书籍介绍
这本书最打动人的地方,不在它梳理了怎样的美国当代摄影史,而在于它让你看见:访谈的深度,最终取决于提问者自身的见识。徐婷婷没有把12位艺术家当成知识标本陈列,而是让他们各自撑起一套认识世界的逻辑——有人被马格德特式的矛盾感吸引,有人用安德烈·桑德罗关于“屎”的系列挑战感官边界。读者反复回味的,正是这些具体而尖锐的创作瞬间。它尤其适合已越过纪实摄影、开始思考“摆拍与装置何以成为艺术”的人:书中几乎不谈街拍,而是追问影像如何为世界赋形、让事物内在的生命显形。当然,它也有争议——部分受访者的风格未必合你口味,一位读者坦言略过了戈温一章。但正因如此,它更像一面镜子:你如何回应这些艺术家,暴露的其实是你自己对生活是否仍有知觉。