书籍介绍
《罗马艺术:它的基本原理及其在早期基督教绘画中的运用》内容简介：维克霍夫（Franz Wiekhoff，1853—1909），维也纳美术史学派的主要奠基人，他目光远大，胸襟开阔，既精通于古典考古学，又关注当下的新艺术运动，主张将艺术作品置于精神史和文化史的上下文中进行研究。在他的引领之下，维也纳美术史学派逐渐崭露头角。
《罗马艺术:它的基本原理及其在早期基督教绘画中的运用》原是维克霍夫为帝国出版工程《维也纳创世纪》（1895）所作的导论。这件早期基督教时期的《创世纪》抄本自17世纪被发现之后，即被视为稀世珍宝，成为研究古典晚期《圣经》插图以及基督教绘画起源的重要证据。维克霍夫运用风格分析的方法对抄本插图进行了研究，提出了“错觉主义”的概念，并对古代晚期包括建筑、绘画与雕刻在内的整个艺术风格的变迁进行了充分的讨论，推翻了罗马艺术是希腊艺术的衰落这一说法。《罗马艺术:它的基本原理及其在早期基督教绘画中的运用》的英文本自出版之后，立即被视为古罗马艺术的标准著作。
目录
中译者前言 作者英文版前言 英译者按语 罗马艺术 第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 图版 索引
用户评论
有点难
很欣赏作者将连续性叙事方式纳入错觉主义体系这一精妙论点，但问题在于，错觉主义并非必然导致连续性叙事，似乎作者忽略了同时期存在的别的叙事方式。
当然，中国武梁祠但石刻也有连续性叙事，这个会推动我们去思考这种叙事方式的产生是否关乎于错觉主义。
维克霍夫在研究与写作上的风格同李格尔、德沃夏克还是有很大区别，实证风格比较浓郁。
罗马艺术在作者笔下不再是依附于希腊艺术的希腊化时代，很新颖。
值得再读
希腊罗马 意大利荷兰 文本视觉 图画图像 不知道是不是翻译的问题，总觉得这本书缺乏生气。
维也纳美术史学派补课。“学者们总是想说服我们相信文学艺术的发展是直线上升与下降的，并将这上升与下降定性为好的和坏的。……而我们要将诗歌与艺术的发展比作一束美丽的希腊莨苕叶，它迸发出一根新枝，自行缠绕着，孕藏着灿烂的花朵；然后潜入泥土，并再次探出脑袋，重新开始了华丽的波浪卷曲；同时上上下下迸发出小枝条来，瞬间呈现出有序的变化。”
样章
陈平老师译得好
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