和辻哲郎（1889-1960年），日本知名哲学家、伦理学家、文化史家及思想史家，被誉为和辻伦理学的创始人。他毕业于东京帝国大学哲学系，1919年出版《古寺巡礼》奠定其哲学地位。和辻哲郎将日本式思想与西洋哲学相结合，丰富了日本伦理学体系。

<p>大正七年(1918)的五月，和辻哲郎游历了唐招提寺、薬师寺、法隆寺、中宫寺等奈良附近的古寺，并将所见所闻和他对古寺的热情写了下来，这就是翌年出版的《古寺巡礼》。作为一本佛教美术(建筑、佛像、绘画等)的经典鉴赏记，出版后在日本畅销不止，引发了日本人对古寺的参拜热潮。严格而 言，“巡礼”不仅是鉴赏，而是带着某种类似于信仰的虔诚朝拜。作者在其中穿插了佛教流传史、美术史的知识背景，但更加注重摹写自己新鲜的观看印象以及被佛教美术震撼之后的感动。读者可从《古寺巡礼》一书中体会到作者尖锐而细致的感触，自由飞翔的想象力，和东西方文化结合为一体的美好世界。</p>

这本书的作者与奈良古寺的初次邂逅，经历了时间的流逝，书的纸型在关东大地震中被毁，之后出版社推出新版。作者在晚年回顾此书，意识到自己已失去年轻时的激情，决定保留当年的所思所感，对旧版进行了自由的修订，删减部分内容以突出当年的激情与所感。



改版序

作者观看阿旃陀壁画摹本的感受，壁画给他留下了深刻印象，特别是其独特的色调和写实风格。作者通过对比希腊艺术，分析了印度艺术的独特之处，如对冷色调的偏好和对人体的精细描绘。同时，作者也对印度艺术与希腊艺术的关系进行了探讨，认为印度艺术受到了希腊艺术的影响，但又有着自己的特色。此外，作者还分析了阿旃陀壁画中的宗教意义，认为这些壁画并非仅仅是宗教作品，也反映了人们对美和享乐的追求。最后，作者对壁画中描绘的波斯使臣图进行了评价，认为这幅画展现了印度人对女性的态度和对肉体的追求。



一 阿旃陀壁画的摹本——与希腊的关系——宗教意义——波斯使臣图

作者回到久违的老家，与家人共度一夜，却因即将离别而心生哀愁。窗外淅淅沥沥的梅雨更加衬托了心情的低落。父亲的话让作者反思自己的工作和社会贡献，感到愧疚。作者认为研究古代美术并非自己根本追求，但仍对之充满热情。在南禅寺附近叔父家，作者被古都的湿度所吸引，不禁回忆起历史与建筑。通过阅读《甲子夜话》，作者对杨贵妃和能乐有了新的认识。



二 哀愁心——南禅寺之夜

作者参观F先生位于京都的茶色房屋，感受了其幽静与古朴，并一同前往博物馆观赏西域壁画和文物。壁画虽技法简单，却富有精神性的美感，作者对犍陀罗艺术与佛教美术的东渐产生了兴趣。在博物馆，作者还观察了不同时期的佛头，分析了其造型与种族、文化之间的关系，并指出西域美术在中国传播后变得更加庄严。



三 若王子的房屋——博物馆、西域壁画——西域佛头——犍陀罗佛头与广隆寺的弥勒

东西方浴室文化的差异，从日式浴室的享受与西式浴室的例行公事对比，探讨了泡澡在东西方文化中的意义。文中通过对比罗马和希腊的沐浴文化，展示了东方文化对西方的影响。同时，描述了日本沐浴文化的独特之处，强调其与日常生活的紧密联系。作者还提到了中国与印度的沐浴文化，以及日本从中国学来的沐浴传统。最后，描绘了从京都到奈良的火车之旅，欣赏沿途的自然风光和日本独特的文化景观。



四 东西浴室——从京都到奈良——酒店的餐厅

Z君夫妇在巡礼途中的见闻，从新药师寺的古典韵味到大殿的轻快感，再到药师像的壮实与精美，以及香药师像的失窃与复得。同时，文中也描绘了春日公园的美丽景色和兴福寺的金堂与南圆堂。这段文字充满了对古代建筑和佛像的赞美，以及对历史文化的深刻思考。



