书籍介绍
本书作者就东亚各国――主要是中国，以及日本、印度、朝鲜、缅甸、柬埔寨诸国的古乐器著述考据论文共四十篇及附论四篇。作者采用乐器分类法的四大纲目，针对前人之所未致，论述了“体鸣乐器”、“皮乐器”、“弦乐器”、“气乐器”中各种乐器的起源、沿革、乐律以及乐器的名称的语源等问题。可供研究东方各民族音乐及东方文化史者作参考。
作者 ［日］林谦三（1899—1976）日本音乐理论家。在中国音乐研究方面建树颇多，特别在古谱研究、古乐器研究和日本平安、奈良与我国唐宋音乐文化比较研究方面成就卓越。除《东亚乐器考》外，已被译为中文的专著有《隋唐燕乐调研究》（郭沫若译）、《敦煌琵琶谱的解读研究》、《明乐八调研究》等。
译者 钱稻孙（1887－1966），中国现代文学史上与周作人齐名的日本古典文学翻译大家。涉猎音乐、戏剧、美术、医学，精通日、意、德、法文。译有《万叶集精选》、近松门左卫门的净瑠璃剧本、井原西鹤的小说等文学译著，撰有多篇关于日本文学与文化的研究论文。对于日本学术研究成果的译介也始终是其一生翻译工作的重点。译有羽田亨的《西域文明史概论》、原田淑人的《从考古学上观察中日文化之关系》、林谦三的《东亚乐器考》等史学、考古学及音乐学译著，在学术界极具开创意义，至今仍具有很高参考...
AI导读
核心看点
- 本书系统考据东亚各国古乐器，涵盖体鸣、皮鸣、弦鸣、气鸣四大类，深入剖析铜钹、风铃、琴瑟等乐器的起源、沿革及乐律，纠正前人对八音分类的迷信，揭示乐器背后的文化流变与语源真相。
- 作者以严谨的学术态度，对比中日印朝等国乐器差异，如指出中国以物体自身左右为左右，日本以对物之人左右为左右，展现跨文化视角下的音乐史研究，为东方音乐文化史提供珍贵的一手考据资料。
- 书中对古代乐器实物、壁画、文献进行交叉验证，如通过诗文壁画推测琴瑟筝筑等弦鸣乐器演变，解决古代定弦制度等学术难题，体现极高的史料价值与学术深度，是研究东方音乐史不可绕过的经典之作。
适合谁读
- 适合音乐学、民族音乐学研究者，以及对东亚古代音乐史、乐器发展史有浓厚兴趣的学者。本书提供大量未见于普通教材的考据细节，有助于深入理解东方乐器体系的演变逻辑与文化内涵。
- 适合对中日文化交流史、古代民俗及宗教仪式感兴趣的历史爱好者。书中涉及塔庙风铃、散乐等内容的考据，能揭示宗教习俗与民间娱乐在乐器传播中的复杂互动关系。
- 适合古琴、琵琶等传统乐器演奏者及爱好者。书中对古代乐器形制、定弦制度、演奏禁忌的严谨考证，能纠正现代演奏中的错误认知，提供正统的历史依据与理论支持。
读前提醒
- 本书学术性极强，内容艰深，翻译略显滞涩，阅读时需保持耐心。建议配合乐器图谱或实物照片辅助理解，切勿因术语晦涩而放弃，其严谨的考据过程本身即具极高学术欣赏价值。
- 书中涉及大量古汉语、梵语及日语语源考证，非专业读者可能感到吃力。建议重点阅读感兴趣的乐器章节，如琴、瑟、风铃等，避免通读全书导致精力耗尽，可将其作为工具书查阅。
- 作者批判八音分类法的哲学局限，读者需跳出传统认知框架，理解现代乐器分类法（霍恩博斯特尔-萨克斯分类法）的科学性，方能领会作者对乐器起源与传播路径的深刻洞察。
读者共识
- 读者普遍惊叹于作者严谨到极致的考据精神，虽阅读过程痛苦且耗时，但完成后对东亚乐器史有颠覆性认知。许多读者表示‘跪着看完’，认为其学术价值无可替代，是研究东方音乐史的必备基石。
- 尽管翻译存在滞涩问题，但读者高度认可其内容的真实性与权威性。书中对乐器语源、形制演变的详细考证，被评价为‘群征博引，内容丰富’，对纠正民间流传的错误乐器知识具有正本清源的作用。
- 读者认为本书不仅是一部乐器史，更是一部文化史。通过乐器流变，读者深刻体会到中日印等国在文化上的相互影响与独立发展，对古代宗教、民俗、艺术有了更立体、更深刻的理解与敬畏。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "在庭园一隅，引泉以竹，泉水点滴入竹。反响宛如转珠，音逐步升高。至于其极，而一瞬泻出其水，豁然作砧杵之音。其声四播，坐在堂内，听起来真有忘却身在俗尘之感。"
- "要而言之，八音分类的显著缺点，就在于过分重视了乐器发音体的材料，以致同一系统的乐器，也会被列入不同系统的乐器之内，或则受到相反的处理；这样几乎丧失了分类的意义。古时的八音分类法，恐怕不仅为了分类的必要而分类，还相当根据着哲学上的思想而建立起来的。"
- "中国以物体自身的左右为左右，而日本则以对物之人的左右称左右。"
- "散乐，俗谓之能。乐器有笛、三鼓（太鼓），以节歌舞。"
- "一向有因求两用而所以有蛙形之饰的旧说，也未可弃；"
- "八音分类虽有上述的短处，但中国直到最近代几乎还是没有改变地继承这一分类法。其所以然者，当时没有能从尚古的精神和对于八音的迷信里解放出来，总以为周代之制，就不论音乐、乐器、乐律、乐理，一切都是无上正确的。唐时对于骠国（今缅甸）进贡的乐器，分类时以其不能适合于旧来的八音之目，改为金、贝、丝、竹、匏、革、牙角，除去了土、木、石，添上了贝、牙、角。这样，八音虽改，仍还是八音，也率直地表现了当时的人们除了八音之外不能想出别一乐器分类法来。这不失为饶有兴味的事。"
- "“八音”-金、石、丝、竹、匏、土、革、木。"
- "要而言之，铜钹是西域系统的乐器，钹字是肖外来语音的，起初借用拔、跋字，后来创制钹字作为这乐器的名称。从文献上来看，这新字是唐代所造。这乐器后来以大小、形制、用途的不同而产生了种种异称。<图片2><图片1>"
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用户评论
我在思考不懂乐理的我，学习一门学科的历史有什么用……
我想读这本书 2012-03-18 在论文集和总目之间 主要是中日乐器 在过去找这么多资料 还要懂语言学汉语古音 太厉害了
天天都要看这本书...佩服鬼子做学问的“斤斤计较”
佩服日本人对中国乐器的研究。读了两章就读不下去了但真的是本很好的书。
经典。书写的很有味。读后心情舒畅，欲罢不能🎃
画图连琴轸上的蝇头也画上去了。
就是翻译会略显滞涩
看到现在恍恍惚惚有了个认识，能不能看懂是第一点，接着能不能接受。老实说，这本书读的很累。
当塔庙宝铎的风俗更一般化，就有了民家檐头悬挂的风铃。借风铃的凉音以忘暑热。当我们欣赏檐头的风铃清音就能真正领会铎的妙韵，叮叮叮～
翻阅一次，加血10滴
又看了一遍，有趣，乐器史又套着各国文化和民俗。
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