雕塑家

[美] 斯科特·麦克劳德 编绘, [英] 斯科特·麦克劳德

出版时间

2020-10-01

ISBN

9787535689740

评分

★★★★★
书籍介绍
✧影响千万创作者的《理解漫画》作者 斯科特·麦克劳德首部图像小说 ✧当代幻想文学巨匠尼尔·盖曼力荐作品 ✧《纽约时报》《洛杉矶时报》《卫报》一致推崇 ※※※ ※※※ ※※※ ❆一份浮士德式的契约:用生命换取才华 ❆200天人生倒计时:艺术、生命、爱情,如何抉择? ❆在 死亡到来前,重新认识人生的意义 ◎ 编辑推荐 🎓一位著名漫画理论学家创作的漫画会是什么样的? 《理解漫画》作者图像小说长篇力作,理论付诸实践的绝佳案例 斯科特·麦克劳德,著名漫画理论学家,他出色地将学术理论和漫画趣味性结合,创作了系列漫画理论著作,影响了万千漫画创作者、爱好者。《理解漫画》更是成为每个漫画读者欣赏漫画的入门必读书目。 在创作了一系列实验短篇后,斯科特·麦克劳德首次尝试创作叙事类图像小说,耗时5年修改,成就了将理论运用于创作的绝佳典范《雕塑家》。一经推出,这本书便引起了主流媒体的广泛关注,《纽约时报》《洛杉矶时报》《卫报》《出版者周刊》《每日电讯报》等媒体纷纷发文推荐。著名小说家、漫画编剧尼尔·盖曼更是在社交媒体上力荐,称《雕塑家》是“年度看过的蕞佳漫画”。 随后《雕塑家》被译成法语、西班牙语、捷克语、意大利语、葡萄牙语、波兰语、荷兰语等超过10种语言。此外,华纳兄弟已购得《雕塑家》的改编权,同名电影正在制作中,预计于2022年上映。 🧱与死神签订契约,艺术与爱情间的艰难选择 26岁的青年雕塑家戴维·史密斯失去家人,被赞助商抛弃,面临破产的他为实现自己的艺术理想,与已故的叔祖父(真实身份是死神)立下契约,获得徒手随意雕塑物品的能力。作为交换,他的生命只剩下两百天。 在这两百天里,即使获得了梦寐以求的能力,戴维也无法在艺术界获得预期的一帆风顺,反而陷入了人生谷底。 在死亡到来之前,艺术的意义是什么?它有没有客观标准? 迷茫之时,一段不合时宜的爱情降临,唤醒了戴维的灵感,也逐渐唤起了戴维对生命的渴望。 这段短暂、注定不能圆满的爱情,是戴维死亡前的慰藉,还是对生命本身的一曲颂歌? 这个现代浮士德式悲凉浪漫的故事,用500页容量诠释生命的厚度,犹如一记重击发人深思。读者将与戴维一同经历人生的起起落落,并在死亡到来之前,不断地重新认识艺术和生命的意义。 🎬丰满细腻的人物塑造,电影般节奏展现生活群像 《洛杉矶时报》称赞斯科特·麦克劳德在《雕塑家》中体现出“节奏大师”的风范。长达500页的故事里高潮迭起,悬念直到最后一刻才尘埃落定。 在这个电影般的漫画里,斯科特·麦克劳德还雄心勃勃地塑造了众多生动丰满的人物:视艺术高于生命、又一直渴求认同的戴维;一直在背后支持和帮助童年挚友的奥利;玩世不恭、毫无艺术追求的富二代雕塑家芬恩;尖酸刻薄、毫不留情的评论家贝克……这些角色无不从侧面展现了一个高深莫测、令人捉摸不透的艺术界。 在艺术界之外,作者还塑造了真诚独立的女主角梅格——她以天使的形象出现在戴维面前,并在他生命的最后日子和他陷入热恋。梅格性格大大咧咧、乐于助人,但在她热情的表面下也隐藏着脆弱…… 麦克劳德用细腻的笔触,塑造了一个个有血有肉、令人信服的人物。不管是有着艺术梦的人、向往思索爱情的人,还是不甘平庸想要有一番作为的人,都能在《雕塑家》中找到自己的影子,与角色产生共鸣。 ◎内容简介 怀才不遇、穷途末路的青年雕塑家戴维·史密斯在一家餐馆里遇见了死神,并和他达成一项交易——戴维得到了“雕石如泥”的能力,但只剩下200 天的生命…… 在这200天里,虽然戴维可以很随意地雕塑任何东西,轻易地表达各种想法,但他依旧没有获得应有的名声。艺术界比他想象的复杂得多。在这个过程中,惨痛的家庭回忆在脑海中一点点浮现,但戴维也收获了不合时宜的爱情。时间一天天过去,戴维与人世间的联系越来越多,他发现原本的生活并没有想象的那么糟…… ◎媒体或名人推荐 斯科特·麦克劳德的《雕塑家》是这些年来我读过的蕞好的图像小说。它关于艺术、爱情,以及我们不断努力的原因。这部作品会让你心碎。 ——尼尔·盖曼 如果你想阅读充满野心的漫画和图像小说,你有许多选择,但如果你想学会如何去阅读它们,你可能得从斯科特·麦克劳德的著作开始……《雕塑家》表现出了麦克劳德数十年来对如何设计和绘制漫画这一连续性艺术的兴趣。麦克劳德的粉丝——我就是其中之一——很应该读读这部作品。 ——《纽约时报》 很显然,这本500页的精装书犹如一记重击。它展现了很多主题——爱,艺术与商业的碰撞一记艺术的本质——以及他其它作品,作品核心是关于一个内心挣扎的艺术家。 ——《英国卫报》 在用他的三部漫画基础指导作品解释了创作、阅读、理解漫画的艺术之后,麦克劳德在这部华丽浪漫的图像小说里,不仅定义了一个类型——他还让之成为典范。 ——《出版者周刊》
