Ex-formation

Kenya Hara

出版社

出版时间

2015-11-01

ISBN

9783805581752

评分

★★★★★
书籍介绍
For Kenya Hara, design begins with comprehension of the unknown. The concept of “exformation,” to which a chapter was already devoted in Designing Design, continues to preoccupy the Japanese designer. In contrast to “information,” “exformation” describes how little we really know and thus becomes the starting point for any type of design. Based on a range of projects stemming from Kenya Hara’s teaching at the Musashino Art University, the book describes what “exformation” can look like in design practice and how this concept alters our classic understanding of information design. Following the path embarked on in Designing Design (2007) and its successor, White (2010), Ex-formation continues to explore the void, absence, and indeterminacy in contemporary design
AI导读
核心看点
  • 提出Ex-formation概念,将已知事物陌生化
  • 展示武藏野美大学生的创意项目实践案例
  • 探讨设计如何唤起好奇心与保持事物新鲜感
适合谁读
  • 对设计思维与创新方法论感兴趣的设计师
  • 希望突破固有认知框架的创意工作者
  • 关注日本当代设计美学与教育理念的读者
读前提醒
  • 本书为英文原版,需具备一定英语阅读能力
  • 建议结合原研哉《白》或《设计中的设计》阅读
  • 重点阅读序言以理解Ex-formation核心哲学
读者共识
  • 案例创意惊艳,如脚印面具与垃圾分析项目
  • 装帧设计精美,阅读体验轻松且富有启发性
  • 强调从未知出发,打破信息过载带来的麻木

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "对于人们自以为“已知”的事物,如果能将其作为“未知物”而展示出来,就能唤起人们的好奇心和兴趣。被认为“已知”,其实就相当于“被消费”。所以,如果想保持新鲜感的话,就必须回避既定的“理解”。"
  • "“知道”和“理解”是怎么一回事?信息的本质是什么? 在形成环境或进行交流的所有领域里,有计划地制定方案——这就是设计。"
  • "对事物的大小或形态进行推测时,关于身边事物的记忆能作为衡量标准。对于柏油路的记忆也是如此。 人们在路上开车行驶的经验,可以把关于路面的纹理粗细,白线的宽度、长度、间隔等记忆留存在大脑里。然后,道路上的白线就会成为一种“知觉刻度”,我们通过白线在视线中的移动速度,可以获知行驶速度和行车距离。 这个小组的研究正是着眼于此。将柏油路嵌入河流之中,就能比普通照片更鲜明地传达出其宽度和形态。 河流的蜿蜒曲折处,颇有一种打方向盘拐弯的现场感。而在有几十条车道那么宽的河口附近,则感觉置身于飞机场。与其说是“理解”,不如说是把这种地形的真实感作为“印象”刻在了头脑中,就像在头脑中留下划痕一样。"
  • "在白色的亚克力板上开个和脚印一样大小的孔,做成“脚印面具板”,然后放置于四万十川不同河段的河岸拍摄。把采集到的大量脚印照片重新编排,以此再现四万十川岸边的感觉。 把照片中的地面剪切成脚印形状,能通过视觉唤起一种“光脚踩在地面上的触觉”。在地面上的鱼,被用脚印的形状取景之后,似乎变成了“踩踏对象”。并非模糊地拍摄整块地面,而是在道路背景下提示出该对象,这样人们就会条件反射式地在意识中模拟这一行为。被显示为“踩踏对象”的鱼,能唤醒包括触觉在内的各种感觉。当然,如果将其放置于“盘子”背景之上,肯定又会唤起别样的感觉吧。以“踩踏对象”来表现四万十川,正是这个小组的创意所在。"
  • "垃圾即人造废弃物的碎片散布于世界各地。即便是珠穆朗玛的峰顶和马里亚纳海沟的底部都无法幸免。因此,作为了解某个地方的有效线索,我们不是要判断当地有没有垃圾,而是要考虑:“有什么垃圾?垃圾以什么状态存在?” 这个小组仔细地收集散落在四万十川流域的人造垃圾,像科学搜查队一样冷静地进行分析,以此展示四万十川的状况。具体而言,是以架设于四万十川流域的21座桥为据点,捡拾样品。首先用照相机拍摄、记录垃圾散落的状况,然后收集实物。最后,对垃圾的种类、被丢弃的时间、磨损或腐蚀程度、与自然物(石头或沙子)的接触状况等各种信息,客观地进行重新编排,展示出未知的四万十川。通过观察垃圾,与自己附近的河流进行比较,就能"
  • "对于人们自以为"已知"的事物,如果能将其作为"未知物"而展示出来,就能唤起人们的好奇心和兴趣。被认为"已知",其实就相当于"被消费"。所以,如果想保持新鲜感的话,就必须回避既定的"理解"。这是一个非常重要的发现。 Ex - formation 的创意,正是源于此。"
  • "未知的事物总是很吸引人。已知的事物则很难打动人心。然而,人们却热衷于把世界变成已知的。在媒体持续发展的今天,所有事情和现象都会被信息化,然后进行高速、高密度的流通。人们不断地接触这些信息,不断地把未知世界替换成已经了解的现象。一旦了解某个事物,我们就会孕育出热切的心动之感。然而,也许是因为信息量超过了临界点,不知不觉地,信息丧失了促进思考的媒介功能,大量信息就像不会发芽、不知是死是活的种子一样,在我们周围堆积如山。 既然如此,不如尝试使世界未知化? 一我在大学里提出了这个设想。在给武藏野美术大学基础设计系大四学生进行研讨式授课时,我尝试把“使世界未知化”的设想作为交流设计的课题进行思考。这可谓"
作者简介
Kenya Hara, Graphic Designer. Born in 1958. Graphic designer Kenya Hara served as the director of the Tokyo Fiber exhibition. He specializes in designing not objects but facts or events, such as identifications and communications. He produced the exhibition “RE-DESIGN_Daily Products of the 21st Century” in 2000, and through it he showed that the most marvelous sources of design were to be found in the context of daily life. In 2002, he became a member of the advisory board of MUJI and also took over as art director. In 2004, he produced the exhibition “HAPTIC_Awakening the Senses”. With this exhibition he demonstrated that within the contemporary context of design, in which designers tend to find their motivations spurred on by high technology, in fact vast resources for creation lay dormant in the human senses. He has directed work related to national events, such as the programs for the opening and closing ceremonies of the Nagano Olympics, and the official posters of the Aichi Expo 2005. Based in Tokyo, he has been seeking future communication resources he finds within Japanese culture and technology. His book Designing Design has been translated into several Asian languages, and in 2007 he largely rewrote it for translation into English, for publication by Lars Müller Publishers, Switzerland. At present he is the representative of Nippon Design Center Inc. and Professor of Musashino Art University.
用户评论
在杭州茑屋书店站着看完,很有意思
比起一本本去找日文的 pamphlet,这本编集就实在很多。但从最终的结果看到的只是很少的一部分吧,而且因为翻译本来就少的部分又失去了太多...如果能参与这样的 seminar 就好了。内容来说,只有 flora 这一篇十分惊艳。
挺好玩的。印象深刻:分两份的饼干、小人柿子种、充气广告牌、皱的鸡蛋、女性身体造型的饮料瓶
River那个项目还蛮有意思
希望也可以办这么酷的设计课。
选题,实践,创造,颠覆一个概念是如此有趣的事。
收藏