不宣而战

大卫·普特南

出版时间

2001-08-01

ISBN

9787106016944

评分

★★★★★

标签

艺术

书籍介绍
翻开这本书,你会立刻意识到:它讲的不是明星轶事或镜头美学,而是电影如何被当作一门生意、一件武器来争夺。作者以贸易谈判为切口,把电影史写成一部产业竞争史——从爱迪生与卢米埃尔的市场厮杀,到好莱坞对全球的扩张,再到欧洲以配额、津贴奋力抵抗。真正值得玩味的是书中反复叩问的那个命题:当美国式电影席卷世界,各国面对的究竟是'现代化'还是'西方化'?读者最记住的,往往是那些反直觉的判断,比如'外国电影几乎不可能在美国有效发行',这本身就是一种'美式配额'。它适合所有想看清'为什么好莱坞能雄霸全球'、以及'民族电影究竟该如何自处'的人。
作者简介
大卫·普特南爵士是英国著名制片人。曾为获奖影片《当地英雄》、《火的战车》、《杀戮之地》、《午夜快车》,《传教》等任制片人,并曾担任过美国哥伦比亚公司的总裁,是惟——个管理过美国大制片公司的欧洲人。这些经历使他被选中参加了欧盟组织的一个智囊团,研究并探索由关贸总协定(WTO)引发的一系列与欧洲电影市场有关的重大问题。 大卫·普特南1941年生于伦数,父亲是一位著名的报界摄影师。大卫·普特南最初是在广告业崭露头角。然后与桑迪·利伯森联手创办了好时光制片公司,开始涉足电影业。1977年,他制作的《午夜快车》获奥斯卡最佳剧本和最佳音乐奖。由他制片、由休·哈德森执导的《火的战车》奠定了普特南作为制片人的国际声誉,该片获得了四项奥斯卡奖,其中包括最佳影片。同时他也为电视剧担任制片。1991年,他制片的。《约瑟芬’贝克》获得了五项艾美奖。 现在。普特南还担任英国国家影视学院的主席和布里斯托尔大学的客座教授,讲授影视课。1982年,英国学会由于他对英国电影事业的杰出贡献授予了他迈克尔·巴尔肯奖。
AI导读
核心看点
  • 从WTO谈判切入,剖析电影作为经济与文化双重武器的产业本质
  • 梳理好莱坞与欧洲影业的百年博弈,揭示美国电影全球霸权成因
  • 结合作者制片人大卫·普特南亲历,详述电影工业发展史与内幕
读者共识
  • 视角独特,将电影视为产业而非单纯艺术,发人深省
  • 内容详实且风趣,兼具八卦爆料,可读性极强
  • 有助于理解当下电影困境,对国内电影业具参考价值
精彩摘录
  • "就像与他们同时代的那些好莱坞的电影人的经历一样,华纳四兄弟——萨姆、杰克、哈里以及阿尔伯特——从一个乡村小镇到灯红酒绿的电影世界的经历也有些不同寻常。"
  • "……一部高成本的电影要想收回成本,必须在美国的电影市场上进行有效的发行。这一规律在今天仍然适用。 实际上,外国电影几乎不可能在美国获得有效的发行,以至于许多人认为,这事实上是一种特殊的美国式的电影配额制度。"
  • "欧洲最成功的电影总是根植于某种特殊性之中。英格玛.伯格曼、费德里科.费里尼以及佩德罗.阿莫多瓦的影片总是在表现某种文化特殊性,但这种特殊性却是以普遍的人类情感为基础的,这样,世界各地的人们都可以对影片中心人物的梦想与焦虑产生共鸣。……在欧洲电影史上,堆满了一败涂地的影片。这些影片都试图重现从好莱坞那儿学来的一招半式,却总是徒劳无功。 ……1927年的电影法案曾给投资者提供了某种安全感,但实际上这项法律却存在着极大的漏洞。那些30年代在英国建立起来的美国电影企业的子公司,使得这项法律形同虚设。它们所采取的对策仅仅是炮制几百部低成本的电影短片,让电影院用这些影片来敷衍电影配额法案规定的英国影片所占"
