书籍介绍
在影视行业迅速发展的今天，剧本创作成为了一项至关重要的技能。然而，如何写出一部优秀的剧本，如何将创意转化为引人入胜的故事，却是一个难题。《剧本结构论》一书正是为了解答这一难题而诞生。作者以其丰富的经验和独到的见解，为我们揭示了电影剧本创作的奥秘，让我们在创作过程中少走弯路，提升剧本质量。
作者简介
野田高梧（1893—1968），日本著名剧作家，被誉为日本电影“黄金时代”的开创者和日式编剧术先驱。他于1924年加入松竹电影公司，成为公司最具代表性的剧作家之一。他与导演小津安二郎合作多部经典作品，如《晚春》、《麦秋》等，深受观众喜爱。1936年，他成为日本电影剧作家协会的首届会长。野田高梧曾于长野县茅野市蓼科地区购入别墅，与小津共同创作了许多影史经典。2016年，该地成立了“野田高梧纪念蓼科剧本研究所”，以纪念他的贡献。
推荐理由
《剧本结构论》是一本深入探讨电影剧本创作原理和实践技巧的书籍。作者通过详实的案例分析，阐述了电影剧本的独特性、创作方法以及与其他艺术形式的区别。书中不仅强调了剧本创作中高潮、人物性格、台词等关键元素的重要性，还结合了日本电影的发展历程，为读者提供了丰富的视觉化技巧和理论知识。这本书对于电影剧本创作者、影视从业者以及电影爱好者都具有极高的参考价值。
适合哪些人读
对电影剧本创作感兴趣的读者
影视行业从业者
电影爱好者
编剧、导演等相关专业人士
艺术院校学生。
影视行业从业者
电影爱好者
编剧、导演等相关专业人士
艺术院校学生。
目录
用户评论
这书的最大优点就是：针对写剧本中很重要的环节作者会引用许多其他大佬说的话写的书来进行佐证和评论，有时还会添加一些剧本的小部分节选，所以说你看完这一本书就相当于看完很多大佬的的书，而且都是很精华的部分，但是看完不等于学会，还得靠个人不断的练，这才是最重要的。
干货满满。不过更适合初学者。
正本清源的常识之作。
年代久远……一些创见已经变成习惯，一些思索已经成为教条，一些独特手法变得司空见惯，一些争论偃旗息鼓，一些现在的权威源自过去激烈的偏见，作者的一部分灵魂成了云雨天的湿气，随时都会在故事的天空出现
“有人频繁的提出电影剧本属于文学的一种，他们认为，电影剧本的叙述形式介于小说和戏剧之间，所以电影剧本也属于文学之一，也并不是没有人这样想。刚才我所说，依然残存着错觉的人，就是指他们，如果有人这样看待电影剧本的艺术性，就等于看低了电影剧本的地位，认为它比小说和戏剧的层次都低这种想法弱化了电影剧本的独立性，这也恰恰与他们追求的完全相反，电影剧本不应该去迎合任何事物，用他们自己独有的姿态去成长，去堂堂正正的进步，就像戏剧的发展历程，不谄媚，不堕落，严谨冷静，孜孜不倦的为了提高自己的质量，不断向前发展。”野田高梧对“电影文学性”的态度，刚好可以回应first影展策展人所谓“仿佛过度关注剧本而忽略了影像的文学性，而文学性恰恰是评价电影的重要标准”的看法。
比《故事》和《救猫咪》好。最重要的是它让人拒绝自我沉浸，拒绝艺术上的自我夸大。支撑着文学和电影的梁柱是工艺人的庄重和朴实，切勿过多投射自我感动与幻想。
基础而可贵的常识，重新唤起了我对电影的陌生化感受
40年代的书了，列举的例子也都很久远，但行文中丰富的经验之谈作为基础知识恰恰特别直观有力。就像作者所说的：很难想象基础知识对人是有害的。PS：只会想，却不舍得提笔；只会写，而不懂得反思。都是写不出好剧本的。
序言谦虚朴实落地的“劝学”让人读起来很舒适。
2022年九十月份读完的
很东方的一本书）
书籍解析
立即阅读