看不见的花园

(美)彼得·沃克

出版时间

2009-03-31

ISBN

9787112101689

评分

★★★★★
书籍介绍
翻开《看不见的花园》,你会发现它并不是一部罗列大师与名作的景观史。沃克真正追问的,是景观设计师这个职业如何在二十世纪中叶的美国确立自己的身份:他们究竟是创造艺术形式的艺术家,还是服务于社会需求的技术人员?书中那些未建成的方案、游戏场与总部花园,被并置在建筑与规划的对照之下,凸显出景观学科独特的文化抱负。读者最感兴趣的,正是这种身份的挣扎与理想主义的情结——从丘奇的现代转向,到佐佐木以科学为根基争取行业地位。它适合那些不满足于记住几位大师名字、而想理解一门学科如何为自己争取存在理由的人。
作者简介
彼得·沃克是当今最负盛名的美国景观设计师之一,目前为旧金山Peter Walker William Johnson and Partners事务所的合伙人。 梅拉妮·西莫是一位教师兼作家和历史学家。
AI导读
核心看点
  • 本书系统梳理1925至1975年间美国现代景观设计的发展脉络,深入剖析托马斯·丘奇、佐佐木英夫等先驱如何将社会思想与园林结合,揭示现代美学在景观领域的形成过程,展现行业从艺术追求向科学规划转型的历史轨迹。
  • 书中不仅收录经典案例,更挖掘大量未建成方案及鲜为人知的项目,全面呈现美国景观学在战后社会变革中争取行业地位的努力。通过对比建筑与城市规划,凸显景观设计独特的文化贡献与伦理责任,具有极高的史料价值。
  • 作者批判性地探讨了合作工作室模式的兴起及科学方法对传统艺术设计的冲击,反思技术理性与人文关怀的冲突。书中关于景观师作为诗人哲学家与科学家的角色争议,为理解当代景观设计伦理与职业边界提供了深刻的历史视角。
读者共识
  • 读者普遍认为本书是西方景观理论经典,内容极具深度与学术价值,虽年代久远但思想依然前卫。书中对大师们理想主义情怀与社会使命感的记载令人动容,激发了读者对行业初心的反思,被视为重塑专业信仰、提升职业伦理的重要读物。
  • 多数读者指出本书阅读门槛较高,需要具备一定的专业知识背景才能理解其中的技术讨论与历史语境。部分读者反映翻译晦涩、案例图片质量不佳,但依然肯定其在梳理学科脉络、揭示设计背后社会逻辑方面的不可替代性。
  • 读者高度赞赏书中对佐佐木英夫、托马斯·丘奇等人物多面性的呈现,认为这打破了以往对大师的刻板印象。大家认同书中关于景观设计应超越单纯美学、承担社会责任的核心观点,认为这对纠正当前行业过度商业化倾向具有警示意义。
精彩摘录
  • "假如斯坦曾在罗斯福政府中担任更重要的职位,美国的城市景观的发展也许会有所不同。但是现在还不清楚斯坦和莱特究竟是否会对美国城市发展模式有重大改变。如果美国人的价值观没有一个戏剧性的、持续的转变,那么20世纪的任何人都很难整合和协调所有必要的人才来改变美国人所希望或梦想的生活方式。"
  • "What mattered was design that intensified the character of the site and form that suited the land like a neatly fitted garment. - Stanley White "The idea of modular expression, the 'flow' of space, the integration of indoors and outdoors, the use of inherent characteristics of materials, etc.., have"
  • "White's ideal landscape architect would be poet-philospher who would penetrate the complexities of a given problem, rationalize it, and draw out of its multiple demands a design solution appropriate to the land, its vegetation, and natural processes, as well as to functional and cultural needs."
  • "Sasaki's strategy for reinforcing the landscape architect's position would involve several moves-among them, to recognize the base of natural science that sets landscape architects apart from architects and engineers, to inform the public about what landscape architects do, to improve the methods-an"
  • "By demonstrating the landsacpe architect's role in collaborative planning and design, Sasaki did for middle- and large-scale projects what Thomas Church did for the West Coast house and garden: he made the landscape architect an essential player, sometimes a leader."
  • "A design problem, 'essnetially a process of relating all the operational factors into a comprehensive whole, including the factors of cost and effect,' In Sasaki's view, would be solved in three stages: research, analysis and synthesis. Methods of the first two stages could be taught, he noted. Synt"
  • "...White's romantic poetic sensibilities and his interest in natural processes, and sasaki's clear thought, depth of culture, and broad vision. "We were all young and idealistic," Sasaki recalls,"We thought the world had no problems that could not be solved. We were not worried about the future or a"
  • "'Teaching,' he smiles, "you have to tell students anything can be done.'"
目录
前言致谢导言 景观学的遗产:是艺术还是社会服务?第一章 花园作为社会的影像第二章 花园作为艺术第三章 托马斯·丘奇的现代转向第四章 超越美国(或加利福尼亚)梦想第五章 从庭院到中心城市第六章 孤独的古典主义者第七章 学术界的维新第八章 合作工作室,一种新的实践组织形式:第一次浪潮第九章 环境:科学使艺术相形见绌第十章 合作工作室,第二次浪潮后记注释参考文献图片来源英汉词汇对照译后记
用户评论
从花园到系统,从单纯美的追求到多学科的交叉,至今风景园林也很难有很好的定义,其中路线的争执一直在上演,但不变的还是创建美好人居环境的初心。
按需。
本書是對美国景观学专业的回顾,这些論述亦衍射出美国社会与文化的发展演变。重心是场所、历史感、工作模式、持久的人性化特别是景观作为“生活的载体”,正如奥姆斯特德关注作品社会意义,强调人的参与及体验来增强社区意识和集体精神。 在现代景观里,空间作为重要的设计手段被重新认知,现代绘画(例如构成主义、超现实主义/米罗和蒙德里安等人)對架构影响甚多。并分别评述布雷·马克思、巴拉干、野口勇,托马斯·丘奇和埃克博、丹·凯利等人的景观创作实践。 同时芒福德的“区域规划”概念到具体场地设计又影响劳伦斯·哈普林,而在城市美化运动衰退後,60年代土地伦理和生态规划培养出的价值观也使景观设计转向,重视多学科的合作模式。就像亨利·摩尔講到:“整个自然是形态和形式的一种无尽表现”,能启发於景观领域的材料和建造方法。
前辈大师回顾前辈大师们。
奥姆斯特德,凯利,埃克博,威廉姆斯,罗伊斯通,怀特,野口勇,佐佐木英夫,沃克,宾夕法尼亚大学,加州伯克利,伊利诺伊,哈佛......不同思想的交流,碰撞,不同领域的穿插,不同教育背景的互动,对于社会与行业的使命感,理想主义的情结依然在路上。
一切历史都是当代史
可以当作美国近代的景观史看,记下了上世纪美国西海岸几位擅长做小尺度的景观师的名字,其中尤其喜欢丘奇和他做的几个小花园,日后有空想再找图纸来看看,也算是为明年的thesis做了些准备吧。
历史书罢。
设计师做史,不知是幸还是悲
求书
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