欧洲绘画大师技法和材料

Name: 欧洲绘画大师技法和材料
Availability: InStock
Rating: 8.9 (168 reviews)
ISBN: 9787302093749

马克斯·多奈尔

出版社

清华大学出版社

出版时间

2006-01-31

ISBN

9787302093749

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍

《欧洲绘画大师技法和材料（插图修订版）》原书德文版出版于1921年，长期以来一直被西方艺术界推为绘画技法材料学科最为重要的著作之一，有“技法圣经”之誉。全书分十个章节，科学地通过物理、化学及光学仪器对大量油画及其他画种的材料进行分析试验，对古代大师的作品及手稿进行深入研究，系统总结了欧洲绘画几百年来的发展和经验。

译者修改了初版中的许多错误，并选用了六十多幅在欧洲美术馆拍摄的具有很强说明性的图片，使图书内容更丰富、面貌更新颖。

马克斯.多奈尔（Max Doerner）

1870年生于德国莱茵河西岸波森汉地区一个军官家庭。自1921年起一直任慕尼黑巴伐利亚皇家美术学院教授。1938年他主持创办了国立绘画技法实验研究院。1939年去世。为纪念他，该院被命名为多奈尔学院。本书的德文版初版于1921年。

译者简介

杨红太

中央美术学院教授

中国美术家协会会员

中国老教授协会会员

1933年生于安徽省宿县

1956年毕业于中央美术学院油画系

1991年应邀赴新加坡举办油画展

1992年赴巴黎及欧洲各国访问

1995年再赴新加坡举办油画展

作品《工地休息》、《打水的女孩》被中国美术馆收藏，《母与子》、《抱猫女孩》、《傣族女孩》等分别被日本、新加坡、马来西亚、韩国、法国、澳大利亚、瑞士等国人士收藏

杨鸿宴

北京燕化公司质量监督站高级工程师

1939年生于安徽省宿县

1962年毕业于天津大...

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AI导读

核心看点

本书被誉为西方绘画技法领域的“圣经”，系统梳理了欧洲绘画数百年的材料演变与技法经验。作者运用物理、化学及光学仪器对油画及其他画种材料进行科学分析，深入研究了古代大师的作品与手稿，提供了严谨的学术支撑，是了解传统绘画底层逻辑的权威著作。
内容涵盖从画布绷装、底子制作到各类颜料、结合剂、树脂及蜡的详细制备与特性分析。书中详细记录了鲁本斯、凡·代克等大师的具体操作细节，如调色液粘稠度、松节油使用误区及防止画面变黄的技巧，揭示了古代大师作品得以长久保存且色彩稳定的关键秘密。
作为一本具有历史文献价值的工具书，它完整保留了19世纪之前的传统架上绘画知识体系。虽然部分材料在现代已难寻觅或不再使用，但其对材料化学性质的剖析、对错误技法的警示以及对修复原则的阐述，对于理解艺术史、进行传统技法复原及艺术品保护具有不可替代的参考价值。

适合谁读

适合对西方古典绘画技法有深入研究需求的艺术院校师生及专业画家。本书提供了详尽的材料制备与技法规范，有助于学习者建立严谨的创作观念，理解传统油画制作的复杂工艺，避免因材料不当导致的画面损坏，是提升专业素养和技法理论水平的必备参考书。
适合艺术品修复师、博物馆研究人员及艺术史学者。书中对古代大师技法的研究、材料老化现象的分析以及修复原则的探讨，为文物鉴定、病害分析及科学修复提供了重要的理论依据和数据支持，有助于从材料科学角度解读艺术作品的历史变迁与保存状况。
适合对传统手工技艺和材料化学感兴趣的跨领域读者。虽然书中部分材料现代已不常用，但其对物质属性、化学反应及光学原理的探讨具有普遍的科学价值。读者可从中了解人类在艺术创作中对材料极限的探索，以及传统工匠精神在当代的缺失与反思。

读前提醒

请注意本书初版于1921年，部分材料名称、制备方法及安全标准已过时，且未涵盖丙烯等现代合成材料。阅读时应结合现代化学知识进行甄别，切勿盲目照搬书中涉及有毒物质（如铅白、汞化合物等）的操作，务必在具备专业防护条件的实验室或工作室中进行材料实验。
书中涉及大量专业术语及复杂的化学制备过程，阅读难度较高，建议配合现代绘画材料学教材对照阅读。译者已修正初版错误并增加说明性图片，但若遇到翻译不通顺或概念模糊之处，可参考德文原版或英文译本，以确保对材料性质理解的准确性，避免误导实践。
本书侧重于理论分析与历史技法复原，而非现代商业绘画教程。读者应调整预期，将其作为查阅传统技法原理的字典或研究资料，而非速成指南。书中强调的严谨态度和对材料特性的尊重，是比具体技法更值得汲取的核心精神，切勿因材料获取困难而放弃对传统工艺原理的学习。