五 废都之路——新药师寺——鹿野苑的幻想

我们在净璃寺的旅程，从山城国的风景到净璃寺的抵达，沿途风景变化多端，既有贫瘠的山坡，又有美丽的村庄。净璃寺位于恬静的村庄中，让人感受到一种平和心境。寺院的建筑和佛像都充满了野趣和艺术魅力，让人印象深刻。接着，我们参观了东大寺戒坛院，感受到了与自然风光截然不同的氛围，戒坛院中四天王雕像的写实和典型化表现令人赞叹。最后，我们来到三月堂，欣赏了本尊不空羂索观音和周围雕像的美丽，感叹于艺术的和谐与魅力。整个旅程充满了惊喜和感动，让人深刻体会到自然和艺术的魅力。



六 通往净璃寺的路——净璃寺——东大寺戒坛院——戒坛院四天王——三月堂本尊——三月堂诸佛像

在奈良博物馆参观的经历，作者感慨于艺术的魅力，但也对博物馆的陈列方式提出了批评。他认为，博物馆应该为游客提供更好的观赏条件，让艺术作品能够更好地展现其价值。在参观圣林寺十一面观音时，作者对其精湛的工艺和丰富的文化内涵进行了深入剖析，指出其融合了印度、中亚和大唐文化元素，展现了独特的艺术风格。同时，作者也表达了对日本对待艺术品的反思，希望日本能够更好地保护和利用自己的文化遗产。



七 疲劳——奈良博物馆——圣林寺十一面观音

众多观音像在推古天平室的集中展示，这些观音像不仅是写实艺术的基础，更展现了不同时代和地域的文化特色。百济观音作为朝鲜传入日本的典型样式，其艺术价值不仅在于其写实性，更在于它所体现出的中国文化的变迁和民族文化的交融。通过对观音像的分析，我们可以窥见奈良时代人们的心动向，以及佛教艺术在时代变迁中的发展与创新。观音像的样式和风格的变化，反映了人们对美的追求和对宗教信仰的理解，同时也展示了艺术家在创作过程中的自由与个性。



八 众多观音像、观音崇拜——写实——百济观音

日本天平时代艺术家的作品和技艺，其中良弁被认为是杰出的雕刻家，他的作品写实技术高超，对后世影响深远。兴福寺的问答师作品技巧高超，但缺乏深度；大安寺作品则较为柔和，写实技巧略显不足。唐招提寺和法隆寺的作品风格独特，展现了对犍陀罗式手法的进一步发展。法隆寺的凤凰与天人形象生动，天人手持琵琶的形象更是体现了日本和中国的共通情感。此外，法隆寺的维摩塑像和铜板压制佛像也堪称精品。



九 天平的雕刻家——良弁——问答师——大安寺的作家——唐招提寺的作家、法隆寺的作家——日本灵异记——法隆寺天盖的凤凰与天人——维摩像、铜板压制的佛像

伎乐面具，作为日本传统艺术中不可或缺的一部分，承载着丰富的文化背景和艺术风格。从天平时代到贞观时代，它在戏剧、音乐、舞蹈表演中扮演着重要角色，展示了不同时代的文化特征。通过对面具细节的描述，我们能够感受到其夸张的表情和生动的创作手法。

伎乐面具不仅在日本本土文化中具有重要地位，还与印度、希腊等文化有着密切的交流与影响。在日本本土化过程中，伎乐面具也经历了显著的演变。它在日本传统艺术如猿乐、田乐等领域中占据着重要位置，展现了其深厚的艺术内涵和文化价值。

文章进一步探讨了伎乐艺术与谣曲、狂言以及印度剧之间的关系。能乐和狂言虽然具有“纯日本性”，但其思想和题材却源自中国与印度，剧情结构也与之相似。与能乐、狂言相比，伎乐艺术在某种程度上超越了它们，尤其是在天平时代。

