Jia Zhangke's 'Hometown Trilogy' - Michael Berry

Jia Zhangke's 'Hometown Trilogy'

Michael Berry

出版时间

2009-02-15

ISBN

9781844572625

评分

★★★★★
书籍介绍
The three films comprising director Jia Zhangke's 'Hometown Trilogy' - Xiao Wu (1997), Platform (2000) and Unknown Pleasures(2002) - represent key contributions to the cinema of contemporary China. The films, which are set in Jia's home province of Shanxi, highlight the plight of marginalised individuals -- singers, dancers, pickpockets, prostitutes and drifters -- as they struggle to navigate through the radically transforming terrain of contemporary China. Xiao Wu tells the story of a small-time pickpocket who faces the breakdown of his relationships with his friends, family and girlfriend. Platform, often considered Jia's most ambitious film, is an epic narrative that bears witness to China's roaring eighties and the radical transformation from socialism to capitalism. Jia's third feature, Unknown Pleasures continues his meditation on China in transition, tracing the story of two delinquent teenagers who live on a diet of saccharine Chinese pop music, karaoke, Pulp Fiction, and Coca-Cola while entertaining pipe dreams of joining the army and becoming small-time gangsters. Michael Berry's in-depth study of the three films considers them as an ambitious attempt to re-examine the transformation and fate of provincial China -- its places and people -- as it is caught up in a whirlwind of sweeping social, cultural and economic change. At the heart of the book lies a series of close readings of each of the three films; through which Berry teases out their central narrative themes, highlighting Jia's use of editing, cinematic language, and mise en scene. He pays special attention to the place of intertextuality in Jia's oeuvre, as well as the central themes of destruction and change, stagnation and movement, political verses popular culture, and, of course, the ceaseless search for home. Michael Berry is Associate Professor of Contemporary Chinese Cultural Studies at the University of California, Santa Barbara. He is the author of Speaking in Images: Interviews with Contemporary Chinese Filmmakers (2005), and A History of Pain: Trauma in Modern Chinese Literature and Film (2008). He is also the translator of several novels, including The Song of Everlasting Sorrow (2008), To Live (2004), Nanjing 1937: A Love Story (2002), and Wild Kids (2000).
AI导读
核心看点
  • 深度解析贾樟柯故乡三部曲的文本细节
  • 将小武与鲁迅阿Q进行互文性比较分析
  • 探讨社会转型期边缘人的生存困境与异化
适合谁读
  • 电影研究学者及影视专业学生
  • 贾樟柯电影爱好者及影迷群体
  • 关注当代中国社会变迁的读者
读前提醒
  • 建议先观看故乡三部曲再读此书
  • 需具备一定电影理论与社会学基础
  • 注意作者作为外国学者的独特视角
读者共识
  • 文本细读功底深厚,分析细致入微
  • 英文学术写作流畅,可作为教材参考
  • 视角新颖,理清了直觉背后的逻辑

