书籍介绍
《现代设计的先驱者：从威廉•莫里斯到沃尔特•格罗皮乌斯》是一本论述西方近现代工艺美术、绘画和19世纪以来工程技术的发展对建筑艺术的影响和欧洲新艺术运动思潮等的历史著作，并特别论述了19世纪末到20世纪初的英国和20世纪以前的现代运动的发展情况。它是近现代西方艺术理论中一本十分重要的著作，是研究西方现代建筑、工艺美术、设计、绘画雕刻及艺术运动的基本文献。
AI导读
核心看点
- 梳理从莫里斯到格罗皮乌斯的现代设计演变脉络
- 深入探讨工艺美术运动与新艺术运动的历史影响
- 分析工程技术发展对19世纪建筑艺术的推动作用
适合谁读
- 建筑学与设计专业的学生及从业者
- 对西方现代艺术史和设计理论感兴趣的读者
- 希望了解包豪斯及现代主义起源的爱好者
读前提醒
- 书中人名众多，建议结合目录与索引辅助阅读
- 部分早期译本存在审校错误，建议关注新版
- 需具备一定艺术史基础，否则阅读门槛较高
读者共识
- 线索清晰，是研究西方现代设计史的基本文献
- 新版增加了概念解释与配图，观感与体验升级
- 作者评论中肯，但部分美学评价因时代差异难懂
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "拉斯金（Ruskin）说：“装饰是建筑艺术的主要组成部分。”他在另一处又说，就是这一部分能够赋予一幢建筑物以某种特性，或令人肃然起敬，或优美动人；如果不能达到这一目的，就没有必要进行装饰。而当斯科特爵士（Sir George Gilbert Scott）向建筑师们推荐采用哥特式建筑时，又把这一惊人的观点向前推进了一步，因为在他看来，“哥特式建筑的极大原则就是把结构部分装饰起来。”"
- "“一个民族的标准越低，它所采用的装饰就越多得令人厌烦。从造型中发现美而不依赖装饰获得美，这是人类所企求的目标。”"
- "莫里斯的艺术（这种艺术从未脱离中世纪哥特式的痕迹）"
- "一个时代的艺术与它的社会制度之间牢不可破的统一关系。"
- "如果笔触细长、似乎感觉灵敏的曲线使人联想到百合花的茎、昆虫的触须、花朵的花丝或偶而也象细长的火焰；这种波浪式的、流动的、互相顾盼的曲线，它们从画幅的四角伸出，然后以不对称的姿态遍布整个画面，如果这种曲线可以认为是新艺术运动的主导主题的话"
- "这是一种没有重量的建筑，长期以来自然界的消极抵抗与人类积极的意志力之间的抗衡得到了解决，纯功能的力量抛射出一条雄壮优美的弧线战胜了深谷两岸之间宽达700英尺的洪沟。这样说法没有一点溢美的字眼。这里没有采用任何一种折衷的形式。带有希腊复兴主义（Greek Revival）色彩的庞大而简朴的塔门，其外形却具有强烈的现代气息，与铁架结构的透明性形成极好的平衡。在此之前，欧洲建筑仅有一次曾被如此昂扬高亢的精神所统治，那就是在建造亚眠（Amiens）、蒲凡（Beauvais）和科隆（Cologne）等教堂的时代。"
- "作为历史学家，我必须强调指出这一点，因为勒·柯布西埃部分地由于他具有惊人的艺术想象力，也部分地由于他有一些引人注目的手腕，所以被当作是现代运动的创始人之一。"
- "格罗皮乌斯的个人风格毫不缺乏雅致优美的特色。这种驾轻就熟掌握物质与力量的高度技巧给人以一种崇高的感觉。自从哥特式建筑以来，人类的建筑技术还没有如此成功地战胜过物质。"
作者简介
尼古拉斯•佩夫斯纳（Nikolaus Pevsner, 1902—1983），德裔英国美术史家，剑桥大学斯莱德讲座教授（1949—1955），伦敦大学伯克贝克学院教授（1959—1969）。佩氏学术视野开阔，著作宏富，其研究在建筑史与现代设计史领域具有开创性的意义，并且善于将严谨的学术研究化为雅俗共赏的形式引入大众的视野。他从1942年开始策划出版的“鹈鹕艺术史丛书”是20世纪规模最大、学术成就最高的英文艺术史丛书；编撰的46卷本《英国建筑》（1951—1974）被誉为20世纪最伟大的美术史杰作之一。其主要著作还包括《现代设计的先驱者》（1936）、《美术学院的历史》（1940）、《欧洲建筑纲要》（1942）、《英国艺术的英国品性》（1956）、《建筑与设计研究》（1968）、《建筑类型史》（1976）等。由于他杰出的学术贡献，英国皇家建筑研究院于1967年授予他金质奖章；两年之后他又被英国皇家授予爵士封号。
目录
用户评论
全彩，观感很好，这次译本升级了
成书年代早，离真相近。后来者在材料上或许更丰富，但线索都没有这本清晰。从英国莫里斯的艺术与手工艺运动到德国格罗皮乌斯的包豪斯，吸收各脉精华的现代主义设计最终定型。
坐在书店里翻完了，发现不同了！每一章后面都加了对一些重要概念的解释，以小短文的形式，然后增加了配图。瞬间想买一本了，成了一本相当精彩的导读。毕竟佩夫斯纳是入门现代主义必过的一道门槛～
从现代设计的起点开始梳理，有很多现代设计史课本没有提到的细节，这版的印刷和配图挺精彩的，尤其喜欢书最后的目录，通过关键词的名字找到提到过的页码，梳理起来很方便.
坐在书店里翻完了，发现不同了！每一章后面都加了对一些重要概念的解释，以小短文的形式，然后增加了配图。瞬间想买一本了，成了一本相当精彩的导读。毕竟佩夫斯纳是入门现代主义必过的一道门槛～ @2020-06-30 16:40:22
读完原研哉的《设计中的设计（全本）》过来的，是一本现代设计史，阅读方面不算通顺，名字太多有些记不住，对于我这种对艺术设计入门小白来说不算太友好。应该先通读一下艺术史之类的书，并且对有一定的基础才能行我觉得，当然肯定会回来再去通读的。
文章摘抄
“人类文明史上没有哪一个新阶段出现时，不经历价值观念全面而且强烈的变革，而且这个阶段对于当代人来说却是如此的令人反感”
－第五章 19世纪的工程学与建筑
“虽然如此，天才们仍然将找到属于他们的道路，即使屡屡无法阻挡集体主义的力量，即使仍处于20世纪新风格的发展过程当中，因为这是一种具有普遍性的真正反抗那种正在过去的时尚风格”
－第七章 1914年之前的现代运动
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