![私摄影论 - [日] 饭泽耕太郎](https://static.book345.com/covers/s/9787535684097.jpg)
书籍介绍
几乎人人都知道私摄影，但很少有人知道私摄影究竟是什么。
私摄影，可以说是极为流行的一个摄影概念，也可以说是极易受误解的摄影概念。
在这本经典日本摄影论《私摄影论》中，摄影评论权威饭泽耕太郎从日本摄影谱系出发，以中平卓马、深濑昌久、荒木经惟、牛肠茂雄四位代表性摄影家为例，以简洁清晰的文字、敏锐的洞察力讲述他们各自传奇的人生历程，解说一百多幅相应时期的精彩作品，观察、深入其作品中的“私性”表现，解读令人痴狂入魔的私摄影。
作者：饭泽耕太郎 KOTARO IIZAWA
1954年出生。日本摄影评论家。日本大学艺术部摄影学科毕业，筑波大学大学院艺术学院研究科博士。
日本20世纪前半叶摄影史研究第一人。从20世纪80年代开始，介绍并评论以荒木经惟为代表的知名摄影师作品。1990年创办摄影杂志Déjà-vu,并担任主编至1994年。
著述颇丰，并获得三得利学艺奖、日本摄影协会学艺奖等。现在在东京综合摄影专门学校、大阪艺术大学等学校执教，并运营着东京惠比寿的一家摄影食堂——“摄影集食堂MEGUTAMA”。主要著作有《欢迎来到摄影美术馆》《私摄影论》《“女子摄影”时代》《写真的思考》等。
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译者：林叶
自由译者、自由撰稿人。主要从事视觉文化的研究与翻译工作。译作有《艺术的起源》《现象》《日本摄影50年》等。
AI导读
核心看点
- 解析私摄影概念，厘清其历史脉络与理论边界
- 以四位日本摄影家为例，深入解读作品中的私性
- 探讨自我与他者、主观与客观在摄影中的辩证关系
适合谁读
- 摄影爱好者，希望深入理解私摄影理论与流派
- 艺术评论研究者，关注日本摄影史及视觉文化
- 对自我表达、存在主义及影像哲学感兴趣的读者
读前提醒
- 私摄影定义多元，需结合具体案例理解其复杂性
- 书中理论密度较高，建议配合摄影作品对照阅读
- 关注作者如何通过个案分析，构建私摄影的谱系
读者共识
- 文字情感浓度高，兼具学术深度与动人的生命体验
- 提供了理解摄影作品的独特视角，超越视觉表象
- 深刻揭示了摄影作为寻找自我与对抗焦虑的媒介
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "但是，我认为，在拍摄“私摄影”的过程中，最好还是要持续保持这种将自我消除（自我忘却）的可能性。因为忘记“私”的技术，能够像护身符一样，让这些摄影家保持平稳安静。穿过“私”忘却“私”，然后再以全新的“私”回归到摄影之中。这种连续不断地进行更新循环的运动体才是拍摄照片之“私”的本来面目吧。"
- "P28：比起关注国家政治、社会之类现代意识中的怪物，这种做法（指前文述“极为个人的表达”）起码回归到了日本文学中“私小说”的传统，即在“私”这个对象中寻找信赖和真实。这作为一种态度而言无可厚非，但这种将自我主义的丑陋显露或表达出来的做法，简直是为了逃避艰难的自我克制而做的自我辩护，又或者可以说，裸露癖般叙述身边琐事的这种做法其实毫无益处吧……诸如此类的论述，置换到摄影表现中也同样受用。（by 山岸章二） P49：我们尽管傲慢，却又对那个世界深信不疑，在世界与我直接接触的过程中，那些从直接的即时体验中获得的技术性粗颗粒、晃动等，转瞬之间就被变形成了一种风格。当时我们或许有过的那些反抗态度及影像，"
- "石塚三郎与拉蒂格两个人...相似的，那就是对拍摄对象投以充满热爱与共鸣的视线，并积极地通过拍摄，去领会生命散发出的光辉。他们在持续不断的工作中始终保持着少年般的好奇心...正是因为拒绝成熟，他们才能持续保有这种幸福感吧"
- "我们说惯了的“诗”究竟是什么呢？这或许跟连接世界与我的“意象”是同一个意思吧？（中略这个，经由我先验地捕获到的“意象”，具体说来，不就是我对世界进行润色并情绪化地将它表现出来的东西吗？总而言之，世界变成了由我带来的那种模糊影像的反射，变成了“我的欲望、我所确信的影子”，而我难道不是在拒绝让世界保持原来的样子吗？难道不是在自以为是地骄做自满吗？如果是的话，那么名为“我”的地就和息的肤地解在了一起。可以肯定的是，正是这个昧的领堿，オ诞生了“诗”，オ产生了“以情绪化的目光看世界而使我的世界私物化”这种情况。"
