西,或至少是它要求我们察觉到的。"
  • "。我们不应被所见的虚构所迷惑。。。。一方面他显示了透视的高超技巧,接下来又巧妙的打破了透视的魔力。。潘诺夫斯基。。回溯式的研究中。。所谓的透视理论被定义为某种世界观的“象征形式”。。。最初在笛卡尔那里得以条理化。。最终在康德的理论体系中成形,画家不可能知道这些。。相反在1470年他对透视的所知。。是认为那是有关于尺度的事情。。新近产生的绘画工具,可以建立事物的公度。。。这个世界并不是无限的,只有上帝是无限的。科萨的世界也是有限和封闭的,以人的尺度建立的。。。所谓的天使报喜,即那不可衡量之物进入了尺度之中, 不可形象化之物进入了具象之中。 (天使报喜图,蜗牛的尺寸与画中人物尺寸严重不符合比例,但"
作者简介
达尼埃尔•阿拉斯,1944年生于阿尔及尔,2003年卒于巴黎,是西方当代著名的艺术史家。早年就读于法国高等师范学院,后曾为罗马法国学院成员,并担任法国高等社会科学院研究部历史及艺术理论中心主任。阿拉斯的研究以绘画为主,特别是意大利16世纪和17世纪的艺术作品;此外,他也关注17世纪的荷兰画派及18世纪的法国绘画,并在晚年展开对于西方当代艺术的研究。著作包括《细节:为了建立一部靠近绘画的历史》《矫饰主义的文艺复兴》《莱奥纳多•达•芬奇:世界的节奏》《意大利的天使报喜图》《安塞姆•基弗》《我们什么也没看见》《绘画史事》《拉斐尔的异象灵见》等。 董强,北京大学法语系主任,傅雷翻译出版奖组委会主席,曾旅居法国12年。译有《云的理论:为了建立一部新的绘画史》《西方绘画中的流派》《西方美术大词典》《西方视觉艺术史》(丛书)等。
目录
目录
快乐之眼—兼以此文纪念阿拉斯(代序一)
一场目光的盛筵(代序二)
致亲爱的丘俪娅
蜗牛的目光

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用户评论
尽管作者真的说了很多废话,这本艺术批评里的“异端”的确足够可爱、有趣。虽然四处是插科打诨,但对史料的分析毫不含糊。相比那些正统的艺术类书籍,此书算是勇敢,对激情、情欲毫不避讳。作者在《大师之眼》中提到福柯将《宫娥》民主化,我想作者也希望借此书刺激读者们大胆地观察、发现画家的在场,放肆地揣测画家的意图也无妨。
un petit livre très intéressant pour tuer le temps
《被伏尔甘撞见的维纳斯与战神》伏尔甘背对我们,向维纳斯俯下身。前景,他的右膝盖放在床上,左腿伸直在床边。而镜子里却不是,他正在爬到床上。镜子展示了即将发生的下一幕。
太精彩,我一直认为艺术是私人的感受,随着学识品味的提高也慢慢提高,但任何一个欣赏阶段都不应该被鄙夷。作者这个阶段是我最喜欢的,能看出太多东西,太多有意思的东西,太好玩。“即使是历史学家,也不能对历史上累积下来的言论加以轻视,因为那些言论已成为作品含义本身的一部分了。”
论P.C.,数数世界上有多少幅《三王来朝》,也数数其中有多少幅把黑人国王Caspar给画进去了,再数数其中有多少幅不是让Caspar孤立在一旁的。(听阿拉斯的话,别再迷信图像志了!
《我们什么也没看见》——各画入各眼,且留下一双怪眼,回到作品本身:见你所见——画里的蜗牛亦可能是神的使者;说你所说,遮挡阴部的手亦可能是指头告了消乏……以此破少数艺术评论家的专利。看,看见,是每个人都应该有的民主权利。
作者什么也没看见。
每一个人文研究者都需要仔细揣摩
翻译是败笔,没读出幽默有趣,到显得有点婆婆妈妈絮絮叨叨
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