书籍介绍
《寂寞大师》以“孤独”为线索，精选20世纪艺术史上极具代表性的15位大师级艺术家。 他们中，有一生致力于表现未经现代文明污染的大自然的日本国*级画家东山魁夷；有一生未婚，将整个艺术生命奉献给瓶瓶罐罐的意大利画家莫兰迪；有在性与死亡中表现自我，饱受争议的鬼魅画家席勒……他们既是艺术大师，又是深谙孤独三昧的孤独达人。老吴在书中化身纸上导赏员，以一种娓娓道来的口吻，带我们走近15位艺术大师，并借助200幅世界经典名作的赏析，完成一场以“孤独”为名的世界艺术史巡礼。他对艺术家及其作品的讲述，不局限于正统艺术史知识的转述，更有大量亲临现场、观看作品的直观感受。与此同时，他也坚持将艺术通俗化和日常化，致力于通过分享艺术带来的趣味、思考和感动，让我们的生活因为艺术变得更加美好。
吴涛
资深文化艺术讲师、博物馆志愿讲解员、艺术旅行者；曾做过法官和律师，现为媒体人。2011年起在中国国家博物馆担任志愿讲解员，担任《古代中国》、青铜器、佛造像、明清家具等多个常设展的讲解工作，并先后讲解过《启蒙的艺术》《鲁本斯、凡代克与弗兰德斯画派》《中法建交五十周年特展》《罗丹雕塑回顾展》《包豪斯设计展》等十余个西方艺术展览。
2016年起在中国最大音频平台喜马拉雅FM推出个人播客《手机美术馆》，后又推出付费节目《跟55位艺术大师通关100家美术馆》《老吴陪您逛卢浮宫》，目前粉丝量超过7万，节目收听量近200万次；艺术旅行十年，亲赴法国、德国、捷克、英国、意大利、西班牙、比利时、荷兰、美国、俄罗斯、奥地利、瑞士、匈牙利、日本、柬埔寨等国家著名博物馆、美术馆、世界文化遗产、艺术家故居、地标建筑游学，2018年在北京电台《博物馆奇妙夜》周末特别节目担...
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用户评论
《寂寞大师》——鲁迅说，人一感到寂寞，便有了创作；人一感到干净时，便无创作，因为他一无所爱。此语说出了创作的本质：寂寞是艺术的动力，干净是艺术的极限。本书所选不错，可以看到倪瓒“空亭无人（天下尚有人否）”式的干净，还能看到东山魁夷“不表现的表现”式的干净，白马也是干净。至于西方诸家，正如梵高生前有一个人、唯一的一个人论其画作，他作品的特性在于过度——力量的过度，敏锐和兴奋的过度，表达的猛烈——费力地生，用力地死。
可读性方面毋庸置疑，这本书很适合在休息日一口气读完。艺术家原本就是比较有故事的人物，而这本书的选题也深谙读者心理，选取更多的是那些我们“相对熟悉的陌生人”。如果仅此而已，这本书和其他艺术类科普也没什么区别，无非用当下的语言模式和视角，去解读艺术而已。重要之处在于其对艺术家精神世界的探究，带着读者去更多地了解他们的内心。比如，席勒画作的情色也许吸引了一些眼球，但更要看到的是他殉道者般的虔诚和执着。在我们今天看来是美院必修课的画作练习，在当时却人人喊打。席勒苦苦坚持自己的艺术理念，招聘少女担任模特和人体绘画，不但被告上法庭，甚至被吃瓜群众赶出了居住的小镇。一直觉得书名换成“孤独大师”似乎也可以，毕竟“寂寞”这个词对于那些艺术家来说显得有些浅了——他们可是执拗地走在信仰之路上的独行客啊。
虽然使用了《寂寞大师》这种噱头过度的书名，但内容一点也不糊弄。作者有一定的艺术知识储备，也有很多有价值的见解，不卖弄地把每一个画家的故事娓娓道来。
陆陆续续读了一两个月，除了对原本就喜欢的一些画家更熟悉外，还种草了一些此前并不认识的画家（比如探索失意死亡的勃克林和「海报之父」劳特累克）。会留下偶尔重看。
你可能是一个合格的艺术博主网红、文青，但绝对不是一个合格作者。充满无意义的类比和不负责的主观臆断，作为公众号杂志发艺术科普还凑合，作为艺术类书籍还是算了。（PS：打上个几几讲就可以蹭满了傅雷的热度 编辑我真的给你满分）
当当 文字排版装帧发行都很好，只是最后梵高翻过去就是标价等基本信息页了总觉得少点什么，如果把提到的画作的索引出一个更完美了，或者其他。另外感谢下吴老师，在众多艺术老师中，吴老师从爱好者的角度向我诠释了更多，当初在做爱好者阶段给我打开了一扇窗/
还行。没啥架子的讲解，穿插个人感受。艺术作品吧，看门道很干、看不懂很懵，听别人说说再看可能感受能在引导之中延伸开来。有所感触就好。
流畅，自然，有趣
很喜欢作者娓娓道来的思考;很多想法与感受和我不谋而合……
一本不错的科普书，还是挺适合我这种非艺术从业者但是偶尔会去艺术馆的，书中提到的有一些画在艺术馆里看过真迹，看完此书后觉得以后去艺术馆能有更多insight。断断续续看了一个月，累计七个多小时，虽然看了后面忘了前面😅美中不足的是有时候会为了切题发表一些有点多余的抒情语段。
书写得很好，可读性强！但不会重读，有时，艺术很美，艺术家却很痛苦！让我等凡人唏嘘不已！