书籍介绍
“秋籁”，秋天的声音，大自然的声音。“秋籁”琴，成于唐玄宗开元三年，距今千年。
成公亮先生在“秋籁居”抚琴、打谱、作曲、钻研琴理，并往返于山水、田园。在冥思静想中，梳理大半生的琴学研究。古代琴曲和天地自然、人生理念的关系，古琴传统与时代的关系，在弹奏和思考中纷纷显现。
“秋籁居”的文字与琴音，同样地深沉、淡定而圆润。以“秋籁”琴弹奏出的旋律，等待有心人谛听。
成公亮，1940年8月27日出生于江苏省宜兴县；1960年毕业于上海音乐学院附中高中部古琴专业；1965年毕业于上海音乐学院民族音乐理论作曲系；文革期间在北京中国京剧团、山东省京剧团参与《红灯记》、《奇袭白虎团》等京剧现代戏的音乐创作；1984年调入南京艺术学院音乐系工作，任音乐理论、作曲、古琴教师；1997年从南京艺术学院提前退休，在家闲居至今。
古琴先后师承刘景韶、张子谦先生，其演奏主要在广陵琴派传统的基础上形成自己的风格，具有深细的人情味。表达对大自然的感受和对人生的思考，或温润柔情，或炽烈深沉。其修养深厚而又直接取源心灵的演奏，被认为是“内心情感的极致”。
AI导读
核心看点
- 成公亮梳理大半生琴学研究，探讨古琴与天地自然、人生理念的关系。
- 详述打谱过程，揭示古谱复活中再创作的艰辛与乐趣，如《文王操》。
- 记录东西方音乐对话，展现古琴从传统走向现代、与世界音乐融合的路径。
适合谁读
- 古琴爱好者及学习者，希望深入理解琴曲内涵、打谱逻辑及演奏技巧。
- 传统音乐研究者，关注古琴流派传承、历史演变及现代创作与理论。
- 喜爱沉静艺术氛围的读者，欣赏作者淡泊名利、真诚笃定的文人风骨。
读前提醒
- 本书内容驳杂，含史料、打谱、创作等，建议结合附赠CD同步聆听体验。
- 部分章节涉及专业乐理与指法，非专业读者可略读，重在感受作者心境。
- 作者文风平淡深沉，需静心细读，方能体会其“孤独”背后的坚守与通透。
读者共识
- 作者真诚不造作，不随波逐流，其淡泊名利、专注艺术的态度令人敬佩。
- 书中对古琴节奏、力度及语气的解析独到，对演奏实践有极高指导价值。
- 虽文笔朴实甚至略显枯燥，但史料翔实，是了解近现代古琴史的重要文献。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "“浦东三杰”。上世纪三十年代，查阜西，彭祉卿，张子谦三人同居浦东，朝夕聚晤，称为“浦东三杰”。查阜西擅弹《潇湘水云》，人称“查潇湘”；彭祉卿擅弹“渔歌”，人称“彭渔歌”；张子谦擅弹《龙翔操》，人称“张龙翔”。"
- "姚丙炎不仅长于古琴演奏，《高山》，《潇湘水云》，《平沙落雁》，《渔樵问答》是他经常演奏且独具心得的曲子，而且他对古琴艺术的最大贡献，还在于对已绝响的古乐谱的解译。"
- "打谱要求琴家具有较高的音乐修养和中国古代艺术修养，需要在识别古谱的基础上，经过反复弹奏琢磨，既要体现古曲风貌，又加入了相当大的再创作成分。打谱工作是艰深辛苦的工作。姚丙炎先生却乐在其中，把这艰苦的劳动，看成是在古代音乐天地里面旅游。 “打谱对于我，正像新天地对于旅游家那样具有吸引力，在新的音乐天地里漫游，使我感到其乐无穷。”"
- "这样一个在古琴演奏和学术研究上都颇有成就的人，却并非专业从事古琴音乐工作的。姚丙炎的本职工作和音乐是丝毫无关。他是一个工厂的会计。姚丙炎的住所也是上海闹市里一间狭窄潮湿的斗室，就和当时的普通工厂职工一样，过着拮据的日子。 这样一位可以称得上真正的专家，一直未能调到专业的岗位上。他的打谱成果也没有得到很好的保存，只有少部分乐曲录过音或记录过。随着姚丙炎的去世，很多发掘出来的琴曲又成绝响。"
- "王燕卿出自山东诸城派。晚清，山东诸城的古琴一度兴盛。当时影响较大的古琴家，一位是王雩门（字冷泉），一位是王溥长（字既甫）。王雩门宗金陵派，王溥长宗虞山派。到二十世纪初，王溥长的儿子王心源，王心源的学生王露，和王雩门并称“诸城三王”或“琅琊三王”。这时诸城古琴传人众多，风格别致，独有曲操也广为流传，这时山东诸城古琴的全盛时期，在十九世纪和二十世纪交替的数十年。"
