![病玫瑰 - [英] 理查德·巴奈特](https://static.book345.com/covers/s/9787519264109.jpg)
安能无恙！10种流行疾病挑战你的“审美底线”
豆瓣评分9.4纪录片《手术两百年》推荐
◎内容简介
《病玫瑰》的书名源自威廉•布莱克的同名诗作。书中收录了自18世纪末至二十世纪初的354幅珍贵医学绘画，集中展现了前彩色摄影时代医学图像的科学与艺术成就，更是回顾了一段令人难忘的人类疾病抗争史。医学史学者巴奈特整理出10种具有鲜明时代性的流行病科学绘画，结合历史地图、信息图表，以及当代的个案笔记，揭示了英国维多利亚时代，人们在工业革命的波涛汹涌和文艺运动的五彩纷呈面前，对疾病、痛苦，乃至死亡的恐惧与痴迷。
书中收录的医学绘画均来自珍贵的医学典籍，作者在内容的编排上不是猎奇性的展览，而是强调绘画背后所包含的那些复杂情绪（同情、厌恶、冷漠，等等），以及社会达尔文主义者的“幸灾乐祸”。某种意义上，《病玫瑰》帮助我们重新理解了上个世纪逐渐建立起来的医学伦理和对疾病的非道德评价。
◎编辑推荐
医学与艺术跨界之作。354幅医学绘画，既是前彩色摄影时代对疾病的忠实记录，也是浪漫主义与写实艺术交织出的病态美学。
10种疾病，10个人类抗争恶疾的故事。天花、癌症、性病……禁忌、黑暗、曲折……与战胜病魔一样艰辛的，是克服痛苦与厌恶的情感交杂。
荣获2014年英国图书设计与制作奖。专色布脊精装，雅黑漆片烫印，与原版同厂共版印刷。
◎图书推荐
如果说医学插画的命运，同所有医学图书和文献一样，终将被更新更好的出版形态所取代，《病玫瑰》或许会作为纸书得以延续。这本书值得推荐给每一个人，无论你喜爱艺术、医学还是历史，或者只是对拥有并维持一副躯体而感到精疲力竭。
——《柳叶刀》（The Lancet）
不惜在一些令人厌恶的细节上下足功夫，但血腥文字与图片背后，是真实的生命和死亡……本书是一份交互辩证、庄严肃然的最高艺术图像集。
——《泰晤士报》（The Times）
这本图集里有各种脓液和增生物，还布满皮疹和面疱。医学史学家理查德·巴奈特已证明自己能在这满布死亡氛围的领域中充任活泼的导游……这是一本对人体有兴趣的艺术家必备的藏书。
——《版画家》季刊（Printmaking Today）
理查德•巴奈特（Richard Barnett）
作家、教师、电台节目主持，专注于科学与医学文化史。伦敦大学学院医学史博士，曾任教于在剑桥大学和伦敦大学学院，教授疾病史、进化思想史等课程。2011年，他成为第一批获得惠康基金会（Wellcome Trust）奖学金 的学者之一，并在惠康博物馆的支持下，出版了畅销作品《病玫瑰》、《手术剧场》和《难以启齿：牙医学的艺术》（The Smile Stealers）。他还曾担任BBC医疗喜剧Quacks的历史顾问。此外，他还是一位诗人，曾出版诗集《海房》（Seahouses）并获奖。
惠康博物馆（Wellcome Collection）
惠康博物馆位于英国伦敦，是惠康信托基金会旗下的收藏机构。博物馆由著名药剂师，企业家亨利•惠康（Henry Wellcome，1853-1936年）爵士个人建立。目前已成为世界上...
