铅笔风景画技法

这不是一本拿来就能照着画出来的工具书，读之前最好有这个心理准备。不少读者反馈：把它当技法手册，会觉得“水”；临摹几幅后发现“临不来”，手跟不上脑子。它真正的价值，藏在那些零散却闪光的段落里——关于“让眼睛跟着铅笔走”、关于情绪高涨时手仿佛自动创作的状态、关于绘画要摆脱摄影感而不完全服从视觉。作者反复强调的，是观察、记忆与想象如何共同激活一幅画，而非机械复制眼前所见。因此它更适合已经跨过临摹阶段、想突破“画得像却死板”瓶颈的人。如果你愿意把它当成一本讲“怎么看、怎么想、怎么让线条活起来”的观察笔记，而非步骤图解，或许能收获比技法本身更多的东西。

欧内斯特・W・沃特森（1884―1969）：画家、作家、教师、出版商、编辑，在艺术界享有盛誉。1937年他与拉尔夫・莱恩豪德和阿瑟・L・格培特会作创建了沃特森―格培特出版公司，作为《美国艺术家》编辑和名誉退休编辑，他亲自介绍了无数位当代艺术家。 沃特森早年在普拉特学院从事绘画与设计教学，并出任全日制和夜校各年级督导。在《美国艺术家》杂志创办前，他给《学者》杂志做了六年的美术编辑。 1913年―1937年，他为广告宣传界绘画，他的彩色木刻画成为众多著名机构的收藏品，包括史密斯学院、国会图书馆、纽约公立图书馆、布鲁克林博物馆、波士顿公立图书馆、巴的摩尔艺术博物馆等。