书籍介绍
这是一部把杜甫当作'技术样本'来拆解的书。葛晓音不满足于重复'诗圣''诗史'的光环，而是追问一个更内行的问题：杜甫究竟'独造'在了哪里？她以'辨体'为刀，逐剖五古、七古、歌行、五律、七律、绝句各体的结构、节奏与情感配置的对应关系——选一种体式，其实就选了某种情感结构与表达方式。书中对'歌'之惊涛狂澜与'行'之层层绾合的辨析，对七律'正宗'与'变格'的对照，最能体现这种'剖判诗体、从原理切入'的功力。它适合愿意啃'干货'、想真正读懂杜甫'集大成'如何'开新世界'的读者；若只期待'喝破诗心'的快意，或许会觉得它过于沉潜。
作者简介
葛晓音，女，1946年生，北京大学中文系教授。著有《八代诗史》《汉唐文学的嬗变》《山水田园诗派研究》《诗国高潮与盛唐文化》《先秦汉魏六朝诗歌体式研究》《唐诗流变论要》等。
AI导读
核心看点
- 从历代诗论争议出发，深入剖析杜诗艺术成就
- 系统论述五古七古五律七律等各体诗歌创新原理
- 揭示杜甫对诗歌体式建设及发展的重大贡献
读者共识
- 辨体研究精微深细，对杜诗体式阐发极为精彩
- 学术功底深厚，是古代文学研究的正宗之作
- 虽有一定阅读门槛，但胜义纷披，美不胜收
精彩摘录
- "相比“歌”诗的惊涛狂澜，“行”诗一般是以波澜不惊、连绵起伏的节奏平稳推进。细读杜甫的全部长篇七言“行”诗，可以发现其共同特点是布局严整，筋节紧贯，层层绾合，段意转换平顺，或多或少有不同方式的重叠复沓。事实上，层意复沓、节奏分明的特征在“行”诗萌生和发展过程中就已经形成，杜甫只是在与“歌”诗的对比中强化了“行”诗节奏脉络的特征，并从中推究出“行”诗适宜于叙述的原理。"
- "首四句从天象落到人事，...点出了全诗感慨战乱之中儒学衰微的主旨。...前八句以战事和学者作四层对比，在起落跌宕的节奏中进入叙事：“我行洞庭野，欻得文翁肆。侁侁胄子行，若舞风雩至。”这就凸显了诗人忽然见到洞庭之野居然有一座学堂的惊喜。然后正面议论唐朝欲求中兴，不可废弃孔门，在对“衡山虽小邑，首唱恢大义”的赞扬中转为记述学堂的环境：“讲堂非曩构，大屋加涂墍。下可容百人，墙隅亦深邃。何必三千徒，始压戎马气。林木在庭户，密干叠苍翠。有井朱夏时，辘轳冻阶戺。耳闻读书声，杀伐灾仿佛。”这段记叙分两节，每节六句，前四句分写讲堂结构和庭院景色，后两句以感慨议论将眼前所见与讲堂之外的战乱局势联系起来，与首段的"
- "失意困顿的遭际、缺乏同道的寂寞、对理想和操守的坚持、对世俗的洞彻和鄙视，是他们产生孤独感的共同原因。"
- "责怪桃花不应该红得胜似錦緞，憎恨柳絮白得超过丝绵。"
- "离开夔州后出峡，一路寻访干谒，但屡遭白眼，无处可以久留。“更欲投何处，飘然去此都。形骸原土木，舟楫复江湖。社稷缠妖气，干戈送老儒。百年同弃物，万国尽穷途。”在风尘漂泊之中看尽世态，尤其是各处官衙小吏的轻蔑，更加深了诗人的挫败感：“羁旅知交态，淹留见俗情。衰颜聊自哂，小吏最相轻。……狐狸何足道，豺狼正纵横。”寄人篱下而饱尝炎凉的困境，使杜甫体会到阮籍在“走兽交横驰”的世界中的孤独。“舟楫渺然自此去，江湖远适无前期。”这两句诗，为他前途渺茫、看不到归宿的漂流生涯作了形象的写照。"
- "南宋末年，面对国家败亡的时局，更多的诗人在杜诗中找到了知音，并以生命继承了杜甫的爱国精神。文天祥曾在燕京监狱中作《集杜诗》二百首，凭借习诵杜诗坚持了民族气节，就是最感人的范例。"
- "提炼孤独感的艺术方式的差异，往往会造成诗人不同的艺术个性。如屈原以香草自饰、独清独醒的孤洁，阮籍独坐空堂、徘徊旷野的茫然，陶渊明面对“八表同昏”、独酌思友的寂寞，李白天马行空、从云端俯视人寰的清高，都与他们构筑的独特的艺术境界有关。不过，虽然比兴和构思的方式不同，其艺术提炼的原理却是相同的，这就是以诗人高大伟岸的个人形象与污浊荒漠的世俗世界构成反差强烈的对比。这也可以说是盛唐以前诗歌浪漫精神的表现传统之一。杜甫同样体尝了屈原、阮籍、陶渊明和李白诸家大诗人的各种孤独感，而且愈到晚年，他对孤独心境的提炼也愈益自觉。去世前一年他称自己为“乾坤一腐儒”，就是对自己与整个世界的关系经过反复思考之后的最后"
- "这样一个将随落叶飘零的衰弱生命究竟如何寻找自己的位置？《江汉》回答了《登高》中隐含的疑问： 江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。 落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。 这首诗作于杜甫生命结束的前一年。如果说在江汉的广阔天地中漂流的思归之客的形象，还只是强调了诗人滞留在此的思想之心，那么“乾坤一腐儒”就是在这一背景下，将自己在天地宇宙间的渺小孤独感进一步抽象化之后产生的一个象征性的意象，并以此为自己在宇宙间确定了位置。诗人越到人生的最后阶段，越是痛感自己的渺小无力。......诗人显然是甘心于这种孤独的。所以他说自己和天上的云彩一起飘向远方，像长夜里的明月一样孤单。古人向"
目录
用户评论
清晰流畅，干货满满。
年度最佳。葛老师辨析明清诗论，梳理汉魏至唐诗歌体式变化，赏析杜诗选词练字、声韵章法，乃至行文的论述逻辑，无不对我未来的阅读、写作有指导意义。七律、五律两章尤其精彩，第一章论乾坤之下的腐儒则让人动容。跪谢。
除了部分辨体的讨论，比较强硬（其他文体中也有，并不特殊），对一些定义过于执着（不一定能分清楚，强行界定，造成了一些自我矛盾，轻微），是一本令人叹服不已的文学研究著作。
每次读完葛晓音先生的书/论文都很振奋，且能真切感受到我们这个学科存在的合理性。
杜甫是「尽得古人之体势」，葛老师对杜甫的体式研究也「集大成」，是在充分考查先秦以来各体诗歌表现原理的基础上进行的——这一范式曾直接启发我写出硕论。写诗不像冻冰块，形状大小各随模子；选择某种体式，也就选择了某种情感结构、表达方式，杜甫显然深明谙此道。
唐之元稹、宋之秦观对于杜甫的评价被公认为至言，读完葛老师这本书，实在有助于真正理解前人的意思。较之于莫先生的《杜甫评传》，其分析尚有更胜一筹之感。
自成体系
2022.6.30
大三时候第一次读葛老师的书，看的是先秦汉魏六朝诗歌体式研究，现在看来选择有误，那个太专门了，反而这个适合大三时候读。
绣口一吐，便是最真实的大唐
求书
收藏