在探讨伎乐与希腊戏剧的联系时，文章追溯了伎乐面具传统。从希腊戏剧在印度的流行，到印度戏剧对佛教的影响，再到印度戏剧与希腊戏剧的相似性，揭示了印度戏剧与希腊戏剧之间的文化传承。此外，文章还提到印度戏剧的传播与佛教同步，以及印度戏剧传入日本的可能性。

通过对伎乐面具的研究，我们可以更好地理解日本传统艺术的发展脉络，以及其与外来文化的交流与融合。这种交流与融合不仅丰富了日本的艺术内涵，也为世界文化的多样性作出了贡献。

十 伎乐面具——面具的效果——伎乐演奏——大佛开眼供养的伎乐——舞台——大佛殿前的观众——舞台表演——伎乐的装扮——林邑乐的表演——伎乐新作、日本化——林邑乐的变迁——秘传的弊端——伎乐面具与婆罗门神话——吴乐、西域乐、面具的传统——猿乐、田乐——能、狂言与伎乐——伎乐与希腊剧、波斯、印度的希腊剧——婆罗门文化与希腊式文化——印度剧与希腊剧——与中国、日本的交流

日本法华寺内一座与“光明皇后的施浴传说”有关的蒸汽浴室，描述了其内部结构和历史意义。文章详细描绘了浴室的构造，包括地面瓦片、木板平台、小浴室和炉灶等，并探讨了蒸汽浴在古代日本的医疗和宗教文化中的地位。通过分析传说和实物，文章推测了天平时代蒸汽浴室的用法和功能，以及皇后“施浴”传说的宗教和慈善意义。同时，文章也对比了日本和西方蒸汽浴室的差异，探讨了民族习惯和文化传承对浴室形式的影响。



十一 蒸汽浴——光明皇后的施浴传说——蒸汽浴传统

法华寺的历史与建筑，以及十一面观音木雕的神秘与美丽。讲述了光明皇后与雕刻家问答师之间的传说，以及雕刻家如何根据皇后的形象打造了这尊观音像。同时，探讨了当时雕刻家的社会地位与艺术成就，以及天平时代的文化背景。文章通过对比不同时代的观音像，提出了对这尊观音像年代和原型的猜测，引发了对历史与艺术的思考。



十二 自法华寺眺望古京城——法华寺十一面观音——光明皇后与雕刻家问答师——雕刻家的地位——光明皇后的模样

天平时代女性的生活状态，她们在恋爱、出家等方面都有所追求。她们渴望爱情，但也受到社会舆论的束缚。同时，佛教文化对她们的影响也不容忽视。一些尼姑因为对现实的不满而选择出家，但她们的生活并非清心寡欲。她们在寺院中不仅研读经书，还制作护身符，展现出内心的丰富。然而，由于社会环境的影响，她们的生活并不容易，有些人甚至破了戒或还俗。这些女性在爱情、宗教和文化等方面都展现了独特的风采。



十三 天平的女人——天平的尼僧——尼君

游览唐招提寺的经历，首先从法华寺出发，经过一片风光旖旎的佐保川流域，到达了唐招提寺。金堂的屋檐曲线和柱子的轮廓让人联想到大海，给人留下深刻的印象。金堂内部沉稳大气，千手观音的“手”展现出奇妙的魅力，让人惊叹。接着，参观了讲堂，了解到其历史和修缮过程，感受到了古人的艺术考虑。此外，还欣赏了讲堂内的佛像，特别是唐人军法力制作的佛头与菩萨头，美得难以言喻。整个游览过程中，不仅欣赏到了古建筑的魅力，还感受到了日本传统艺术和文化的独特魅力。



十四 西京——唐招提寺金堂——金堂内部——千手观音——讲堂

博物馆对参观者的热情接待，以及对古代美术作品的珍视。作者在参观法华寺《弥陀三尊》时，感受到了画作所蕴含的宁静和深邃，同时也对画作的时代背景产生了兴趣。通过对中尊与左右两尊的差异的观察，作者提出了中尊可能并非藤原初期作品的观点，并推测其可能诞生于平安时代。此外，作者还探讨了东西方文化中关于天堂与净土的不同幻想，以及这些幻想在东西方文化中的差异。



