![新艺术运动 - [英] 斯蒂芬·埃斯克里特](https://static.book345.com/covers/s/9787535681997.jpg)
书籍介绍
大多数艺术史把新艺术运动当作一串风格标签来讲述：曲线、藤蔓、少女的侧脸。这本书却执意追问这些曲线从何而来——它把穆夏笔下绚烂梦幻的图像，重新放回19世纪末那个动荡的世纪之交：民族主义与帝国崩塌的焦虑、女性走出家门成为
作者简介
斯蒂芬·埃斯克里特（Stephen Escritt），毕业于剑桥大学，19、20世纪装饰艺术研究专家。长期给艺术杂志供稿，著有《新艺术运动》（Art Nouveau, 2000），合著有《装饰派艺术风格》（Art Deco Style, 2003）等。
AI导读
核心看点
- 串联唯美主义等源头，全景梳理新艺术运动
- 结合政治社会语境，解读视觉形式背后观念
- 涵盖多国案例，揭示现代设计先驱实验历程
读者共识
- 内容详实系统，有效串联碎片化艺术知识
- 图文结合流畅，但部分排版可能略显拥挤
- 学术性强，是了解新艺术运动的高水准著作
精彩摘录
- "这场运动成形于19世纪80年代至90年代，于1990年世界博览会涌现至大众视野内，却在1914年便已几乎绝迹。"
- "虽然分离派公开表示他们秉持“纯粹的现代艺术观”，但是他们面临一个典型的维也纳式困境。这个新组织的一个重要的特点是成员来自各个地——比如奥尔布里希出生于西里西亚，霍夫曼来自摩拉维亚——这体现了折中方案的一个核心价值观。他们拥护现代国际主义艺术和设计理念，也就与破坏帝国统一的民族主义和种族主义人士为敌，因此反而讽刺地与统治集团站在同一战线。 虽然自由主义秩序下倡导民主，但它所带来的新政治自由实际上催生了一系列民粹主义、极端保守主义和民族观点狭隘的民族主义运动。捷克民族主义者希望脱离帝国，泛日耳曼主义运动者希望哈布斯堡西部的土地能与俾斯麦领导下的德意志帝国统一。民族主义运动在一致恐外的基础上愈发活跃"
- "众所周知，在1783年，牛津大学教师沃尔特·佩特，即奥斯卡·王尔德等唯美主义者的精神导师，在他的《文艺复兴史研究》一书中唤起了唯美主义精神。”"
- "有五种艺术源头对新艺术风格具有重大影响：洛可可和19世纪的洛可可复兴、哥特式复兴、工艺美术运动、唯美主义运动以及象征主义绘画和诗歌。"
- "世纪末之时，女性角色正在发生变化，这与法国的新艺术运动尤其相关，女性形象逐渐成为主要装饰图案。此种变化在19世纪90年代至20世纪头十年的政治和艺术领域都有体现，其间诞生了一个新词——新女性（the femme nouvelle）。"
- "1900年正值如今被称为法国“美好年代”（belle epoque）的顶峰：第一次世界大战前的这三十年，被描述为中产阶级富足兴旺、全民享乐、以浮夸的资产阶级式寻欢作乐为特点的年代（无论这一描述是否准确）——它随后被第一次世界大战击得粉碎，那一代年轻人被送至西部战线的战壕里迎接死亡。1900年趣味盎然的世博会似乎佐证了美好年代的繁荣。之前的1889年巴黎世博会曾建有埃菲尔铁塔，为了与之媲美，此次世博会建造了高达106米的巴黎摩天轮，可同时承载1600名乘客。1889年诞生的另一座建筑机械馆当时正闲置，于是一面21米长、16米宽的电影银幕被置于其中，馆内25000名观众为投映在银幕上的动态图像惊叹"
- "6 新艺术的名字由来 这个名字诞生于19世纪80年代的比利时，用于形容一群自称 “二十人小组”（Les Vingt'/LesXX，The Twenty）的艺术家和评论家，他们的目标是革新艺术和整个社会。1884年，布鲁塞尔杂志《现代艺术》 （L'Art moderne）的编辑称他们为“新艺术的信徒”。1895年，艺术品商人兼企业家西格弗里德·宾开了一家陈列新式设计的画廊，名为“新艺术”（L'Art Nouveau），由此这个名称正式确立。虽然宾声称他从未想要创造术语，但新艺术一名的确因他而定。不久，新艺术就成了当时建筑和装饰艺术潮流的代名词。奇怪的是，当时的人们并没有将这个词用于绘画，虽然绘画"
- "装饰的目的不是为了唤起特别的情绪，装饰应创造一种不会迫使居住者关注到现实、具象的图案的环境，让他们沉浸在自我思维的放松中，无须被迫思考客观事物。"
目录
用户评论
Art nouveau，一个短暂时期的缩影。有幸亲眼目睹穆夏，克里姆特，席勒，高迪等艺术家的作品，最爱的依旧是克里姆特。
神秘，迷幻，自然又向往未来，曲线在短短三十年间被摆布出了最美的弧度。
还行吧……排版不太好，纯文字页的行字数有点多，看着累，而且图文不同页挺难受的。内容理解需要一些工艺史背景，不适合一般读者
后浪和北京摄影出版社今年同时出了这套书，这是撞车了？读下来，还是觉得有点流水账。流水账其实没什么问题，但艺术史的写作绝对不能少了激情，浪漫，崇高及感染人的癫狂，而这些正是本书所缺乏的。我读过的艺术史里，文字和翻译都特别好的是威廉冈特的维多利亚三部曲。话说回来，19世纪的美术运动，对后世影响最大的，不是印象派，而是唯美主义和新艺术。我很喜欢新风格已经开始出现，但并未完全摆脱旧日风格的状态，19世纪的美术就正好满足了我的这种喜爱，我不太喜欢那种跟过去彻底一刀两断的东西。
没忍住一口气读完了！写得真好啊……不能算科普类，更偏向史论的写法，全彩图也只是辅助，看文字收益比较大。做了很多笔记，感觉把之前片段的一些记忆点全串起来了，看完想写小论文（。每一章都很有料，我个人最喜欢前两章和六七章。作者还写了Art Deco？所以会不会出啊敲碗等。
很少见的单独介绍新艺术的书.但是写法上淡如水，配图也不够清晰.读完也无法对新艺术的理解有多少延伸.
堆砌材料，除了每章的开头有独到的见解，内容真的庞杂，没有逻辑……我感慨，超过300页的书，如果不是文思泉涌，读起来真的没意思，可以当参考资料
遗漏了亚洲，之前读过一本谈满洲现代化的书，专门留篇幅介绍了俄国人在哈尔滨建造的新艺术风格建筑，关内列强租借区也有不少，作为中国读者，这点比较遗憾
留在了东吴社会系
范围广阔，不仅讲述了熟悉的19世纪晚期巴黎的装饰派艺术、欧洲的工艺美术等，还有许多正是我疏忽、欠缺的部分，比如芬兰的象征主义民族风格、阿根廷的折中主义历史建筑，在美国，是海报将新艺术带入美国城市的寻常百姓家。美国果然是美国啊，大众文化兴起之地，欧洲艺术到达美国后的在地化，实在是有趣的过程。
“新艺术”的概念十分模糊，可视作“现代风格”，蕴含着“现代性”的反馈。
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