造型的诞生

这不是一本教人如何排版、配色、解决具体问题的设计工具书，而是一场关于「造型从何而来」的追问。杉浦康平把目光投向围棋盘的纵横十九道、曼荼罗的轮圆具足、汉字里扎入大地的根系、书法笔尖的气力，乃至孩子吞下世界的动作——试图说明：造型并非凭空而生，它萌生于人用身体感知世界的过程。正因如此，读者评价两极分明：有人读两页便觉「烦」，认为它把设计抬上了玄学与宗教的高度；也有人盛赞其「用哲学做设计」，在西方理论充斥的领域里难得见到东方图式。它适合愿意放下「解决问题」的实用心态、以近乎信仰的视角重新打量日常万物的人；若你只想要一份可照抄的规范，它大概率会让你失望。

杉浦康平［SUGIURA KOHEI］ 平面设计家、书籍设计家、神户艺术工科大学亚洲设计研究所所长、名誉教授。 1932年生于日本东京。 1955年毕业于东京艺术大学建筑科。 1964年至1967年任德国乌尔姆（ULM）造型大学客座教授。 1970年起开始书籍装帧设计，创立以视觉传达论、曼荼罗为中心展开亚洲图像、知觉论和音乐论的研究。 多次策划介绍亚洲文化的展览会、音乐会和相关书籍的设计，以其独特的方法论将意识领域世界象形化，对新一代创作者影响颇大。将亚洲传统的神话的图像、纹样、造型的本质形容成“万物照应的世界”，见诸多部著作。 1971年获第二届野间出版文化奖，1982年获莱比锡世界最美的书金奖，1997年获每日艺术奖，1998年被授予日本国家紫绶带勋章等。 2006年开始在北京、深圳、南京、成都举办“疾风迅雷——杉浦康平杂志设计的半个世纪展”。 主要著述： 《日本的造型、亚洲的造型》（三省堂）；《造型的诞生》《生命之树 花的宇宙》（以上NHK出版）；《吞下宇宙》（讲谈社）；《叩响宇宙》（工作舍）。编著：《视觉传播》《亚洲的宇宙观》《亚洲的书籍、文字与设计》《文字的宇宙》《文字的祝祭》等；设计作品集：《疾风迅雷——杉浦康平杂志设计的半个世纪》（TransArt）《杉浦康平 脉动的书——设计的手法与哲学》（武藏野美术大学）等。