  • "欧文.萨尔伯格在《影片成本为何居高不下》一文中指出:“很难向银行家解释电影的全部状况……与其他商业不同,这是依赖顾客的情感反应的创造性商业。它也需要编制预算和成本表,但是它不可能死扣设计大纲和图表。” 综观30年代……“五大公司”是其核心:阿道夫.楚柯尔的派拉蒙公司、福克斯公司、华纳兄弟、雷电华和洛伊。五大公司中最小的雷电华公司,由美国无线电公司总裁大卫.萨诺夫与约瑟夫.肯尼迪(后来的约翰.肯尼迪总统的父亲)联手创建于1928年,当时,老肯尼迪经营一家小制片公司和肯斯.阿尔贝尔杂耍剧院院线。合并的意图是:雷电华公司可以利用其制片能力和影院所有权促销美国无线电公司创造的光音机声音设备。1933年"
  • "尾随五大公司的是所谓的“三小”:局限于制作和发行的环球、哥伦比亚和联美公司,此外还有若干重要的独立制片公司,如莫诺格拉姆公司和勒帕布克力公司。"
  • "30年代末……镍币剧院时代的混乱已经一去不复返,但是,有一件事始终未变:相信公众,公众是制片厂的一切决策的最高裁判。"
  • "虽然斯泰因精明强干,但美国音乐公司发迹的秘诀在于公司用残酷的手段搜罗电影演员和活动场所。⋯⋯独家意味着一个活动场地只同意使用通过美国音乐公司预订的演员。一揽子交易是同一概念的延伸:向一家饭店提供一年时间的全套娱乐项目,从乐队、衣帽间女服务员到揽酒棒,应有尽有,条件是他们只同美国音乐公司打交道。对这一概念稍作变更就是:公司向广播网提供全套广播表演——明星、制片人、为演员写笑料的作者、音乐指导等等。这些做法是大约五十年后,在电影业司空见惯的一揽子交易的先驱。 ⋯⋯ ⋯⋯到1930年,美国音乐公司已成为乐队代理机构中规模最大的一家,到30年代末,斯泰因决定移师好莱坞。他选择了卢.R.瓦泽尔曼来充当这"
  • "如果说有谁代表了英国电影业这段短暂的复兴时期,那就是亚历山大.柯达。柯达1893年出生于匈牙利,1911年移居巴黎。来到巴黎后,他在夏尔.百代的制片厂中得到了一个打杂的位置。⋯⋯1932年,柯达来到英格兰,组建了自己的电影公司——“伦敦电影公司”。就在一年以后,他拍摄了那部轰动世界的历史剧《亨利八世的私人生活》,由查尔斯.劳顿主演。 ⋯⋯《亨利八世的私人生活》能在美国市场上取得票房佳绩,毫无疑问,动用自己的渠道对该片进行支持的联艺居功至伟。"
目录
第一章 引言
第二章 “没有商业前途的发明”
第三章 “你只要有五十美元、一块平板和一部摄影机就够了。”
第四章 “再也没有执照!再也没有伤心!”
第五章 “传播大众知识的最高级的媒体”

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用户评论
电影之所以成为电影的制片、市场、全球史
对我来说读起来还是有些吃力的,因为讲了很多制片和金融领域以及国家政策影响方面的内容,我在这些领域约等于白痴,同时我所熟悉的电影史和文本的内容也几乎帮不上忙。 这本书主要讲述了美国好莱坞和英国法国德国这几个国家的电影发展沉浮,更多的从制片和行业的角度入手,把电影成片背后的工业属性凸显出来,以及强调了电影所承载的文化属性,并将之上升到“文化入侵和战争”的纬度,这些观点在现在仍旧不过时并且越来越值得注意和思考。
和反思文化例外论对比阅读更佳
电影史和产业内幕交错,值得多看几遍
课程阅读,偏向从产业角度看电影的发展,相比于常见的从内容技术来划分电影史算是一个少见的视角。细节丰富,语言生动,是了解电影尤其是欧美电影产业的好资料。
购旧书
🦀
🥲辛苦找一些文献却发现有细微史实存在问题 谁懂、
视角好,待复盘。
求书
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