书籍介绍
邪典电影（cultfilm）在电影学界和电影爱好者之间是一个非常有名，但又总是伴随着含混和误解的名词。它在电影发明的早期就初露端倪，历经近百年的发展，在20世纪60年代末至80年代初集中爆发。今天，电子媒体时代的邪典电影不仅没有如一些评论家认为的那样正在消失，反而已渗透到电影产业，甚至日常生活之中，成为某种亚文化的风格、电影生产的惯例、市场营销的策略或是宣传与发行的常规手段。
《邪典电影：一种亚文化的历史》将邪典电影作为一种电影亚文化进行研究，这是一个新的研究框架，与之相对应的是主流电影文化，即自20世纪20年代以来就占据全球霸主地位的好莱坞电影文化。将邪典电影的发展置入好菜坞的历史语境中进行考察，探究它的概念、范畴、类型及意识形态的表述，观察其是如何在特定的时期显露出来，如何得到身份确认并被贴上标签，如何历经发轫、高峰和衰落，并最终转变为何种形态。同时，该书还探讨了它的追随者，作为某种暂时的亚文化群体的成员，是以何种方式进行“连结”乃至参与文本创作的。
无论如何，令人欣喜的是，今天已经有越来越多的学者将邪典电影纳入专业的电影学研究和文化研究领域。
AI导读
核心看点
- 梳理邪典电影百年发展史，划分前邪典、黄金时代及后亚文化时期
- 将邪典电影置于好莱坞历史语境，探究其作为亚文化的身份确认与演变
- 分析电子媒体时代“元邪典”现象，探讨网络对邪典电影地位的解构
适合谁读
- 电影学研究者及文化研究学者，寻求专业理论框架与文献综述
- 资深影迷与邪典电影爱好者，希望系统了解该类型电影的历史脉络
- 对亚文化、青年运动及电影产业变迁感兴趣的社会科学读者
读前提醒
- 本书学术性较强，建议结合书中附录片单进行观影对照以加深理解
- 注意区分作者对“邪典”定义的学术界定与大众通俗认知的差异
- 关注书中关于制片厂制度终结与独立电影兴起的产业背景分析
读者共识
- 填补国内邪典电影研究空白，视野开阔且文献引用丰富详实
- 文笔平实清晰，理论分析与历史背景结合紧密，阅读体验友好
- 部分读者认为定义逐渐泛化，且存在少量排版或格式瑕疵
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "这种前邪典时期小范围的观影狂热，正是几十年后“仪式性”观影行为的雏形。并不奇怪，人类对奇观和恐怖离奇之事的热爱，在任何时代的艺术品中，都有大量的表现。从襁褓期开始，电影也在不断试图满足这一需要。"
- "默片时代，能让演员“发声”的只有“对话框”（dialogue box）或字幕。但“早期电影的多样性和魅力获得新的关注。到今天，无声电影仍然是电影历史研究中最具活力的领域”。实际上，默片时代奠定了一切的基础。菲利普·肯普（Philip Kemp）指出：“到了1910年，几乎现有的全部电影类型都已建立。”“特写、摇镜、慢镜、加速镜头、分屏、多重曝光、叠印、定格、静帧、叠化、淡入淡出和圈出⋯⋯所有的核心拍摄技巧在1914年之前都已定型。叙事手段也不例外⋯⋯此后出现的作品只是对已有的叙事和技术的复杂度及熟练度的加强。”"
- "20世纪70年代的狂放不羁是前无古人后无来者的。这显然呼应了战后的社会背景：它们表达和外化的群体潜意识的焦虑，显示了社会对“缺失的确定性的寻求”。这几十年间，我们看到了好莱坞的衰落、变革与复兴，席卷欧美的青年亚文化运动与先锋艺术思潮的激烈迸发。抵抗资本主义体制及意识形态，对其主导的资本主义文化逻辑进行反思，是这一时期整体的文化政治生态背景。作为一种电影亚文化的邪典电影，在这一语境下也经历了惊心动魄的绽放与衰落。此时的邪典电影具有激进的革命性和政治性——是小众群体自得其乐的亚文化实践，是越轨分子之间秘密的相互认同，是对日常生活丧失激情后对“非正常”“非本来”的需要。蔓延全美的地下影院和“午夜场”"
- "电子媒体时代的“元邪典”概念，比起艾柯撰写论文的1986年，发展出更为复杂和深化的形态。我认为，首先，我们必须把“邪典老片”与“元邪典”电影对比来看：在互联网时代，这些老片被置于前所未有的流通环境下。网络宽带提供了极速传播的条件，下载、上传、共享和讨论都变得非常容易。这大大提高了邪典老片的“再生产”，一方面，影迷可以获得过去只闻其名的稀有资源，另一方面，他们也可以根据自己的喜好进行同人改编。然而，这其中隐含着令人不安的倾向：第一，与租售录像带/DVD的邮购目录不同，影迷们“自由选择”的机会实际上变小了。比起过去相对贫乏的时代，互联网是一个“过剩”的空间。影迷所面对的资源是难以计数的，只有其中最"
- "由此可见，今天，邪典老片的尊崇地位实际上是被解构了的。在互联网与好莱坞巨片的共谋下，潜在的邪典粉丝不仅变得更少，而且也更难得到机会被激发。同时，他们的选择面也变得更狭窄，无名的影片只会更加无名，而著名的影片也不见得能重获新生（事实上是几乎不可能）。在过去的时代，邪典电影和影迷虽然也是少量的、小众的，但他们足以掀起引发社会关注的热潮。而在今天，邪典老片就像大海里的一滴水一样默默无闻。"
目录
用户评论
线性梳理向的文献综述（不是！
这本书太棒了！也不厚！都给我看～
作者见多识广，引用大量文献，探讨了具有代表性的电影，把邪典电影(Cult Film)发展史分为多个时间阶段来研讨，即“前邪典(1920－1950)，黄金时代(1960－1980)，后亚文化时代(1980－2000)，‘元邪典’与融合媒介(2000－至今)”，从产业、文本、接受、风格、类型，观众观影心理，演员和导演本身，时代背景因素等多层面探究了邪典电影，视野主要集中在美国，总体上写的比较学术。邪典电影本身很难定义，不能简单的将其归为非主流而于主流电影形成二元对立，与其说是邪典电影，到不如说是电影邪典化。导演自身作为电影产业的重要一环，主流导演拍片宗旨在于取悦观众，吸取票房，而另类的导演却剑走偏锋，丝毫不在意票房，只想表达自己的“个人体验”，故而被邪典化的不仅是电影的特权，还有导演，或者演员。
一本好书
以美国为轴心，探讨了邪典电影的历史走向和其中的典型案例。李闻思以平实准确的语言 ，在结合了众多学者诸如马太依斯、桑塔格、波德维尔等人的理论研究后完成了这一部研究著作，填补了中国对邪典电影学术研究的空白。
62页把瓦尔·鲁东（Val Lewton）写成了“鲁尔·瓦东”（Lew Valton）。
邪典远比我们想象的更广义丰富，它可以是一种姿态，一种手段，一种亚文化代表，一种低俗至极的猎奇，也可以是一种崇高的艺术。
受益匪浅
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