书籍 漆涂师物语的封面

漆涂师物语

[日] 赤木明登

出版时间

2017-10-01

ISBN

9787550314672

评分

★★★★★
书籍介绍
在当今这个快节奏、高压力的社会,我们往往忽略了生活中的美好细节。而《漆涂师物语》带领我们走进一个宁静的世界,让我们在漆艺的精湛技艺和匠人精神的熏陶下,寻找内心的平静与力量。它让我们明白,生活的美好不仅在于物质的丰富,更在于对生活的热爱和对艺术的追求。
作者简介
赤木明登是一位日本漆艺家,1962年出生于冈山县。他毕业于中央大学文学部哲学科,曾担任杂志编辑。1988年,他拜师学习漆艺,1994年出师后开始创作独特的和纸漆器。作品被德国国立美术馆等机构收藏,在海内外享有盛誉。著有《美物抵心》《赤木家的食器柜》等作品。
推荐理由
《漆涂师物语》以细腻的笔触描绘了一位作者从对漆艺的浓厚兴趣到深入学习、实践并最终成为漆匠的心路历程。书中不仅记录了作者与漆艺大师的相遇、师徒之间的传承故事,还深入探讨了日本传统漆艺文化的魅力、匠人精神以及作者对生活、艺术和自然的感悟。这本书不仅为读者呈现了一幅漆艺世界的画卷,更是一次心灵的洗礼。
适合哪些人读
对日本传统工艺、漆艺文化感兴趣的读者
追求内心平静、热爱生活的人
对人生意义和价值观有深度思考的读者
希望了解日本文化和社会的读者。
书籍脑图
目录
与伟三郎先生的相遇
学习这件事
与世界的违和感
描画空洞
通往漆匠之路

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用户评论
意外的好看。说真的,我最近一直想辞职在家学做版画。动手做东西就会有一种自己溶解了的感觉,把一个行动连接到另一个行动,并让其中的韵律感漂流自己,就是人生镇痛剂。努力去做某个事物称职的门徒和通道,想来大概是会有宗教式的平和感。
被那段生漆沾到jj上的描写笑哭,低级趣味的我
赤木大概是日本很多学徒的缩影,有一颗赤子之心,在学习的过程中认认真真踏踏实实地,他不算太聪明,而且算是有点笨拙。但是在轮岛学艺的过程,除了接近最原始的大自然生活以外,赤木的日子其实也很艰辛,学徒生活时一度入不敷出,靠周围邻居地接济度过四年。房子不要租金,还借过米和味增维持生活。除了要克服经济上的困难,就连他学艺的过程,也很不容易。毕竟是半路出家,他在一窍不通之中走入涂漆行业,凭着一颗质朴地态度,跟着师父后面学了四年。期间还经历过痛苦的漆性皮炎,全身过敏发痒,但是他在过敏的时候,却抱着乐观地心态与身体里的漆交谈,他觉得这是一个涂漆师的必经之路,很享受被漆折磨的过程。每天除了吃喝以外,大部分时间要在工作坊中度过,上漆、研磨、塑形。大概很少有人能静下心来去面对每天的枯燥而乏味的职人工作。赤木很享受
所谓有技术,就是让自己变得自由
从小与众格格不入 结婚生女编辑酗酒 工薪族三年半88年辞职 房东不收房租 自己修好屋子 漆炎难受啊 职人都牛多善饮 师父邻居是好友伟三郎的师父莳绘大师夏木 底粉是根本有山原为海底 由粥到饭碗渐渐小了 合鹿碗大用于节日器物 技术束缚生命力 伟三郎放弃漆画做不被职人认同的不精细器物追求古意之美 精细到顽固就没有生命力了 妻去学研磨五个老师傅手艺各不同 熟手和艺术相谐 小鱼菌菇临海喝酒的职人之乐 四年出师1993年31岁 师徒赛父子 一年谢师期拿出半天帮师父干活 买地盖房 刷漆毛几百遍洗压干净才行 原木箱子7000元所以用胶合板做 手工经木碗电动纬木碗 屋外两米雪室内单衣暖很舒服 女性头发做的刷子 复刻不是赝品 林西寺百年一上漆工程 捡来的木碗通过我的手在繁衍后代 木与漆与我与水声与风相遇
从那个圆圈中脱身而出,究竟需要多长时间呢?想要表现自己,想要让别人知道自己的存在,自己的内心越是空虚,这种想法也就越强烈。人与物建立起链接,就是要把物放到和人平等的位置。
如果是纪录片就更好了。
我不太能想象如果是我自己有没有可能因为一个热爱去一个远离家乡和都市的地方,经历严重的过敏和果不其然的贫困,就从零开始学习,拖家带口不计成本地去把它变成生活的依赖和生计来源。无论如何都觉得赤木明登先生的勇敢和执着是值得尊敬的。整本书大叙述语言也优美流畅,仿佛一曲轮岛的田园牧歌。有这样的热爱和信念的人是幸福的,这样的幸福不在于事情成功与否和物质回报是否丰厚,而是这样的勇气和坚持本身。
对自身存在的思考,勇敢地付出行动,坚定地实行,所以有了后来的他。如此舒展。
3.5星,还挺有意思的,描述了学习制作漆器的过程,很开心作者找到了他存在的意义,不知道我自己什么时候才能有一样的体验。作者在全身心投入漆器制作的时候打破了“自己” 这个幻象,从而豁然开朗。 The sense of self is an illusion! 不过翻译的不是最好,而且漆器制作的过程有时候难以根据描述具现画面,后来看了漆器介绍视频后才更清晰了一点。 网上还有作者的徒弟出师的小纪录片,一代传一代,真好。
书籍解析
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