電影敘事

David Bordwell

出版社

遠流

出版时间

2003-10-01

ISBN

9789573237372

评分

★★★★★
书籍介绍

每一部電影幾乎都在鋪衍故事;故事應該如何被巧妙的描述出來?描述故事的方法又如何影響受眾的觀影情緒?當代電影理論大家David Bordwell援引文學的敘事傳統為始,旁徵敘事與類型電影、電影形式的運作機制,並舉證古典影片、藝術電影、歷史素材以及另類電影與作者,在作為一個再現的獨特媒體中如何展現其敘事魅力。本書是電影敘事學的先聲,它提供了一條理解劇情影片如何被組構、如何被敘述的新思路。

AI导读
核心看点
  • 本书系统阐述电影叙事学理论,强调所有电影技巧均具有叙事功能,旨在建构虚构世界并影响观众情绪。作者从文学叙事传统出发,深入剖析故事材料的选择、排列与呈现过程,揭示其如何产生特定时间效应,为理解剧情片结构提供全新视角。
  • 作者严格区分‘讲述’与‘展示’的界限,并探讨叙述者声音的归属问题。书中通过大量古典影片、艺术电影及历史素材案例,论证电影作为独特再现媒体,其形式运作机制如何服务于叙事目的,强调必须厘清形式风格才能避免意识形态批评的空洞化。
  • 作为电影叙事学领域的奠基之作,本书构建了完整且自洽的理论体系。尽管部分读者认为其形式主义倾向过重,但书中对叙事原则、观影者互动及历史模式形成的详细分析,为创作者提供了避免陷入固执有趣陷阱的规范,具有极高的学术参考价值。
适合谁读
  • 适合电影理论研究者、电影学及相关专业学生阅读。本书涉及大量专业术语与复杂理论构建,需要读者具备扎实的电影史基础与学术阅读能力,旨在帮助读者深入理解电影叙事机制、形式规范及伦理边界,不适合寻求轻松娱乐或浅显观影指南的大众读者。
  • 适合希望提升剧本创作与导演技巧的专业影视从业者。书中对叙事规则、观众心理预期及形式合法性的探讨,能帮助创作者理解为何某些叙事手法有效而另一些则失效,从而在创作中避免违规操作,提升作品的叙事严谨性与艺术感染力,具有实战指导意义。
  • 适合对叙事学、符号学及认知心理学感兴趣的跨学科研究者。本书探讨的‘讲述’与‘展示’、叙述者身份及虚构世界建构等议题,具有广泛的理论适用性,可为文学、戏剧、游戏等其他叙事媒介的研究提供方法论借鉴与理论对话基础。
读前提醒
  • 本书理论密度极高,篇幅庞大且逻辑严密,阅读过程极具挑战性。建议读者不要试图一次性通读,而应采取分章节精读策略,配合书中提及的具体影片案例进行反复观看与对照分析,否则极易因抽象论述而产生挫败感或误解作者原意。
  • 需注意台版译本可能存在翻译生硬或术语不准确的问题,部分读者反馈译文晦涩难懂。建议有条件者对照英文原版阅读,或参考其他权威译本,以确保对‘叙述’、‘拟态’、‘形式’等核心概念的理解准确无误,避免被错误译文误导。
  • 阅读时应保持批判性思维,不盲从书中建立的理论框架。虽然作者强调形式分析的重要性,但读者也需意识到该理论的历史局限性,结合当代电影实践及多元文化视角,辩证看待书中关于‘规范’与‘违规’的论述,避免陷入狭隘的形式主义陷阱。
读者共识
  • 读者普遍认可本书在电影叙事学领域的开创性地位,认为其理论体系完善、逻辑自洽,是理解电影叙事机制的必读经典。尽管部分读者批评其形式主义倾向过重,但多数人承认,只有先厘清叙事形式与风格,才能进行有意义的意识形态或社会批评,这一观点具有深刻启发性。
  • 大量读者反映本书阅读难度极大,篇幅冗长且理论抽象,导致阅读体验痛苦。许多评论提及‘终于读完’、‘翻译糟糕’等负面体验,建议读者做好心理准备,不要期望获得轻松愉悦的阅读感受。同时,读者强烈建议寻找更准确的译本或直接阅读英文原版,以提升理解效率。
  • 尽管存在争议,读者一致认为本书对创作者具有实际指导价值。书中对叙事原则的总结虽被部分人视为常识,但其系统化梳理有助于创作者规避叙事错误,提升作品质量。读者认为,在整体框架下分析影片叙事特性及与观众互动的过程,是本书最具价值的部分,值得反复研读。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "A joke is usually a narrative⋯⋯We can, in short, study narrative as a process, the activity of selecting, arranging, and rendering story material in order to achieve specific time-bound effects on a perceiver. I shall call this process narration, and it is the central concern of this book."
  • "⋯⋯The historian must be something of a critic or theorist; the critic usually inherits theoretical and historical presuppositions.⋯⋯"
  • "The basic difference is between telling and showing. The secondary difference lies within the category of telling: does the poet speak in his own voice or through a character's?"
用户评论
艾玛终于他妈的读完了,700多页啊!庞大的理论构建,详尽的文本分析,体系完善且自圆其说。DB其实说的很明白,其他的东西不是不能搞,但如果搞意识形态要避免空洞的话,就必须先把叙述过程形式风格整明白啊!最后提出其他叙述模式的可能性,嗯嗯!
英文的reading实在是抽象
一点点的形式主义使人惊喜,但大量的形式主义使人厌烦。
DAVID BORDWELL
占了“胆儿大+第一个吃螃蟹”的便宜。怎么说呢,就DB这本书的目录,拿去做博论,指不定能不能过外审呢。所谓的middle-level issue,如果只是研究类似于“电影中演员眨眼的频率比日常低”而不走向实证和他领域知识支援,那也怪不得别人吐槽和孤立了。
電影是一門精深精緻的藝術,有時候說太多可能就變得死板無趣,但是DB替讀者建構出關於講述電影內容的理論,提出數個基本敘事觀念,小心提防跌入固執之有趣,也算是替創作者造福。
理论独特,但台版这是什么神奇翻译
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