AI导读
核心看点
- 以庄子思想为核心，阐释中国艺术精神的主体呈现。
- 结合美学理论与历史考据，分析儒道对艺术的影响。
- 深入解读气韵生动，揭示主客合一的艺术境界。
适合谁读
- 对中国传统美学、艺术史及哲学思想感兴趣的读者。
- 希望深入理解庄子思想及其艺术价值的研究者。
- 具备一定古文基础，能接受学术性论述的进阶读者。
读前提醒
- 全书学术性强，建议重点阅读第二章关于庄子的论述。
- 部分章节涉及画论与古文，阅读难度较大，需耐心。
- 可配合中国美术史书籍对照阅读，以辅助理解。
读者共识
- 第二章对庄子艺术精神的剖析极为精彩，极具启发性。
- 考据功夫深厚，逻辑严密，是研究中国思想史的经典。
- 部分观点如气韵阐释存在争议，且后半部分略显乏力。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "老庄所建立的最高概念是“道”，他们的目的，是要在精神上与道为一体，亦即是所谓“体道”，因而形成“道的人生观”，抱着道德生活态度，以安顿现实的生活。 费希尔认为，观念愈高，含的美愈多。观念的最高形式是人格，所以最高的艺术，是以最高的人格为对象的东西。费希尔所说，在庄子身上正得到了实际的证明。"
- "老、庄因矫当时由贵族文化的腐烂而来的虚伪、奢侈、巧饰之弊，因而否定世俗浮薄之美，否定世俗纯感官性的乐，轻视世俗矜心着意之巧。但他们是要从世俗浮薄之美追溯上去，以把握“天地有大美而不言”的“大美”；要从世俗感官的快感超越上去，以把握人生的“大乐”；要从矜心着意的小巧，更进一步追求“惊若鬼神”的、与造化同工的“大巧”。……在反对世俗之美的后面，实要求有不会破灭的、本质的、根源的、绝对的大美。"
- "卡勒西亦认为艺术“是给我们以其他方法所不能达到的内面的自由”。 庄子思想的出发点及其归宿点，是由老子想求得精神的安定，发展而为要求得到精神的自由解放，以建立精神自由的王国。 庄子把上述艺术精神的自由解放，以一个“游”字加以象征。……能游的人，实即艺术精神呈现了出来的人，亦即是艺术化了的人。"
- "康德在其大著《判断力批判》中认为，美的判断不是认识判断，而是趣味判断。趣味判断的特性，乃是“纯粹无关心的满足”。所谓无关心，主要是既不指向于实用，同时也无益于认知的意思。这正是庄子思想中消极一面的主要内容，也即是形成“游”的精神状态的消极条件及其效用。 世人之所谓“用”，皆系由社会所决定的社会价值。人要得到此种价值，势须收到社会的束缚。无用于社会，即不为社会所拘束，这边可以得到精神的自由。但由无用以得到精神的自由，……常易流于逃避社会的孤芳自赏，而不能涉世，不能及物，于是”游“便依然有一种限制。较无用更为积极的，是庄子所特提出的”和“的观念。”和“是”游“的积极的根据。老、庄的所谓”一“，若把"
- "达到心斋、坐忘的历程，主要是通过两条路。一是消解由生理而来的欲望，使欲望不给心以奴役，于是心便从欲望的要挟中解放出来，这是达到无用之用的釜底抽薪的方法。……另一条路是与物相接时，不让心对物做知识的活动；不让由只是活动而来的是非判断给心以烦扰，于是心便从对知识无穷的追逐中得到解放，而增加精神的自由。……庄子的”堕肢体“、”离形“，实指的是摆脱由生理而来的欲望；”堕聪明“、”去知“，实指的是摆脱普通所谓的知识活动。二者同时摆脱，此即所谓”虚“，所谓”静“，所谓”坐忘“，所谓”无己“、”丧我“。……而庄子的”离形“，也和老子之所谓”无欲“一样，并不是根本否定欲望，而是不让欲望得到知识的推波助澜，以至"