- "成公亮，1940年出生于江苏省宜兴县，毕业于上海音乐学院附中古琴专业，毕业于上海音乐学院民族音乐理论作曲系。1984年调入南京艺术学院，任古琴教师，1997年提前退休。 古琴“秋籁” 唐琴，仲尼式。琴体浑圆修长，漆色深褐，断纹如冰裂。其音微妙而细腻，圆润而绵长。琴底篆刻“秋籁”并“德斋珍藏”，腹内竹书“大唐开元三年李晋制”。曾由清末民初著名琴家叶诗梦收藏，一九八五年成公亮于南京得此琴残躯，同年夏月修复。"
- "弹好《洞庭秋思》的关键在于语气的把握，它的语气深情而自然，好像要说很多话，整体气息比较平和，但具体的地方并不平和。乐曲结尾的泛音段，弹奏者可能会忽略其中的语气的细微之处。像这些细小的东西，技巧上并不难，难在语气的深情自然而又不造作。 在整个弹奏过程中，左手吟猱绰注的变化非常细腻，行进时变化非常丰富，或干脆或柔缓，或快或慢；右手的弹弦也有着力度和触弦点的变化。 再说吟猱——吟猱动作转换中的过度 吟猱的动作过程中，指关节和腕关节都必须要动。这个动作有点像拉二胡的运弓及旧时江南水乡河里木船摇橹的动作。如左手的第一动作向上，出音也向上滑，当向上滑的音还没有结束，左手的第二个向下的动作已开始了，下滑的第"
作者简介
成公亮简历、主要作品
1940年8月27日出生于江苏省宜兴县；
1960年毕业于上海音乐学院附中高中部古琴专业；
1965年毕业于上海音乐学院民族音乐理论作曲系；
文革期间在北京中国京剧团、山东省京剧团参与《红灯记》、《奇袭白虎团》等京剧现代戏的音乐创作；
1984年调入南京艺术学院音乐系工作，任音乐理论、作曲、古琴教师；
1997年从南京艺术学院提前退休，在家闲居至今。
主要作品：
•古谱解译（打谱）――《文王操》、《孤竹君》等古曲七首；
•专著――论文集《是曲不知所从起――成公亮打谱集》（香港恕之斋出版社2005年出版），文集《秋簌居琴话》（北京三联书店出版社2009年出版）
•论文――《山东派古筝艺术》、《存见明代琴谱中有纯律调弦法吗？》等论文十多篇；
•创作――古琴套曲《袍修罗兰》、古琴独奏曲《沉思的旋律》、
《太阳》、与荷兰长笛演奏家柯利斯• 亨茨合作的新音乐唱片《中国梦》（即兴创作演奏作品）、古筝独奏曲《伊犁河畔》、二胡曲《水乡行》等器乐作品；
古琴演奏：
•唱片出版：自1986年起香港《广陵琴韵》CD开始、先后出版《秋籁》（香港）、《秋籁――文王操、孤竹君双CD合辑》（南京）、《袍修罗兰》（台湾普音公司）、《如是宁静》（台湾如是我闻公司）、《成公亮的古琴艺术》（台湾风潮唱片公司）等古琴独奏专辑唱片七张；
•古琴演奏评价：古琴先后师承刘景韶、张子谦先生，其演奏主要在广陵琴派传统的基础上形成自己的风格，具有深细的人情味。表达对大自然的感受和对人生的思考，或温润柔情，或炽烈深沉。其修养深厚而又直接取源心灵的演奏，被认为是“内心情感的极致”。
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用户评论
好吧，果然是“话”，写得很杂。另外，成老师是党员吧。。。所有叙述都很正面很正派。。。
史話和打譜的雜集。
就CD也值一半价啊！
作者的名字真有古意，要叫什么兵什么军.................
了解一下古琴~不过有很多专业的描述~看不太懂
宜兴出人才
想想和姚炳炎境遇的差别，不禁想到命运。
这本书买了10多年了。隔两年就翻翻，从对琴一无所知到后来各阶段，都帮助不大。洞庭秋思那篇挺好，如同听课，可是也是学会之后才觉得有用。这种大师文集最大的问题就是散，是用来了解大师的，不是用来学习的。这话不会弹琴时是不敢说的。
近些年关于标准化的东西听多了，对效率和结果的追求磨损了浪漫情怀。偶尔看看毫不标准化的琴谱，突然心生喜悦，没有SOP未必不能传承（或许还更有发展），也未必难以合作（或许还更有惊喜）。
《洞庭秋思》是真的美，气质琴曲。
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