- 收录354幅珍贵医学绘画，展现前摄影时代的科学与艺术成就。
- 透过10种流行病，揭示维多利亚时代人们对疾病与死亡的复杂情绪。
- 融合医学、历史与艺术，重新审视医学伦理及疾病的非道德评价。
- 对医学史、艺术史或维多利亚时代文化感兴趣的读者。
- 喜爱科普读物，且心理承受能力强，不畏惧病理图像的人。
- 关注人类疾病抗争史，对生命脆弱性与医学伦理有思考的读者。
- 书中包含大量真实病理绘图，画面可能引起不适，请做好心理准备。
- 建议结合历史背景阅读，理解疾病背后的社会达尔文主义与时代焦虑。
- 不必强求读完所有细节，可挑选感兴趣的章节，感受病态美学与历史。
- 装帧精美，插画极具艺术感，是医学与艺术跨界的典范之作。
- 内容猎奇且重口，部分读者因画面恐怖而中途弃读，需克服恐惧。
- 兼具科普与人文深度，让人直面肉体脆弱，感叹健康无病即是福。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
- "富尼耶同时还发现两种明显的精神障碍症：一般局部性麻痹与严重痴呆，还有脊髓痨（带来可怕的失明和瘫痪症状）。这两者都是第三期梅毒的症状。这些病症导致19世纪精神病院的惊人增长。病院里的疯子、他们身上的麻痹症状与亢奋的幻党，造就了大众对这时期的集体想象。评论家兼电影制片人米德斯（ Jonathan Meades）曾嘲讽地暗示，英国建筑界有个“梅毒学派”，认为19世纪中叶“牛津运动”中复兴基督教的一片虔诚，从病理学的角度看，其实通通都是神经性梅毒的症状，例如疯狂又迷幻的旋涡、极度渲染细节且高耸入云的哥德教堂和尖顶房屋国。真的有这回事吗？"
- "科学医学的野心和前进方向直指一条全新的虚幻之路，尽头是无可避免的死亡；尽管医师和科学家可以在停尸间和实验室质询死亡、将永恒末世转化成生物事实、用宇宙的无限取代宗教的永恒，但他们制作的图像依旧道尽了肉体的脆弱与短暂，凭吊逝去的一切事物。"
- "没有永恒的奥秘，只有暂时的无知；也没有生命力和灵魂这回事，只有酵酶和底物在体内孜孜不倦地起舞。 在这个耽溺于进步可能性的世纪，信奉科学的行医者挺身而出，当起向完美未来挺进的先锋部队。"
- "痨病捕捉到浪漫主义盛行的要诀：过多的激情，从身体内燃烧自我，以苦难净化并升华创作的灵魂。 一般认为结核病夺走了下列名人的性命：济慈 布朗宁夫人、梭罗、肖邦、拉福格和勃朗特家六个兄弟姊妹。 而19世纪文艺作品中，也有结核病的影子：小仲马的《茶花女》激发威尔第创作出歌剧《茶花女》，而法国作家穆杰的小说《波西米亚人》也促使普契尼创作出歌剧《波西米亚人》。 结核病甚至影响了时尚的审美观，比如在脸上铺施粉底以达苍白效果、穿着紧身马甲以模仿消瘦的美态。"
- "在19世纪中叶的政治和文化中，霍乱的角色是巨大又显著的。在英国，它掀起了一场公共卫生、政治意识形态和医疗济贫的革命，而且不断成为当时《泰晤士报》、《柳叶刀》期刊和狄更斯小说的主题，以及许多小牌雇佣文人或煽动性文宣的创意来源。 霍乱理所当然地成为这段时期的代名词，历史学家至今仍将19世纪中叶称为“霍乱年代”。"
- "在19世纪的艺术家中，很难找出未曾受肺结核侵扰者。但要找出从未确诊得过梅毒的（无论在世时还是去世后）则几乎不可能。 皮金、舒曼、贝多芬、舒伯特、波德莱尔、福楼拜、莫泊桑、伯吉斯、梵高、尼采、托尔斯泰、图卢兹-劳特雷克、陀思妥耶夫斯基、爱伦坡、龚古尔，还有兰波，都是梅毒的受害者——这份名单洋洋洒洒，恒河沙数。 最近有研究指出，19世纪欧洲有多达15%~20%的人感染梅毒，其影响几乎涵盖了生活所有层面。"
- "虽然痛风为病患带来极度的痛苦，但也被看作一定程度的文明、豪华、潇洒甚至感性的标签。 痛风之于启蒙运动，就像忧郁症之于文艺复兴，或胃溃疡之于20世纪50年代。一个启蒙运动时代的普通中产阶级，如果不是在端详一副霍加斯的绘画、或在咖啡馆谈天，就是在向医师咨询痛风症状。"
- "在19世纪的艺术家中，很难找出未曾受肺结核侵扰者。但要找出从未确诊得过梅毒的（无论在世时还是去世后）则几乎不可能。皮金（ Augustus Pugin）、舒曼（ RobertSchumann）、贝多芬（ Ludwig van Beethoven）、舒伯特（ Franz Schubert）、波德莱尔（ Charles Baudelaire）、福楼拜（ Gustave Flaubert）、莫泊桑（ Guy de Maupassant）、伯吉斯（ William Burges）、梵高（ Vincent van Gogh）、尼采（ Friedrich Nietzsche）、托尔斯泰（ Leo Tols"