十八 博物馆特别展——法华寺『弥陀三尊』——中尊与左右两尊的差异——光明皇后的枕边佛

西大寺的《水天》壁画，这幅画在平安初期以精细的线条和平面色彩描绘了水神的形象，但同时也引发了对于佛画演变问题的思考。文章接着转向药师寺的《吉祥天女像》，描述了其细腻的线条和阴影处理，展现了天平时代女性的美。文中还探讨了吉祥天女的形象演变，从印度教的美女到佛教的守护神，以及其对天平时代风俗的反映。此外，文章提及了《信贵山缘起》这一平安时代绘卷的卓越技艺，以及日本艺术中“巧妙”的特质。



十九 西大寺的十二天——药师寺吉祥天女——印度的吉祥天女——天平的吉祥天女——『信贵山缘起』

当麻山的神秘与美丽，以及与之相关的中将姬传说。在前往当麻寺的途中，作者描述了沿途的景色，以及他对中将姬传说的感慨。在当麻寺，作者详细描述了曼陀罗的传说和画面，以及他对此的思考。他还对《净土变》的构图和寓意进行了分析，认为这种幻想是对彼岸生活的憧憬。此外，作者还提到了久米寺、冈寺、藤原京遗址、三轮山、丹波市等地的历史和传说，以及他对日本宗教特质的思考。



二十 当麻山——中将姬传说——当麻曼陀罗——净土的幻想——久米寺、冈寺——藤原京遗址——三轮山、丹波市

作者夜晚漫步至东大寺，观赏南大门的宏伟与月光的和谐。他想象着当年东大寺伽蓝的壮丽，包括广阔的广场、高耸的七重塔、大佛殿及其周边建筑。作者对东大寺的艺术气息与历史感慨万千，并提及了与N君的相遇，N君对古寺的热爱以及对古代美术作品的独特见解。最后，作者与N君在月光下的南大门前道别，彼此约定有缘再见。



二十一 月夜的东大寺南大门——初期的东大寺伽蓝——月下三月堂——N君的故事

法隆寺的美丽与神秘，作者通过观察法隆寺的细节，如凸肚式立柱、窗格、歇山顶建筑等，感受到了其独特的美感。作者认为，法隆寺的建筑不仅具有中国建筑的特点，还受到了希腊建筑的影响，展现了东西方文化融合的成果。此外，作者还详细描述了法隆寺五重塔的动态美，从不同角度欣赏，可以发现其独特的建筑美学。整个文章充满了对法隆寺的热爱和对建筑美的追求。



二十二 法隆寺——中门内的印象——凸肚式立柱——希腊的影响——五重塔的运动

法隆寺金堂壁画的艺术魅力，这些壁画不仅融合了印度、希腊和中国艺术风格，还体现了日本人的审美偏好。壁画中《弥陀净土图》展现了高超的雕刻技艺，通过精细的线条和色彩，塑造出佛像的庄严与超脱。壁画中的人物形象，如阿弥陀如来和侧侍菩萨，展现了印度风格的衰退和希腊风格的纯化。此外，壁画中还透露出日本人的痕迹，如对推古佛的喜爱和对纯净美的追求。金堂内还有橘夫人的佛龛，其独特的艺术风格体现了西域美术和日本艺术的融合。整个金堂壁画呈现了一幅幅生动而富有深意的画面，引人入胜。



二十三 金堂壁画——金堂壁画与阿旃陀壁画——印度风格的衰退——日本人的痕迹——大壁、小壁——金堂坛上——橘夫人的佛龛——纲封藏

中午参观的梦殿及其内部秘佛。这座建于天平时代的八角殿堂给人庄严肃穆的印象，而秘佛则展现出一种神秘、慈爱且充满生气的独特美感。费诺罗萨对秘佛的发现具有重要意义，但作者对其部分见解持保留态度，认为观音像与蒙娜丽莎微笑的本质不同。随后参观了中宫寺，其观音像散发出纯净的美和慈悲的力量，成为日本特质的象征。通过对比朝鲜作品，进一步强调了日本艺术的独特性，并指出这种特质源于日本柔美的自然环境。最后提及了一位温柔婉约的尼僧，以及法轮寺古塔与佛像之美。