读者共识

读者普遍认可本书在绘画材料学领域的权威地位，称其为“技法圣经”和“教科书”。尽管成书年代久远，部分材料已淘汰，但其对传统油画底层逻辑、材料化学性质及大师技法细节的严谨剖析，仍被视为不可多得的专业资料，对理解艺术史和传统工艺具有极高价值。
多数读者指出书中部分翻译存在不通顺之处，且部分材料现代难以购买或不再适用，限制了其实用性。然而，这并未削弱其学术价值，反而促使读者反思当代艺术创作中材料使用的随意性。读者感叹国内对传统底子制作等严谨工艺的忽视，认为本书能唤醒对材料安全的重视。
读者强调本书不适合零基础初学者直接用于实践操作，因其缺乏现代安全警示且部分技法过于复杂。但作为理论补充和原理查询工具，它备受推崇。读者建议将其与《油画材料学》等现代教材结合使用，以获取既符合传统规范又适应现代材料的安全、合法创作指导。

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。

精彩摘录

"畫在布上的畫比木板上的畫，呈現出較冷的色調。"
"暗部和中間色調塗得極薄，以便利用較深的灰色底子，而亮部則反復地厚塗。這樣便產生了視覺灰色，魯本斯所有的布上畫都可以見到這種視覺灰色。筆觸之間的空隙往往不加覆蓋，其色調常常呈現微綠色，這很有可能是由於光油變黃的結果。這種不吸油的淺灰色底子，在此意味著技法合乎邏輯的重要發展，是對在深色底子上用白色提亮產生各種灰色的過程巧妙簡化。他常常要求他的學生在亮部發揮白色厚塗的畫法，用暗部的暖色調畫出簡略的輪廓。而這位大師本人則常常在灰色底子上直接用一次完成畫法作畫。這種為作畫預備的灰底色在他的許多作品中都可以看出，在肖像畫中尤為明顯。然而，古代大師們‘一次畫法完成的作品’，大多是在深色底子上，用白色提亮畫"
"據雷諾茲說，魯本斯《亞馬孫族之戰》一畫中的人物形象是在底色層上用白色提亮的。勃克林持同樣觀點，並認為小幅的《審判日》不是魯本斯的作品，而是丹尼爾斯畫的，因為暗部色調沉悶。魯本斯為了避免他的畫《戰爭預言》變黃，在給蘇斯特曼（Sustermans）的一封信中，建議把它放在陽光下。他擔心這幅畫在箱子中運送時，其膚色和亮部可能會變黃。往往有人斷言，魯本斯在暗部塗了帶有黃色的最終上光油，我（作者）卻從未發現任何這樣的證據。這種看法可能是由於以後塗上的油質光油變黃引起的。"
"魯本斯使用的調色液很稠，和凡•代克大不相同。德•麥爾倫告訴我們，魯本斯在作畫時常常將畫筆放進松節油中浸一浸——但並不是用松節油作畫！其原因不言自明。由於他的調色液十分粘稠，所以他的畫很長時期都無須上光，這無疑是他的畫能夠保存極佳的重要原因。他還建議不要在已經吸油的色層上作畫。應首先使顏色復原。與他同時代的一些對手詆毀他，說他的技法完全違反了當時的傳統，取得的那種驚人的效果靠不住。並預言其作品將與它們的主人一起毀掉。然而，如果說有某種技法，能以其傑出的保存性，令人信服地證明其正確性的話，那就是魯本斯的技法。魯本斯的工作程序可能如下：在木板上塗上一層不吸油的白石膏底子，再刷上一層帶條紋的淺灰"

作者简介

马克斯.多奈尔（Max Doerner） 1870年生于德国莱茵河西岸波森汉地区一个军官家庭。自1921年起一直任慕尼黑巴伐利亚皇家美术学院教授。1938年他主持创办了国立绘画技法实验研究院。1939年去世。为纪念他，该院被命名为多奈尔学院。本书的德文版初版于1921年。译者简介杨红太中央美术学院教授中国美术家协会会员中国老教授协会会员 1933年生于安徽省宿县 1956年毕业于中央美术学院油画系 1991年应邀赴新加坡举办油画展 1992年赴巴黎及欧洲各国访问 1995年再赴新加坡举办油画展作品《工地休息》、《打水的女孩》被中国美术馆收藏，《母与子》、《抱猫女孩》、《傣族女孩》等分别被日本、新加坡、马来西亚、韩国、法国、澳大利亚、瑞士等国人士收藏杨鸿宴北京燕化公司质量监督站高级工程师 1939年生于安徽省宿县 1962年毕业于天津大学精密仪器化工仪表及自动化专业 1991年去世

中文版序

原著者序

英译者序

英译者附言

第一章架上绘画底子的制备

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用户评论

虽然很多材料现在已经不会去用了，有的地方也不太明白具体指的什么材料，但是这是一本非常严谨的材料技法书，有帮助。

油畫基礎技能書，各種基本材料的特性都有介紹到。

内容很细致全面，就是成书距今已很久，材料的更新，让很多内容放在今天都不再实用～这本书与台湾那本<油画材料学>重很多内容也都相近，但此书成书更早。翻译方面很多地方并不通顺～如果可以再版修正，并引入丙烯之类后出现的新材料便更加完美。

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