- "究其原因，其中一点是，深濑昌久的摄影行为始终是紧贴着虚构与非虚构的界线进行的，这在“戏”与“母”这两个部分中体现得尤为鲜明。仿佛他已非常透彻地认识到，人在与他者或者社会的关系中，始终在扮演着某种角色。"
- "实物与符号，荒木经惟与“荒木们”，他在照片之中刻意地換位置，将他们之间的界线变得暖昧难辨。他正是通过这样的摄影行为，在持续不断地追问这样一个问题，即，真正的唯一的“我”，真的存在吗？"
- "从而将“自我”蒸发。相对于此，牛肠茂雄的情况则是接受“他者”的眼光，再将这种眼光送还回去，并借此来确定“自我”的位置，使自我的轮廓柔和地浮现出来。"
- "听说牛肠茂雄还想要在海边的这个房子前种一棵树。 说到他有什么东西是必须设置的，门和玄关这类的，都不要，只要在门口种一棵榉树，在夏天可以枝繁叶茂地守护着他，到了冬天，可以看到满地的落叶。树也好橡树也好，都可以，但是一定要是大的落叶树，做他的伙伴……（《海边的“胶囊”》）"
作者简介
作者：饭泽耕太郎 KOTARO IIZAWA
1954年出生。日本摄影评论家。日本大学艺术部摄影学科毕业，筑波大学大学院艺术学院研究科博士。
日本20世纪前半叶摄影史研究第一人。从20世纪80年代开始，介绍并评论以荒木经惟为代表的知名摄影师作品。1990年创办摄影杂志Déjà-vu,并担任主编至1994年。
著述颇丰，并获得三得利学艺奖、日本摄影协会学艺奖等。现在在东京综合摄影专门学校、大阪艺术大学等学校执教，并运营着东京惠比寿的一家摄影食堂——“摄影集食堂MEGUTAMA”。主要著作有《欢迎来到摄影美术馆》《私摄影论》《“女子摄影”时代》《写真的思考》等。
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译者：林叶
自由译者、自由撰稿人。主要从事视觉文化的研究与翻译工作。译作有《艺术的起源》《现象》《日本摄影50年》等。
目录
用户评论
从私我出发，延展至更广阔的层面，某种角度来说，哪个创作者的作品里没有私我存在？
榉树也好橡树也好，都可以，但是一定要是大的落叶树，做他的伙伴……
摄影是寻找自我的镜子，是那些积极的被动者的眼睛。有人通过拍摄满足欲望，有人通过拍摄建立感情。
摄影中的“私”是不可控的、也是无法挽回的。看完《夜以继日》的第二天就迎来本书作者在书店的讲座，因此在看牛肠茂雄那一章节时有种特别的感伤。
在照片原是一种“私人性质”的媒介基础上，谈论70N以后日本的私人纪实，或者说“私摄影”谱系：以荒木经惟在71年自费出版《感伤之旅》宣告这一形式的诞生。
中平卓马在《决斗写真论》中对以‘私’之名对世界进行‘私有化’这类行为的贫乏性提出激烈否定，他认为摄影家始终沉浸在以‘私’的‘远近法’对世界进行加固的行为之中，一直在通过‘私’对世界进行润色，并合作达成“世界’与‘私’的和解。这是他和森山大道在《挑衅》上发表“粗颗粒、晃动”这种狂野粗糙风格照片的基础。
此外，流浪外乡的人，“旅鸦”深濑昌久对摄影这种表现手段模糊着虚构与非虚构的界限，因此想到中平卓马明确“事物就是事物本身”的《为何是植物图鉴》是多重要。直接反映拍摄者生活状态，像牛肠茂雄将观看者拽入共通经验中，能让人无限接近人活着的那种存在感。
这本看完了，隔了一大层，吸收到的东西很少……并没有理解到思想是如何通过摄影来具象化的，也没get摄影师是如何考虑拍摄内容、被什么动力激发的……不知道是不是作者是第三人（而非摄影师本人）的缘故。看了一眼作者简介。我可真敢评论。
它是以时间顺序从几位私摄大牛的自身经历出发来讲的书，知人论事。比较学术性质，但蛮易读的。
#2023年看完第10本#
系统的介绍了日本私摄影的发展和四个代表性摄影家的生平，阅读中不断地思考自己对摄影的态度，确实东方摄影家对于摄影会有更多的自我生活审视的例子，读完思考一个问题，即在目前语境下的摄影可以用什么方式来甚是和表达我自己的生活
记了很多摄影师的名字
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