AI导读
核心看点
  • 漫画理论家麦克劳德首部图像小说,理论实践结合典范。
  • 青年雕塑家与死神签约,用200天生命换取艺术才华。
  • 探讨艺术价值、生命意义及爱情抉择的浮士德式悲剧。
适合谁读
  • 漫画爱好者及《理解漫画》读者,关注图像叙事艺术。
  • 对艺术创作困境、生命意义及存在主义哲学感兴趣的读者。
  • 喜欢尼尔·盖曼推荐作品,偏好深度剧情与情感共鸣者。
读前提醒
  • 本书篇幅较长,需耐心阅读以体会分镜与叙事的精妙。
  • 部分读者认为男主性格拧巴,请做好接受非传统英雄的心理准备。
  • 注意简中版存在删改,可能影响部分画面逻辑与分镜流畅度。
读者共识
  • 电影感极强,分镜设计出色,被赞为近年最佳图像小说之一。
  • 情感浓烈且克制,结局震撼,引发对遗忘与记忆的深刻思考。
  • 虽有套路嫌疑,但作者以独特视角重构,细节处理极具感染力。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "也许这个市场对于某些艺术家来说只是媒介。那些对我们来说粗糙的东西,对他们而言只是物质的真相。"
  • "那些参观的人都是物质的。但是没有了他们,我们什么都不是。"
  • "因为被忽略,被埋葬,被遗忘——这么多年之后——在这几百万吨的石头和钢铁之下,我终于挖出了一条可以重见阳光的道路。终于可以,被人看到。"
作者简介
斯科特·麦克劳德: 美国著名漫画家和漫画理论家, 曾二十多次获得过包括🏆“哈维奖”和“艾斯纳奖”🏆等在内的多项漫画大奖。蕞著名的作品为畅销世界的漫画理论书籍《理解漫画》。《雕塑家》为他蕞新代表作,实践了很多他自己的漫画理论。
用户评论
开场第一个画面我脑袋中浮现出的联想是 今 敏 《未麻的部屋》的最后一幕,而这个漫画第一幕也确实是它最后一系列中的一幕;在那一系列的终结中,一生的回闪桥段太让人想起汤浅政明《心灵游戏》最后同样类似的闪回了,甚至脑内自动响起了相应配乐。一场浮士德式的交易,一个相爱双方最后都不至伤心的爱情故事(或者事故!?),或者单纯当成无用超能力的超级英雄故事……总有一个点能抓住你。
震撼,明白为何Neil Gaiman喜欢了。搜肠刮肚却写不出什么感想,感觉冥冥之中对于生命,时间,个人价值等有了更深的认识,却又觉如此虚无缥缈。剧情真的太出乎意料,一个接着一个的不幸与错过,可能这就是人生吧。而本书之于作者,或许同最后的雕塑之于David Smith一样,意味着整个世界吧。
图像小说版本的“吉屋出租”,在艺术的躯壳之下去解读死亡与人生。人总有一天会被世界遗忘,可总会渴望被记住,被爱。 看完会想起来自己很穷的时候选择和一个要出国的人在一起短暂地一个月,白天工作,晚上尽兴地玩到最后一班地铁,晚餐分享一块鸡排和一瓶汽水。等他走的时候互祝了未来好,因为并没留下遗憾。那时自己真是魄力十足。 后来偶尔联系时会回聊起“那时可真是穷啊”(笑) 我觉得人生就该这样,经历过的每件事每个人都熔铸进了自己的一部分,带着感激继续前进吧,不留遗憾,没有负担地前进吧。
特别特别特别好看,打十星都不够的水平!幻想、思辨、写实、情感在一个隧道里相遇,互相缠绕融合,汇集成一个浪漫迷人的故事,感性又克制。想象力奔腾,又不乏生活的洞察,处处是细节,从头至尾是对艺术与爱情的求索。真是好嫉妒好嫉妒好嫉妒作者,如果虚构有个理型,这个故事就是我心里的理型。尼尔·盖曼的推荐果然没有错!(因为太喜欢有点语无伦次,还没有完全整理好自己的感受和想法。)
分镜头非常棒,远景与特写结合运用,画面极有冲击力,故事的张力彰显足,人物情绪刻画很有感染力;特别喜欢无边都市中唯有那个在你眼中发光的人凸显于茫茫人海,我们不过是沧海一粟过眼烟云,我们面目平庸形象模糊,我们是银河中兆亿个跳动的原子。 与死神签订无法后悔的约定,妄图以艺术击败死亡的不息之火,生命于倒计时期邂逅天使,临终之眼目睹生命片段的再现——一个绝佳的电影剧本。“把整座城市变成我的画廊”,多么宏伟壮丽的心愿,钢筋水泥在他手中化作无数深情回忆和灵感火花的曼妙材料,他以疯狂的天才念力打造追求艺术至高境界的理想花园——“被忽略,被埋葬,被遗忘——这么多年之后——在这几百万吨的石头和钢铁之下,我终于挖出了一条可以重见阳光的道路。终于可以,被人看到。”
还算精彩,走马灯那边最有意思
每一分钟,都是海洋。让他们流进心底…
每一分钟都是海洋。
赞美生命
终于在一个比较能静得下来的日子里,几乎一口气地读完了这本书。 作者很会用镜头讲故事,也有不少短句打动到我,特别是看到“最后的作品”,有联想到苏西那个充满希望的眼神。 很多很多的瞬间,都像那个眼神一样,只有在那一刻,是真切体会到生命的奇妙和美好...
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