书籍介绍
翻开这本书，最先撞进眼里的往往不是越剧本身，而是看戏的那群人。作者以访谈为骨架，把上世纪四五十年代上海的老戏迷请到台前：有人为混进剧团、多听几出戏，偷偷考电台、模仿名角口音；有人零用钱宽裕、出门只坐三轮车，父亲开着私人钱庄。这些细节让“观众”从背景走到聚光灯下，成为真正的主角。读者最津津乐道的，正是这种落差——今天的我们连音视频都留不下的戏，当年的她们却看得稀松平常；那些被奉为宗师的演员，在她们的闲聊里不过是可以随意点评的老熟人。它适合两类人：一是想借观众之眼补全越剧史空白的研究者，二是单纯好奇“看戏原来可以这样活成一种日常”的普通人。
作者简介
李声凤，女，1979年出生，苏州人。先后在北京大学法语语言文学系、北京大学中文系比较文学与比较文化研究所获得文学硕士、博士学位。现为上海交通大学人文学院博士后。主要致力于中法文化交流及戏剧戏曲领域的相关研究。
AI导读
编辑书评
- 本书的真正价值不在于构建一部完美的越剧通史，而在于保存了一份濒临消失的“听觉记忆”。它证明了戏曲不仅是舞台上的表演，更是台下观众生活方式的核心组成部分。相较于姜进等学者侧重体制与政治的分析，李声凤通过口述史捕捉到了艺术接受端的温度与质感。尽管存在结构松散、样本单一等局限，但它为后世研究者提供了不可替代的一手田野资料。对于想理解“越剧何以成为上海名片”的读者，这是一本必读的入门书，它用烟火气消解了历史的距离感。
- 作为编辑，我认为本书是一次成功的“微历史”实验，但也暴露出口述史整理的常见困境：如何在保留原生态语料与提炼主题之间取得平衡。书中大量重复的日常描述虽显单调，却恰恰反映了当时观众生活的同质化与稳定感。它不适合寻求快节奏情节或深刻理论洞见的读者，但对于愿意沉下心来，像听邻居聊天一样去触摸历史肌理的人，这本书提供了极佳的陪伴感。它提醒我们，历史往往藏在那些未被正史记载的排队买票、电台点播和邻里闲谈之中。
核心看点
- 本书以独特的“观众视角”重构越剧史，突破了传统戏曲研究侧重演员与剧本的局限。通过十余位老戏迷的口述，还原了二十世纪四五十年代上海越剧市场的生态细节，如购票渠道、剧场分布及媒体传播方式。这种自下而上的叙事不仅补充了官方史料缺失的生活质感，更展现了戏曲作为大众娱乐与社会交往载体的真实面貌，为理解海派文化提供了鲜活的社会学切片。
- 书中极具价值的部分在于对特定历史时期社会风貌的微观记录。访谈内容超越了单纯的剧目评价，深入触及当时不同阶层的教育背景、经济水平与文化趣味。读者能从中窥见解放前后上海市民生活的变迁，以及越剧如何渗透进日常社交网络。这种将艺术欣赏置于广阔社会背景下的叙述方式，使得本书兼具口述史的文献价值与城市生活史的研究意义，生动再现了那个“遍地是剧院”的黄金时代。
- 作者李声凤在整理过程中保留了大量原汁原味的口语表达与方言俗语，并辅以详实的注释和附录。这种处理方式既维护了口述历史的真实性与现场感，又降低了非专业读者的阅读门槛。书中对筱丹桂、袁雪芬等名角的民间记忆，以及对电台播音、电影联动等跨媒介现象的描述，揭示了越剧在当时并非孤立存在，而是与现代传媒紧密互动的流行文化产物，体现了学术性与可读性的平衡。
读者共识
- 读者普遍认可本书填补了越剧研究中“观众缺席”的空白，认为其提供的民间记忆生动有趣，充满了生活气息和海派特色。许多评论指出，书中老阿姨们活泼泼的生气和对剧种的热爱极具感染力，让读者得以窥见那个时代戏曲演出的繁荣景象。这种非官方的、充满人情味的叙述方式，被广泛认为是本书最大的亮点，成功地将枯燥的戏曲史转化为可感知的生命体验。
- 部分资深越剧爱好者和研究者对本书的完整性与深度提出质疑。有读者指出，访谈对象的选择存在盲区，如未涵盖陆锦娟等重要流派的观众，导致视野受限。此外，多位评论提到后半部分内容趋于雷同，缺乏作者有力的梳理与升华，显得结构松散。这种“偷懒式”的资料堆砌让一些期待深度分析的读者感到失望，认为其学术价值更多体现在素材本身而非编排逻辑上。
- 读者对书中展现的巨大城乡差距和阶级差异表示震惊与感慨。通过对比当时上海市民丰富的文化生活与广大农村地区的贫困现状，本书无意中成为了一部社会不平等的见证录。同时，读者羡慕老一辈观众拥有如今难以复现的观演条件，如随意评论宗师级演员、接触后台等特权。这种今昔对比引发的怀旧情绪与失落感，构成了读者群体中强烈的情感共鸣点。
精彩摘录
- "李：哦，您也考过电台啊？ 陈：哎。我想，考上了电台，就可以和那些演员接触了。考过那时候的“声讯”电台。我去试播过3天，结果被我妈妈听到，就把我拦下来了。刚开始是做一档汪秀英的节目，沪剧的汪秀英，那时候（播音）是说上海话的，我就模仿陈疏莲的口音，学得非常非常像，大家都说你怎么学得这么像啦。因为陈疏莲在雪声剧团是很有名的。后来为芳华剧团播音的向培华，好像也是学（陈疏莲），她的讲法和陈疏莲一样的。陈的播音风格很有感染力的，让人非常爱听。【20世纪三四十年代大量电台的存在，催生了一个类似今日电台播音员或节目主持人的职业。不过她们的职责除播报和介绍节目，以及与听众沟通外，还需在节目间隙为出资买下该时段的"
目录
用户评论
保留访谈形式的越剧观众史。主要研究对象是上世纪40,50年代的越剧演出情况，内容从主要剧场与剧团，票价与购票渠道，到报纸电台电视对越剧的传播作用乃至电影话剧及其他剧种在当时的互相影响。除了从观众角度佐证和补充了越剧事实研究，更令我难忘的是生动地展现了当时上海的社会风貌，如不同社会阶层的教育情况，经济水平与文化趣味等。对主要剧目和演员，戏曲术语行话及一些方言表述都作了注解，学术价值与趣味性兼具。
老阿姨们的记性好是好得来
口述资料集，出书有点偷懒的，但可以作为研究材料。
太好看了反而想不出什么评价。我觉得能把那代演员的忠实观众找一批来对照着提问会比较好。
3.5 神奇，反是这本能在姜进彀外。八卦里实可见上越体制的问题是积重难返。另，赛君姑娘那么红的，她真的好看又可爱。
我看我们越台上台下的老太太们，大概永远有滤镜。在书里找材料的时候埋头看入迷了，那种活泼泼的生气和对这个剧种的爱，是能渗出书页感染读者的。
很有意思！记录了早年越剧观众的记忆，有许多非常生动的细节，买票、排队、不同演员的剧目。看她们随意评论那些我们心目中的宗师级的演员，真羡慕啊……
青春啊～
