桃花源记

作为一本为《桃花源记》配的画本，它真正卖点的或许不是图，而是图与文字之间那道始终没填上的沟。不少读者反复提到：小时候读不通其中的缤纷、奇异与伤感，长大后才咂摸出几分遗失之意。这恰恰点破了本书的张力所在——陶渊明的文本留白太多，渔人如何误入、村民为何避世、最终'未果'究竟是不幸还是必然，原文从不交代。于是绘画成了译者：它必须替文字做出判断，把模糊处画实。这既是它的价值，也是争议之源——有人赞其画面舒适、有画面感，也有人直言'几处不太符合预期'。它适合两类人：一类是想给孩子或学生找一幅'可照着理解课文'的插图的家长老师；一类是愿意在画师的取舍里，重新追问'桃花源到底可不可寻'的成年人。

（晋）陶渊明 东晋末至南朝宋初期诗人，名潜，字元亮，世称靖节先生。 浔阳柴桑（今江西省九江市）人。 《桃花源记》是他的代表作。 鞠占圃 中国美术家协会会员，文化部人民画院创作院秘书长。 2014APEC 雁栖湖国际会议中心艺术品总监，作品曾多次获得国内外大奖及被国际机构和大使馆收藏。 作者功力深厚，被认为是“当代桃花源山水画”典型代表人物， 尤其以《桃花源记》为载体的系列山水画，笔墨淋漓的再现了魏晋文人士大夫的精神风骨，开创了一个时代新风。 “仿古不复古，山水见桃花”是他的画的特点。 古人云，山水有可游、可居者，鞠占圃的山水桃花图，注入了浓重的现实人文意韵，是当今画坛颇为独特的画风，画桃花的画家很多，但能将大面积的桃花融入山水画中的却屈指可数。