西方音乐史

唐纳德·杰·格劳特 (Donald Jay Grout)

出版时间

1995-12-31

ISBN

9787103013106

评分

★★★★★
书籍介绍

修订一部深受读者欢迎的音乐通史,目的不是推倒重写,而是提高它的时代性。看惯前几版的读者,会觉得此书不论外貌或者内容改动甚大,但章次和范围基本未变。书名中加上“西方”一词,说明我们意识到西欧和南北美洲的音乐体系不过是世界文明的诸音乐体系之一。本书范围的又一局限在于只谈“艺术音乐”;而必须承认,“艺术音乐”这一概念本身便十分含糊。通俗音乐、爵士乐以及诸如此类的品种确已有相当高深的技巧,但不能期望本书同等对待西方音乐的这一广大支系(如今已成为独立的研究课题),常规的音乐史教程也未必能等同视之,而本书不过是一本常规音乐史的手册。

精彩摘录
  • "这一改变于1509年在爱德华六世统治下以信仰划一法加以确认, 1584年爱德华六世告诫林肯大礼拜堂的枢机主教长和全体教士说,"
  • "这一领域的另一位杰出人物是弗朗索瓦·库普兰(1688-1733)。"
目录
略语表
第一章 古代世界结束时的音乐状况
第二章 中世纪的圣咏与世俗歌曲
第三章 复调音乐的萌芽和13世纪的音乐

显示全部
用户评论
通读。
[摘要]十二音作曲法为,每首作品的基础是一个音列,或称序列,包含一个八度中的十二个音,按作曲家选定的次序排列。这一序列中的个音可先后出现作为旋律,可同时出现作为和声或对位,可按任何节奏形式出现在任何一个八度中。音列可以用转位、逆行或逆行转位,或在四种形式包括原式在内的任一式的移位中出现。作曲家必须先用完序列中的各个音高,然后才可以重新使用该序列的任一形式。【阅读完毕】https://www.douban.com/note/838410130/?_i=4133483vlNdVrT
十年前看过的妈妈的书……
美版
上学期西方音乐史期末考借来。700多页匆匆翻完。专业语句精准,文笔简洁优雅,文化内蕴深厚的艺术史真是让人欲罢不能啊。最喜欢三个段落:开篇古希腊与数学哲学天文神学联系甚紧的宗教音乐,古典浪漫主义时期巴赫海顿贝多芬莫扎特掀开的西方音乐高潮,20世纪俄罗斯斯特拉文斯基为主的后古典主义时期。
大学选修课读物,相比《西方音乐通史》感觉这本更佳。对于古典乐入门来说更像是一部工具书,信息量蛮大。
前几章介绍远古音乐的可以直接跳过。从中世纪教堂音乐开始看,能够快速熟悉西方音乐发展历史。这是很好的艺术史熏陶读物。
看完还是算了。。。。。不过可以随时随地查一查。。。。
考研选的中音史,今天终于翻完了
很详尽,我们院不当作教科书可惜了
收藏