书籍介绍
Light for Visual Artists is the first book to look at the way light can be used to create realistic and fantastical effects in a wide range of visual media. It is a valuable resource for animators, digital illustrators, painters, photographers, and artists working in any medium. Clearly written by a practicing illustrator, this book is essential reading for both students and professional artists.
AI导读
核心看点
- 系统解析正面光、逆光、侧光等光源特性及其对形态与质感的表现力。
- 深入探讨光影与色彩的互动，揭示阴影互补色及视觉相对性原理。
- 结合绘画、摄影、CG等多媒介案例，提供从理论到实践的全面指导。
适合谁读
- 动画师、数字插画师、画家及摄影师等视觉艺术创作者。
- 需要提升布光技巧与材质渲染能力的CG设计师与3D艺术家。
- 希望系统学习光影理论、提升观察力的艺术专业学生及爱好者。
读前提醒
- 书中部分科学定义存在争议，建议结合其他资料交叉验证光学知识。
- 部分章节翻译不够精准，若英语基础允许，建议对照英文原版阅读。
- 示例图片风格较旧且部分审美一般，建议侧重理解原理而非模仿画风。
读者共识
- 逻辑清晰、语言通俗，是视觉艺术领域难得的光影入门佳作。
- 虽有个别知识性错误和配图瑕疵，但核心理论对创作极具指导意义。
- 适合零基础读者建立光影认知框架，尤其对理解色彩关系帮助巨大。
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "正面光的光源位于观察者视野的正后方。柔和的正面光有时能带来十分吸引人的画面，右图柔美的树叶就是一例。 正面的光照使得阴影藏于观察对象之后，因而它对形态和质感的表现力是比较弱的，就结果而言，正面光下的景物看起来比较平，没有什么纵深感。不过，正因为如此，来自正面的柔和漫射光却可以很好地修饰某些被摄对象一它能帮助隐藏皱纹和瑕疵，所以常被用在人物肖像和广告片中。柔和的正面光大都很迷人，是日出和日落时常能见到的光线。 使用正面光的一个缺点是，画面中的某些区域有可能会显得比较苍白。比如，在肖像摄影中，由于强烈的正面光有可能会造成过于分明的反差，因而更多地用于拍摄男性而非女性。"
- "逆光的光源在观察者的正前方物体被照亮的一面背对着我们，在我们看来，物体要么只有一个剪影，要么在辅助光照明下现出的形象。逆光会造成一个高反差的场景，看上去氛围很好且极富戏剧性。如果光源和你的视角成一个很小的角度，那它就会为场中的物体技上光环，描绘出它的一側或整个的轮。光源越强，光环就越明显。 除非光源十分柔和，一般的逆光场最中，都有大面积的阴影。这样的画面大体是暗调的，点缀着少量颇具戏剧性的光线。这时，光环就在成片的阴影中很好地表现出物体的轮廓这种光照的另外一个特点，是它对透明和半透明物体，以及被光环照亮的物体的微小细节和质感的表现。所以，用逆光来为画面增添戏刷性是特别有效的。"
- "侧光能很好地展现物体的形态和质感，还能使物体显得分外立体。由于阴影明显，反差也就大了。 你可以利用侧光把夸张的阴影投映到墙面一类物体表面上来营造画面氛围。侧光一般都很漂亮，常被用于制造光影效果：早晚太阳低斜的时候，常出现这样的光线，这在电影和摄影作品中十分常见。"
- "边缘的概念是和反差紧密相连——边缘越硬，意味着反差越大。利用这一十分有用的工具，可以有效地把视线聚到画面的某一处，并弱化其他内容——从这个角度来看，与其说这是一条观察所得，倒不如说它是一个构图工具来的贴切。我们的眼睛被反差最强烈的区域吸引，并立即以此作为视线的焦点，而反差最弱、甚至完全没有反差的区域对我们的眼睛来说，就不那么重要了。尽管在虚化的边缘上，物体的形状看起来好像是不完整的，但观者的眼睛却能自行补充遗失的内容，从而不影响画面的可读性。"
- "请注意，这些气泡是由空气形成的，所以造成折射效果的实际上是包裹着气泡的玻璃。"
- "在色彩强烈的光线下，阴影呈现出主导色的互补色"
- "一个非常重要的事实，即视觉是极其主观的。人眼可不是测光表，我们的视觉一只是一个相对性的认知——我们在对某一个色彩进行判断的时候，是不会把它从周围的色彩中剥离出来的。"
- "在对色彩的认知上，色相大概是最不重要的属性了。色值是决定物体外观的最根本、最具影响力的因素。其次是饱和度，它传递的是空间和距离的信息，然后才是色相这个极为主观的因素。这就意味着，不论我们对色相做出何种程度的调整，仍然可以获得令人信服的画面效果。"
用户评论
介绍 visual art 里的光的基本知识，例如不同类型的光源的性质和形成的阴影，不同形状和材质的物体对不同光的散射、反射、折射等反应，缺点是书里的绘画示例都没有很好看，不过大部分示例都是照片或者电影剪辑(算是和其他讲光影的绘画书区别很大的地方），所以并没有什么影响。读起来略有点无聊，因为有点像百科全书一样，对不同的情形进行罗列说明，不过不失为一本不错的参考书了。
Very helpful
想讲理论知识但是讲的不够深入透彻...也许是我的问题但是书里的那些句子读起来太难受了..明明不难的东西但读的很慢...
看完V2，不知道为啥之前没标上。
结构分解挺清晰的
解释光照、形状、材质是怎么影响色彩，以及怎么应用这种原理来进行写实和风格化的艺术表达的一本书。虽然书名说它是for artists的，但不是artists也绝对值得读，全书行文逻辑清晰、所有抽象观点都有大量具体图片说明、用语准确全是大白话，体感绘画零基础也不会有阅读障碍。如果你在设置lighting和shader参数的时候全凭运气经常觉得好像哪里不对劲但又说不出到底是哪里不对劲也不知道能怎么把它改得对劲一点除了瞎试错看能不能瞎猫撞出个死耗子，或是觉得某个地方应该用光照来表达些什么但对具体该怎么做只有一点模糊的直觉不知道该如何下手，或者只是单纯希望为游戏设计找点灵感，别犹豫，快去看这本书！
《光•设计》
英文原著
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