娱乐产业经济学

Harold L.Vogel

出版时间

2013-09-30

ISBN

9787300177878

评分

★★★★★
书籍介绍
这不是一本教人如何造梦的书,而是一本冷静拆解梦如何被定价的解剖报告。作者以券商分析师的尺子,把电影、音乐、广播电视、有线电视、出版、玩具游戏逐一称量:高企的研发与营销成本如何成为沉默成本,少数爆款怎样补贴多数平庸,预测回报的概率为何低到让理性投资人望而却步。它最戳中读者的,正是这种近乎残酷的诚实——揭示了娱乐业“体验性”的本质:消费之后,除了回忆什么都留不下。书中大量脚注与数据,使其成为传媒分析师与产业研究者可靠的入门坐标。但它也坦承局限:理论根植美国土壤,案例略显陈旧。对中国读者而言,它的价值恰在于提供一个可对照、可质疑的框架,而非可直接套用的答案。
作者简介
哈罗德•L•沃格尔 《金融市场的泡沫和危机》(Financial Market Bubbles and Crashes)(剑桥大学出版社,2010年),以及本书的姊妹篇《旅游产业经济学:财务分析指南》(Travel Industry Economics: A Guide for Financial Analysis)(剑桥大学出版社,2001年)的作者。他是一位资深的娱乐产业分析师,在美林公司曾任职17年,《机构投资者》(Institutional Investor)杂志有10年将他评为顶级娱乐产业分析师。他曾获伦敦大学金融经济学博士学位,在哥伦比亚大学、卡斯商学院和南加州大学任教。目前他是纽约市一家独立的投资和咨询公司的负责人。
精彩摘录
  • "In the digital era,however, such limitations largely disappear and context, not content, becomes king."
目录
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第一部分 导论
第1章 经济学的观点
1.1 时间的概念
1.2 供给和需求因素

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用户评论
开新眼
其实道理都很浅显,但是在中国行不通,不断给学生强调这一点。
翻译质量非常好,时效性也不算特别陈旧,主要还是与国内的娱乐产业现况相差太大(少了移动互联网这个超级变量)
这本书体系很不错,文化娱乐产业的基本模式、财务分析都有涉及,如果你是做行业研究的、或者单纯地对文化传媒的商业领域很感兴趣,都可以将它作为一本工具书来储备。比较遗憾的是没有更新的版本?以及完全依照美国的模式来讲解,这个本身没什么问题,美国人讲美国的事,而且美国的文化娱乐产业确实走在世界前列。不过我还是希望能有中国的学界或者商界人士来写一本中国国情的版本。
闲蛋时间多了市场规模就来了。1.进入稳定增长阶段,在一个市场领域达到一定规模后,利润来自少数高度受欢迎的产品,以此抵消多数平庸产品的亏损;2.前期巨大的研发成本是沉默成本,后期还要大砸营销支出,试图创造价格弹性;3.娱乐产品从附属市场中经常会获得巨大利润,价格歧视,消费坑;4.很多欲望在世界市场都有共性的吸引力,海外市场的增量收入。
翻了一遍,电影部分写得稍微细一点,其他泛泛
原书5星,翻译减一星。 买了纸质版8th,下载了英文版8th和10th,翻译惨不忍睹。
好久以前在读书馆看的,个人来说没啥太大用处
看完发现我的图表后遗症十分严重🧠
求书
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