建筑的异样性

意识的实体化。词藻华丽。

在后现代主义被建筑界首先提出之前，建筑相对其他艺术门类一直处于紧密的“跟随”或“伴随”状态，尤其是绘画。但好像在脱离内容表达之后（分离派，表现主义是最后的蜜月？）建筑与较为抽象的现代艺术的关系就少被提及，（也可能是我的阅读量太少）“静态的展示动态”，“解构”，“对于工具本身的关注”，“材料展示”这些在所谓现代艺术中常被提及的关键词其实在建筑中也能找到直截了当的对应，而且是更为接近建筑本源的对应。虽然从较为文学化的异样性角度切入，但对于身体，尺度，绘图与建造的关系的讨论都是传统的论题。用建筑直接塑造不寻常感也是生产力的进步吧。

身體是破碎的，鄉愁是人造的，用屋子的癲狂對抗外界從以獲得內心的平靜，在相互聯繫的區域裡長時間漫遊以體驗迷宮所提供的冒險經歷。

第一章里引用的相关文学作品很感兴趣，后两章里引入的建筑评论有些陌生...代入感不强。一个小疑问，书里一些人名、书名的翻译应该有一般的译法了不知道为何要自我创造？个别前后也不统一...

已购。异样性作为一个概念,自然而然地在建筑界找到了一个比喻性的家:首先是在住宅里,包括闹鬼的住宅和普通住宅。这些住宅看来似乎是最安全的庇护所,却暗中向恐怖的入侵开敞。其次是在城市中,那里曾经是用墙围合的、亲密的、见证着群落的存在的场所——想想卢梭笔下的日内瓦——而今,却因现代性在空间上的入侵而让人们感到陌生。在以上的例子中,“异样性”不是空间的属性,也不能被空间形式所激发。从美学维度而言,异样性是一种心理状态的表现,一种在真实和不真实之间删除彼此界限的预测,以唤起令人不安的模糊性,以及处于行走和做梦之间的一种游移态。 本书综合异样性虚构故事的历史、心理分析以及文化表现。一个来自对现代文化的异样性研究的前提,就是建筑中的异样性原本并不存在,存在的是不同时间和目的之下的建筑被赋予了异样性的特质。

翻译一般，读得很吃力。因为作者有大量的用典，引用了大量的文学和电影，注释的解读很有限。很多地方要对西方现代文化很熟才能理解。一个隐约的感受是，维德勒对佛洛依德和拉康有很大的兴趣，其他的当代理论书籍也这么说。所以有些地方读起来很像拉康的文化批评。甚至有些齐泽克即视感……但！我必须坦诚自己现在的状态是：似懂非懂！呜呼！待我缓过来再重读～ @2020-10-12 03:52:30

pop architecture课上老师推荐读过，配合haunted house，非常契合

本書将异样性（uncanny）与其相关的空间性质涉及心理学与社会生活各层面联系，对寻常与不寻常、熟悉与陌生的关系进行讨论，再延伸到细致观察建筑对感觉的摆布，以及建筑作为叙事和表现空间的手段。有些对现代建筑“作为否定居住的形象”的驳斥。 这种敏感性抵制着被视为毫无生机的和过分技术化的现实主义：即，内在的心理对抗着外化的理性。试图运用心理分析而将建筑理论化的可能性：例如歇斯底里症的、消化的、子宫的，以及洞穴等概念。 在每个例子中，几何传统总是与心理形式对峙，并且与曾经将建筑与自然同化的敏感性对峙。例如蓝天组推进了反纪念性的论题；海杜克则探索了超现实主义传统，试图建构建筑的“畸形”替身；屈米、里伯斯金则转向了另一种形式模型：不可能的机器、肢解的人体，并且将它们作为建筑永远无法跨越的鸿沟的象征。

2021 Oct 以前读英文版的好多内容都不记得了；现在再看才发现提及了很多经典电影和文学，并且我终于慢慢开窍了… 能读回以前的书就是一种幸运