奇普·基德是全球顶尖的平面设计师之一。自1986年起，他已为包括村上春树、奥尔罕·帕慕克等数百位著名作家设计书籍封面。他的设计作品荣获史密森尼学会库珀休伊特国家设计博物馆颁发的“国家传播设计奖”，证明其设计能力登峰造极。2012年，基德在TED大会上发表关于书籍设计的演讲，点击量超过150万次，可见其影响力之大。

本书是全世界最知名的设计师写给普通人的审美启蒙读物。设计无处不在。从一目了然的自动取款机，到抓人眼球书籍封面，到追求实用的药品包装，再到桌上咖啡杯的精美设计。曾经与奥尔罕·帕慕克、村上春树等合作的全球平面设计师奇普·基德使用其独创的“神秘值图表”来对设计做出评判。这个图表能够把好的与坏的、混乱的与清晰的、荒唐的与精彩的区分开来。他认为，有些作品需要清晰易懂；有些作品需要保留更多的神秘感；而大多数作品需要二者兼顾。在本书中，基德揭示了他选择设计方案背后的秘密，同时不动声色地向我们展示了审美的技术，借此真正看懂一件摄人心魄的艺术品，体验一次精彩纷呈的审美之旅。

奇普·基德（Chip Kidd），全球最知名的平面设计师之一。从1986年为阿尔弗雷德·亚·科诺夫出版公司设计书籍封面开始，迄今为止他已经与村上春树、奥尔罕·帕慕克、约翰·厄普代克、奥利佛·萨克斯、迈克尔·克莱顿、罗伯特·修斯、唐娜·塔特著名作家及其他几百名作家合作。
基德荣获史密森尼学会所属库珀休伊特国家设计博物馆颁发的“国家传播设计奖”，对于一名平面设计师来说，这是其能力登峰造极的证明。2012年，基德在TED大会发表了题为“书籍设计可不是闹着玩的，好吧，也可以是”的演讲，点击量突破150万次。

清晰易懂的重要性，强调了在传递信息时需确保表达清晰易懂，尤其在紧急或特定情况下，如翻看技术手册、迷路问路、报警电话等。指出清晰易懂的表达对于避免误解和沮丧至关重要。此外，将这一原则应用于日常设计，如公路标识、安装手册等，强调简洁直接的设计更胜于繁复装饰。最后，指出过度强调清晰易懂可能导致世界变得乏味，提醒在追求清晰的同时，也要注意保持多样性和趣味性。



什么时候需要清晰易懂地表达想法？

神秘感的魅力和双重性，既令人着迷又可能带来失望。它是一种强大的工具，能够吸引注意力、激发好奇心，但也可能引起恐惧和威胁。在书籍设计中，作者强调要在神秘感和清晰易懂之间找到平衡，以激发读者的阅读兴趣。



什么时候需要保留神秘感？

信息图形领域的长足进步，强调其创造全球通用视觉交流形式的目的。书中通过“神秘值图表”分析了视觉范例的清晰度与神秘度。同时，作者分享了自己的灵感来源，包括周围环境、人和物，如曼哈顿的建筑和设计。他认为，无论是成为纽约人或设计师，还是对事物感兴趣，都可以从中获得设计灵感。作者计划展示一些日常生活中的事物，以说明灵感产生和受阻的情况。



神秘值图表

长尾夹在出版业中的广泛应用，以及它作为一种实用且优雅的文件整理工具的价值。文章还说明了长尾夹在旅行中的便利性，比如夹住重要文件，便于快速查找。同时，作者对比了纸质文件与电子文件的可靠性，强调了纸质文件的持久性和安全性。通过一个生动的例子，作者强调了在关键时刻纸质文件的重要性。



帮我好好打理一下生活吧，拜托了

消费品外包装设计的重要性，强调了既美观又实用的设计理念。以梅耶太太牌洗涤产品和谷滋薯片为例，展示了清晰简洁、环保且能体现产品特色的包装设计。梅耶太太的包装简洁明了，谷滋薯片则保持了传统设计，方便回收再利用。这些产品的包装设计让消费者一目了然，同时也体现了品牌对环保的重视。



抓人眼球的包装

著名设计师皮特·萨维尔被邀请重新设计拉克斯特公司标志性的鳄鱼商标，这让人们对这位既擅长高档服装设计又与后朋克音乐结缘的设计师产生了浓厚兴趣。萨维尔以饱满的热情和创意完成了这项工作，设计了80个不同的鳄鱼商标，纪念拉克斯特公司成立80周年。这些抽象的图案易于识别，因为它们被印在白色棉质polo衫上，成为品牌标志的一部分。