- "庄子在心斋的地方所呈现出的”一“，实即艺术精神的主客两忘的境界，庄子称此一境界为”物化“或”物忘“，这是由丧我、忘我而必然呈现出的境界。……《庄子》一书，对于自我和世界的关系，皆可用物化、物忘的观念加以贯通。郭象把这种主客合一的关系常用一”冥“字加以形容，所谓冥，乃相合而无相合之迹的意思。"
- "庄子之所谓无情，乃是去掉束缚于个人生理欲望之内的感情，以超越上去，显现出与天地万物想通的”大情“，此实即艺术精神中的”共感“。 庄子所得共感，乃从整个人格所发出的共感，其中实有仁心的活动，所以感到”与物相宜“、”与物为春“，这是最高的艺术精神与最高的道德精神自然地互相涵摄。"
- "一般的认识作用，常是把认识的对象镶入于时间连续之中及空间关系之内去加以考察；唯有物化后的孤立的知觉，把自己与对象都从时间与空间中切断了，自己与对象自然会冥和而成为主客合一的。既然是一，则此外再无所有，所以一即是一切。一即是一切，则一即是圆满具足，便会”自喻适志“。"
作者简介
徐复观（1903-1982），湖北浠水人，熊十力得意弟子。
二十世纪中国知识分子的典范。与熊十力、牟宗三、唐君毅、张君劢、梁漱溟、冯友兰、方东美并称为“新儒学八大家”。
主要著作：《中国艺术精神》《政治与学术之间》《中国人性论史·先秦篇》《两汉思想史》（三卷）《中国思想史论集》《中国思想史论集续编》《公孙龙子讲疏》《儒家政治思想与民主自由人权》《周官成立之时代及其思想性格》《中国经学史基础》《石涛研究》《中国文学论集》《中国文学集续编》等。
目录
第一章 由音乐探索孔子的艺术精神 / 001
第一节 我国古代以音乐为中心的教育 / 002
第二节 孔子与音乐 / 006
第三节 孔门乐教传承的典籍 / 009
第四节 音乐中的美与善 / 013
显示全部
用户评论
实在是不太好读，但很好用。
五星保命。
还行，但对现实生活的意义不大
此书贯穿始终有一条线索，亦是主题——中国艺术、特别是山水画的精神根基，是由玄学中的庄学精神而来。即以虚静、淡远之心灵，超越第一自然而达到第二自然，达到“忘我”的自由的美的关照，从有限通向无限。
这是符合大体的中国艺术发展性格的。可以说徐先生抓住了这关键一点，并用其对中国古代许多艺术现象和艺术理论进行阐释，皆有道理。
此书前后有很多东西是翻来覆去反复讲的，没有做进一步精炼概括，若读的话得需要耐心和提炼的功夫哦。
本书初版于1960年代的TW，作者面对当时要全盘转向西方的文化态势而写作一本论述中国艺术精神的书。虽然作者并未像后来80年代人认为的那样将“儒释道”三家的并称和交融作为古典美学的总体状态，而只突出了庄子思想作为艺术精神的“主体”，但不得不说他对庄子思想的“再发现”，对其从宇宙论、人生观进入艺术部分的思想之阐释，还是很有启发性的。有趣的观点如下：1、孔门以音乐为核心的艺术观念，最终走向衰落。而庄子发展了老子关于“道”的本体与精神安定的诉求，而转以“精神的自由解放”来建立精神王国，这最终契合并影响了艺术的实践。2、“游”作为精神的自由解放的象征，建立在“无用”与“和”这两个前提条件上。3、以庄子为代表的的艺术的人生境界，实质上抓住了美的本质，具有美学和艺术双重意义。中国画为代表。
中国艺术精神乃天赋、品格、心境与天地自然同一气韵也。
两天略读了一遍，第二章对于老庄之学各角度透彻地分析，并以此为贯穿后八章的线索。对于儒学与道学以及道学与禅宗之间的比较颇有精义。文章考据功夫深厚、逻辑严明、评述辩证，是吾辈学习之楷模。书画关系、气韵释义、绘画中的空间意识几个方面给了我一个新的视角。另外我觉得最后一章写得极好，就是文言文总是让我犯怵。
为啥不早点看…有些洗髓换骨的功效
考据不错。徐先生大概是德高于才的，确实啰嗦
下载
收藏