文艺复兴时期的威尼斯艺术

[英] 汤姆·尼科尔斯

出版时间

2023-07-31

ISBN

9787574600928

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

漫步文艺复兴时期的威尼斯古城,追寻人文艺术之美

复刻原版精美装帧,130余幅全彩插图随文附图

编辑推荐

分析“威尼斯传统”与“个人主义”的复杂关系

深度解读威尼斯文艺复兴艺术的特殊性

◎以年代为顺序,讲述文艺复兴时期威尼斯艺术各个发展阶段的概况与特点

文艺复兴艺术在欧洲蓬勃发展之际,威尼斯艺术有何特点?文艺复兴时期的威尼斯艺术与同时期的佛罗伦萨、罗马、那不勒斯等其他意大利城市的艺术有何不同?与北方文艺复兴艺术的发展有何关联?本书对1440—1600年左右的威尼斯艺术发展进行大胆分期,结合各时期的代表性艺术家、艺术类型、艺术作品,深入浅出地介绍了威尼斯艺术在各个阶段的变化。

◎立足“威尼斯传统”与文艺复兴“个人主义”的复杂关系,突出这一时期威尼斯艺术的特殊性

文艺复兴时期的威尼斯艺术发展与威尼斯古老的艺术传统息息相关,也与同时期威尼斯共和国之外的其他地区的艺术相互影响。地理位置、政治局势、宗教纷争、历史与神话传说等多方面因素决定了独特的威尼斯艺术文化,作者以威尼斯传统与文艺复兴时期个人主义兴起之间的矛盾纠缠为立足点,探讨了新的、 “进步的”人文价值观怎样影响了威尼斯艺术家的创作。

◎结合历史文化语境,再认识这一时期威尼斯代表性的艺术家和艺术类型

复刻原版精美装帧,130余幅全彩插图随文附图,让读者直观了解文艺复兴时期威尼斯艺术大师及其代表作品。文化史的写作思路搭配具体的作品分析,力图揭示了这些作品丰富的内涵和美学价值。

内容简介

文艺复兴时期的威尼斯城出现了一大批有别于传统类型的建筑、雕塑和绘画,这些艺术型、范例及技法渐行渐远,向着个性化表达及私人生活较隐秘的方面发展。汤姆·尼科尔斯紧密与当地的传统图式、类结合关键实例,重点探究了文艺复兴价值观的传播怎样影响当时威尼斯那些一流艺术家(如贝利尼父子、乔尔乔内、帕拉第奥、提香和丁托列托)的艺术创作,同时强调这个时期威尼斯艺术发展的独特性也需要和更讲求合作和公共价值的威尼斯传统风格结合起来理解。文艺复兴时期的威尼斯艺术是一个从传统中谋发展、在自身历史中求新生的生动范例,威尼斯艺术文化发展的内在连续性与个性化变革正是本书研究的重心。

著者简介

[英]汤姆·尼科尔斯(Tom Nichols),先后毕业于约克大学、考陶尔德艺术学院和东英吉利大学,现为格拉斯哥大学艺术史讲师。他的研究领域主要为文艺复兴时期的威尼斯艺术,尤其关注丁托列托、提香、乔尔乔内和雅各布·巴萨诺,主要著作有《提香与威尼斯文艺复兴的终结》(2013年)、《文艺复兴时期的威尼斯艺术:从传统到个人主义》(2016年)等。

译者简介

李方木,北京外国语大学文学博士,英语人文社科译者,现任山东科技大学外国语学院副教授,近期出版译著《我和我的世界:威廉·福克纳传》等。

目录
引 言 6
第一章 “最宁静的共和国”
文艺复兴来临前的威尼斯 10
第二章 传统与创新
1440—1475年 22

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用户评论
文艺复兴的发展为威尼斯这座滨水之城带来了新的生机,商业的发展以及文化的解放给人们的思想带来了新的转化。正如本书副标题所述:从传统到个人主义。中世纪对于人性的压抑与限制被解放出来。从艺术作品中可以发现,那种原来被压抑住的天性被释放,一些具有个人主义风格的作品如雨后春笋般显现。从中,艺术在写实的同时更重视情感的表达,艺术作品中,尤其是绘画作品中“曲线美”“柔和美”展现的淋漓尽致。这种意象的转变也体现经济发展而对民众体态与生活状态的影响:从呆板走向生机与活力。
看完感觉白去了…再访威尼斯关键词会是帕拉迪奥,提香,圣马可,当然还有斯卡帕
这个系列我肯定要收藏,内容简直太棒了
本书图文并茂,面里兼备,既有优美的文字和深刻的内涵,还有漂亮的“外观”和切实的质感,是一部兼具内容与形式的艺术史佳作。阅读此书,不仅会深入了解威尼斯艺术发展的轨迹,还会沉迷于艺术的精妙之中,感受到一股源源不断美的体验。
和佛罗伦萨一起说。这两本真是后浪诚意之作,在我今年读过的艺术书之中属于最佳了。无论内容的深度还是广度,插画的精美度,甚至图书纸张的质量,各个细节都拿捏得超级棒。是读了还会想反复读几遍的书,涉及的方面很多,需要也值得花费时间好好消化!强烈安利!放心大胆安利给爱艺术的所有人!
补标
最后地图中 总督府的位置/数字标错了
好看,又学到了。
一本威尼斯艺术小史,作者通过宏观艺术潮流与具体的艺术家两条主线,为我们重现文艺复兴时期威尼斯艺术如何从保守到突破进展再到保守,艺术家如何处理集体传统与个人主义的矛盾,并各自成就了如何的艺术巅峰,而辉煌过后的威尼斯艺术又如何开始趋向没落。 文艺复兴并不是一蹴而就的,也不是一个简单的时代标签,而是有厚度的,这份厚度来自于两处,一处是集体人性本有的突破与保守的拉扯,一处是艺术家们的故事:他们如何处理自己的艺术追求与社会现实的落差。时代会经历保守—突破—保守的反复拉扯,同样这个过程也会贯穿艺术家的创作生涯。这是历史带给我们的一点思考。
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