本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成,不等同于全文精读。

精彩摘录
  • "《小武》的结构围绕着主人公与他的不同生活圈子的关系。电影的三段内容聚焦于小武和他旧日的最好朋友、他的情人和他的家庭,每一段都描绘这些关系的快速变化和解体。 P44 但随着电影的进行,贾樟柯设定了一段失败的关系和下一段关系之间的联系,突出了各段之间作为破坏性桥梁的一系列礼物的作用。 P45 这个因为小武失败的友谊而被偷来的纪念品,成了他建立新关系的工具。"
  • "然而,《小武》真正的原始文本urtext是一部经典的中国现代文学作品,那就是鲁迅的《阿Q正传》……因为阿Q具有成为文化象征的力量,并且在将近一个世纪以来激起了中国人的深深共鸣。"
  • "P53 两个人物之间的相同之处在于:他们都缺少身份,他们与旁人的关系都决定了他们在世界上的相应地位——或没有地位。……推动《阿Q正传》的是同样的失败关系网。……P57 阿Q也许是小武的原型,但小武的性格被建构得更为微妙,他充满强烈的自我意识、深沉多思的悲观主义、有缺陷的道德准则,以及被推倒社会边缘的理想主义者的微弱梦想。随着电影推进到尾声,并且小武的故事慢慢步入它无可避免的结局,对这些特点的暗示便使这个重述的当代阿Q故事对主人公意味着更大的悲剧性和毁灭性。"
  • "就像福克纳小说中的约克纳帕塔法县以及莫言小说中的高密东北乡一样,贯穿于贾樟柯电影——有时候是他的合作者余力为和韩杰的电影——的汾阳(或者更宽泛地说,山西省)成为想象、再现和重构中国小城镇和普通中国人的关键场所。不断地回归到同一个小城镇,从而拍出一系列作品,这在影史上是颇为罕见的壮举。当然,对城市而言,这样的再现更为常见,可以想想阿尔莫多瓦的马德里、费里尼的罗马或杨德昌的台北,但贾樟柯的实验更为大胆,他将本来默默无闻的荒僻之地如汾阳搬上银幕,并将之转化为一个对所有中国人而言都具有象征意义的地点。"
  • "另外一个原因是1997年我要大学毕业,我在北京电影学院看了四年的中国电影,看不到一部跟我所知道的中国现实有关的片子。第五代成功以后,他们的创作开始有了很犬的变化,最大的变化来自陈凯歌,他说过一句话:“我越来越觉得电影应该是用来描写传奇的。”我很不同意他这种看法,电影可以描写传奇,但是不一定都要去描写传奇。可惜第五代后来都朝这个方向发展,而且出现了很多第五代导演互相模仿的作品,比如我很喜欢的黄建新导演拍了一部《五魁》一(竹994),何平也拍了类似的《炮打双灯》(1994)。那是陈凯歌和张艺谋这类作品相继成功之后,这种想象过去中国社会的东方情调的东西愈来愈多。但这些创作跟中国当代的现实生活没有任何"
  • "贾樟柯:对,这就是我想表达的。中国人有两种人,一种是特别适应这个变化的人,人像小武那个小时候的朋友小勇,但有些人则无法适应。电影里小勇做很多非法的事,比如走私香烟,他就说他是在“做贸易”,他用一个词将他的道德负担或责任全部解除掉;又比如他开歌厅,其实是做色情业,他则说“我是在做娱乐业”。他使用语言,就可以把他的道德负担全部掩盖起来,心安理得地生活。但小武特别不能适应这种变化,比如说他的身份,小偷就是小偷,他没办法用某种方式去转变这种道德劣势,这牵涉他对人际关系的一种理想看法。"
用户评论
《小武》首先追溯德·西卡和意大利现实主义美学,随后作为鲁迅文本及其精神胜利法的精神再现,《站台》故乡空间与城墙。
这本书写得真流畅,除了作为论文参考文献之外,我还打算用来做英文学术写作的教材了,哈哈。@白睿文
非常细致、行文相当流畅的文本分析,电影的读法和文章的写法让人很有启发
补标,很有启发性的一本,可惜的是看的时候我一部贾樟柯都没看过 “ontological hometown”
以贾樟柯的“故乡三部曲”为基础的详细的文本分析,而白睿文的文本细读的功底从他博士论文A History of Pain就可看出。贾樟柯电影中,故乡在我们眼皮底下腐朽破败。我们见证了随着人际关系、道德伦理、生活方式甚至是物质环境的解体和崩溃而来的故乡观念的内爆,主角几乎不能理解这种变化,更遑论恢复它们的联系。随着旧日共产主义理想的衰落和全球化资本主义的来势汹汹,贾樟柯三部曲里的故乡处于不断变化的状态中。正如李陀指出的,尽管在他的电影中,故乡生活的再现“是稳定的,某种意义上甚至是停滞的,又是正在现代化过程里被瓦解和破坏的,可是……贾樟柯在这停滞和瓦解里发现了某种诗意”。从另外一个角度来说,汾阳是中国社会变化的一个剪影,是本体论意义上的故乡。
从社会政治经济文化切入的拉片,理清了直觉背后的逻辑,是我觉得该写但尚未尝试写的内容。不知道贾樟柯本人是否有考虑这么多,我还挺买账的,甚至帮我真正把握到了现代社会发展的脉络。
小武与阿Q精神、《站台》里80年代理想主义的消亡、《任逍遥》在市场经济、“钱”的驱动下下人的变化。虽然外国人评中国作品确实会存在过度解读以及不充分解读的问题,但能和鲁迅的作品做互文比较是挺新颖的了。
收藏