电影海报上工作人员名单的字体问题。由于行规和标题大小的限制，名单字体往往又细又密，难以辨认。根据好莱坞标准，名单字体大小至少应为标题的25%到35%，但这样做往往导致阅读困难。作者认为，通过增加宽度并使用稍大一号的字体，可以既提高可读性，又节省空间。此外，作者对海报的设计者提出了质疑，认为应该更清晰地展示原创者名字。



把海报上的人名印清楚

派热克斯/康宁公司为了节约金属资源，在1945年推出了一款独特的玻璃熨斗“银条”。这款熨斗外表华丽，却极不实用，形似冰块烤面包机，却成为了工业工程学的奇迹。它有五种颜色，但仅上市一年后便停产，成为收藏者争相追逐的艺术品。这款熨斗从普通家电蜕变为艺术品，展示了平凡中的非凡创造。



令人惊艳的玻璃熨斗

曼哈顿写字楼安保措施的重要性，以DC Comics公司为例，说明工作人员通过即拍即得的身份卡片进行验明身份。然而，作者对卡片上的照片表示失望，认为这样的技术实在不够先进，连自己都难以认出，更别提保安了。作者以漫画迷的梗自称“魅影陌客”，表达了对这种验明身份技术的质疑。



我自己都没法认出自己

“冰桶挑战”这一慈善活动，它通过一个简单直接的概念在短短几年内募集了超过3亿美元的善款，资助渐冻症研究。这个活动不仅展示了信息传播的力量，还连接了大众情感，使人们愿意参与其中，为不幸的人提供帮助。这种募捐方式巧妙地结合了娱乐和慈善，让人们在参与过程中既感到开心又能贡献力量。



“冰桶挑战”的启示

家具设计师爱琳·格瑞，她的设计作品在家装界享有盛誉，深受包豪斯学派影响，但别具一格。她生前作品未广泛生产，后因时尚设计师伊夫·圣洛朗的拍卖而名声大噪。她设计的E1027边桌实用又美观，价格亲民，桌底可推入床下，桌面高度可调。格瑞的设计理念体现了现代主义建筑的美学，她的作品在后世备受推崇。



可以自由调节的边桌

纽约地铁站的服务变更告示，原本设计不清不楚，信息表达混乱。作者尝试重新设计告示，以清晰的文字和布局传达信息。告示主要内容是4号线在4月19日至20日的周六上午3点30分至周日晚上10点停运，乘客需改乘5号线。这样的设计旨在让乘客一目了然，方便出行。



地铁站里的告示

关于地铁服务变更的信息。通过一张告示，我们得知本周末4号线将停运，乘客需改乘5号线。告示上还特别强调了地铁线路的标识和官方图标，以确认信息的可靠性。虽然服务将暂时调整，但周一一切将恢复正常。



重新设计：使信息进一步清晰化

曼哈顿市中心一些路口新安装的倒计时交通信号灯，这些信号灯上有一个行走的白色小人和红色的倒计时数字，让行人可以清楚地知道绿灯还剩多少时间。这项改进让过马路变得一目了然，大大提高了行人的安全性。尽管真正的纽约人心里清楚倒数结束后还有5秒过马路的时间，但这样的设计无疑为行人和司机提供了更明确的指导。



信号灯

作者对弹出式广告的强烈反感。他认为这种广告干扰视线、扰乱思维，试图以丑陋的方式侮辱用户，因此他第一反应就是关闭。尽管关闭按钮存在，但操作不便，尤其是在智能手机上。作者认为，如果广告内容有用，他会勉强接受，但广告商却无法证明广告对他有用，这让作者感到十分恼火。作者质疑广告商的宣传方式，认为有更温和的方法可以达到宣传目的。



那个叉小到不行，找也找不着

筷子作为一种独特的用餐工具，在东方文化中扮演着重要角色。虽然使用筷子初期可能有些困难，但熟练后，它比刀叉更加优雅且高效，尤其是在吃汤面时。文中提到的树脂筷子，既方便清洗，又耐用，成为了作者办公室午餐的常备餐具，体现了筷子在生活中的实用性。



用筷子夹

这个表格让人头疼，每年都得面对，处理它还得支付额外费用。美国税务系统复杂，让人摸不着头脑，填错收入就会被查账，让人不得不额外花钱。瑞士的税务系统简单明了，让人印象深刻。作者对美国的税务系统感到不满，认为税务局应该直接告知纳税人需要交多少税。



别惹我。或者说，这玩意已经惹到我了

作者对收集玩具英雄的热爱，从童年开始，作者就梦想在动漫博物馆生活，并一直致力于收集玩具，尤其是超级英雄系列。作者不仅痴迷于这些玩具，更被它们鲜艳的色彩和原色的搭配所启发，这影响了他的设计工作。作者认为，玩具的英雄形象与人物服装的颜色密不可分，颜色的改变可能会改变观众对角色的认识。他还提到，自己收藏的玩具大多是从日本带回来的，而且都不完整，因为他相信这些玩具本应被拆开、玩弄，而非完好无损地保存。作者认为收集英雄玩具本身就是一种英雄主义的行为。



玩具在哪里？

20世纪纽约设计界的一个败笔——宾夕法尼亚车站的装潢。原本典雅的学院派拱顶被不堪入目的吊顶和荧光照明取代，变得丑陋混乱，令人难以辨认方向。尽管这里是全美最繁忙的交通枢纽，但车站的混乱和肮脏依然令人尴尬。对于这座自诩为“世界首都”的城市来说，这种状况尤其令人尴尬。车站的这种状况不仅影响了游客的最初印象，还让人质疑纽约的城市形象。



别领我们去宾夕法尼亚车站

健怡可乐罐的新设计，它巧妙地保留了品牌神秘感，形式上吸引人，并假定观看者具有较高的智力水平。设计灵感来自“少即是多”原则，品牌标志虽被简化，但仍易于识别。这种设计让人联想到朋友换上新装，给人耳目一新的感觉。广告活动也随之复杂，通过纽约地铁站的广告展示了品牌的时尚与活力。



多么清凉

健怡可乐的广告语引起了人们的困惑和惊讶，它以一种看似相反的方式直接表达了广告主的真实意图。这条广告的设计者似乎想要制造幽默，却意外地呈现了最不吸引人的效果。作者作为之前为可口可乐公司设计过的人，对此感到不解，并且指出这类广告通常需要经过多位重要人士的审批才能发布。此外，作者还提到了广告语中商标的使用，对此表示了不满。



嗯……

作者对一家研究机构及其广告策略的质疑，认为该机构在产品推广中忽视了滥用毒品的危害和对消费者的责任。作者通过讽刺的方式表达了对广告决策过程的困惑，并指出公众反应导致了广告的下架。接着，作者转向自己的工作，强调了对周围环境的敏感度在解决问题中的重要性，尤其是设计工作中的灵感来源。



不好意思—— 轮到我嗨什么？

通过观察早晨舌头的情况，可以了解自己的健康状况，心情以及当天的面貌。同时，书中提到通过观察自己的舌头，可以了解自己的健康状况。在设计《吞咽》这本书的封面时，作者将消化过程的第一步——吞咽，以有趣的形式呈现，旨在传达书中的诙谐色彩。



早上好

摄影师黛安·阿布斯的一生，以及史蒂芬·西恩博格导演为拍摄她的传记片《皮毛》遇到的困难。电影中，妮可·基德曼饰演的角色用剃须刀剃去小罗伯特·唐尼饰演的狼人形象的长毛，这一幕与作者珍藏的19世纪40年代单刀片剃须刀有相似之处。作者通过设计悬念式广告，试图引起人们对电影的注意，但效果并不理想。



抹上剃须膏

自动柜员机从20世纪70年代后期流行至今的演变过程，强调了其从最初必须使用银行卡、密码易被偷窥的问题，到如今通过扫描银行卡、触屏操作、摄像头监控等高科技手段，让取款变得更加方便、安全。同时，还提到了为听力障碍者和盲人设计的贴心功能，使得自动柜员机更加人性化。尽管智能手机银行应用日益完善，但自动柜员机在需要现金时依然不可或缺。



取钱

美元纸币的设计历史，从超过150年前的乔治·华盛顿肖像开始，其成功之处在于其清晰、可信的形象和工艺。书中还提到了小说《美国人民》的作者拉里·克莱默，他通过重新审视美国历史，从华盛顿的视角出发，运用吉伯特·斯图尔特的肖像，结合美元纸币的设计元素，展现了书籍的独特视角和现代感。



多少钱？

村上春树的《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》封面设计背后的故事。设计者通过主人公多崎作被朋友抛弃的情节，巧妙地将五根手指象征五人小团体，并用手指上的细节部分代表东京轨道交通图，体现主人公对交通系统的兴趣。封面上的五根手指实际上是冲切成镂空的，护封取走后，视觉表现产生新的含义。材料的选择和设计手法都极具吸引力，引导读者深入探索书中的故事。



就像五根手指一样

作者在纽约的一次经历，初次尝试胡萝卜蛋糕，原本对其制作原料感到疑虑，但口感却出奇地好。蛋糕上装饰的胡萝卜形状和广告中利用健康材料吸引消费者的手法引发作者对健康食品营销的思考。随后，作者参与了前卫生局局长戴维·凯斯勒所著关于美国肥胖问题的书籍《饕餮的终结》的封面设计，通过胡萝卜蛋糕的元素，巧妙地传达了书中关于如何应对肥胖的主题，并取得了成功。



我要吃……

视力表的发明及其独特之处，它通过字母清晰度逐行递减来测试视力。这本书的封面设计巧妙地运用了这一原理，既保持了视力表的辨识度，又加入了鲜亮的颜色，突显了书的主题——视觉与逆境。作者奥利弗·萨克斯通过自己视力变化的亲身经历，深入研究视觉在大脑中的运作机制，并讲述了他调查的6个视力极端改变者的故事。



看得清最上面一行吗？

涂鸦这一现象，作者对其持有复杂的情感。他认为涂鸦破坏公共财产，但有时也能看到具有深度和趣味的作品，如对Airbnb合租现象的评论。作者还提到，这类“评注”虽然通常幼稚粗俗，但有时也能引发思考。此外，他还分享了自己设计戴维·雷科夫散文集封面的想法，即通过模仿涂鸦的笔迹来传达作者的真实形象与宣称形象之间的差距。



说什么？说这个

谷歌地球作为一个强大的探索工具，尽管它在个人隐私方面存在争议，但它的即时影像功能还未实现。用户可以通过谷歌地球从一个高远的视角观察城市环境，从而更好地了解周围世界。这种全新的视角有助于人们认识到自己的渺小，以及与邻居的亲近程度。谷歌地球不仅是一张地图，更是一种认识世界的工具，能够帮助人们更深入地了解和体验周围的环境。



我在哪里？

印刷色彩模式，即四分色模式，它是印刷业的基础，通过青、品红、黄、黑四种颜色组合出各种色彩。这种模式在家用打印机中也广泛应用。设计师运用这一原理，为漫画出版社设计了独特的商标，巧妙地利用色彩元素，让观看者从不同角度解读商标的含义，既体现了印刷四分色的魅力，又具有品牌识别性。



印刷色彩模式（CMYK）

作者对香烟设计的独特见解，认为好的设计应保持字体、颜色和比例的协调，从而在美学上与香烟本身保持一定距离。同时，通过设计书籍封面，作者借鉴了非洲香烟盒的元素，如温暖的色调、直线几何图形等，并融入主人公丈夫的职业元素，旨在激发读者的兴趣。



吸烟

大都会博物馆的古希腊罗马雕像陈列室，这里陈列着世界上最出彩的石雕，充满了性感。艺术家通过雕刻技巧将大理石雕成活灵活现的人体，呈现理想化的肉体范本。这些人体形象相当于那个年代的超级名模，而残缺的雕塑则更具有魅力。作者通过分析米洛斯的维纳斯双臂缺失的例子，探讨了残缺与完整之间的美学差异。



我们见过吗？

骷髅和交叉股骨成为服装和配饰图案的由来，以及海盗骷髅旗的历史。指出这个图案包含永不过时的元素，并引出摄影师罗伯特·罗伯特和小说家吉田修一的作品，通过艺术表达克制与慈悲，促进和平与忍让。骷髅旗在某种程度上代表和平，投降则意味着所有人都能平安无事。美术指导工作就是将作品内容和视觉表现相结合，成为艺术领域的媒人。



骷髅旗

每天下班后，作者都要按下开门按钮离开办公大楼。这个按钮虽然标识清晰，但作者对其存在的意义感到困惑，因为它并非用于紧急情况，而是用来开门。作者联想到纽约市常见的红色紧急按钮，并思考这里的红色按钮可能存在的安保目的。此外，作者还提到自己为詹姆斯·艾尔罗伊的小说《背叛》设计的封面，其中红色按钮被赋予新的象征意义，代表着珍珠港事件后洛杉矶的紧张氛围和日裔美国人遭受的不幸。



再见

纽约街头的意外一幕，作者通过观察车祸现场残留的碎片，揭示了事故双方早已互换保险号，等待理赔的冷漠现实。作者用摄影作品对比前一晚的派对狂欢和次日的车祸现场，展现了两幅画面在情绪上的强烈反差，以此提醒读者生活中的无常与警示。照片色彩斑斓，既美观又引人深思。



擦碰

幸运饼干这种奇妙的小零食，它虽然几百年前就出现了，却依然让人充满期待。吃完中餐后，人们总喜欢拿起一块幸运饼干，希望它能为未来指点迷津。幸运饼干的设计巧妙地将简洁与归纳结合，激发了人们对命运的无限联想。纸条上的话虽然模糊，却让人可以从自身经历出发去解读。书中还提到了美国、加拿大等西方国家中餐厅里常见的幸运饼干，以及作者戴维·塞达里斯对书籍封面的设计理念。随着年龄的增长，作者越来越希望事情能够清晰易懂，他希望这本书能为大家提供一些解决问题的思路。同时，书中也强调了神秘感的重要性，它能帮助我们处理无法理解的问题。最后，作者希望读者能够思考什么是清晰易懂的，什么不是，并学会如何表达自己，如何保留神秘感。



瞬间打动人心的设计