书籍介绍
这本书最耐人寻味的地方，不在它如何谈论建筑，而在它逼我们看清一个尴尬事实：建筑师是全世界最离不开说话、却最少认真说话的一个职业。他们靠“形式”“空间”“功能”这些词争取项目、说服客户，却很少追问这些词到底意味着什么。Forty的做法是挑出几个被用滥的术语——“形式”“类型”“流通”——把它们从建筑话语里抽出来，一路回溯到柏拉图、康德、黑格尔、森佩尔，看它们如何在哲学史里被一次次重新定义，又如何在20世纪被建筑界征用、掏空、变得好用却含糊。这不是建筑批评，而是一场针对词汇的考古。它适合那些读建筑理论时感到被术语架空的人：你会学会对“形式”“空间”这类词保持警惕，也学会理解建筑师为何如此依赖语言来证明自己的劳动值得被称作智力工作。
作者简介
Adrian Forty is a Professor of Architectural History at The Bartlett, the Faculty of the Built Environment at University College London, now retired. He is also the former Programme Director of the masters programme in Architectural History. In 2003, he was awarded the Sir Misha Black Award for Innovation in Design Education. Forty is the author of many highly regarded books on architecture and design, including Objects of Desire, also published by Thames & Hudson.
AI导读
核心看点
- 揭示语言与建筑是等量齐观的自为体系
- 剖析形式、空间等现代主义建筑核心词汇
- 追溯建筑概念在哲学与历史中的演变源流
读者共识
- 结构清晰用词简单，是入门佳作
- 文献梳理功不可没，极具参考价值
- 虽偶显枯燥，但能颠覆对建筑的认知
精彩摘录
- "是什么让“形式”成为如此容易使用而且多变的概念，以致于方便服务于20世纪建筑的各种目的？部分解释存在于西方哲学的漫长历史里，形式在其中作为广泛哲学难题的解决手段。在形式被恰当用在建筑之前，值得对它的哲学用法作一番考察，既为了找出它备受青睐的若干原因，又能在形式的多样源头中揭示出现代建筑潮流中对它的误解来源。 “形式”概念在古代的主要始作俑者为柏拉图。对他来说，“形式”提供了一些复杂问题的解答，这些问题包括：物质的本质，物理变化的过程，对物体的感知，等等[1]。毕达哥拉斯之前的理论认为，所有物体本质上都可被描述为数字或数比。柏拉图反对这个观点，提出是几何形体构成了这个世界的物质。柏拉图在《蒂迈欧"
- "对于黑格尔这些观念论的哲学家来说，物之表象呈现于感官，遮掩内在之观念。美学的目标是揭示这种潜在的观念，黑格尔说：“每一种确定之内容均决定一种适配它的形式。”（来自黑格尔的《美学》） ....... 我们能明显看到“形式”这个概念在19世纪早期的德语语境下是如何地令人困惑：康德所使用的“形式”尤其指一种感知的属性；歌德认为它是物的属性，可被辨识为“胚胎”或一般规则；黑格尔则认为它是一种高于物、先于物的属性，只为思想所明。当建筑师最初开始使用“形式”时，还不诧异地他们很容易混淆这三种不同意思。第一个提到“形式”的建筑师是森佩尔，这个词起码有两重含义：一种是“艺术的形式…是某种先于形式存在的原则或想"
- "作为检视的第一个词“circulation”——勒.柯布西耶“出格的根本主张：建筑即circulation”"
- "For Rossi 'Type' served two explicit purposes: firstly, it offered a means of thinking about urban architecture independently of the functions to which it was put - and thus provided a critique of orthodox modern architecture; and secondly, the evidence that certain building forms and street pattern"
- "建筑与时尚体系第二个不同之在于，在时尚体系中，言语几乎全部是由时装评论员和记者制造的，而建筑中，建筑师自己做了大量的讲和书写工作，这些工作实际上构了他们“产品生产”中具有重要义、有时甚至是主要的组成部分。筑体系具有一个时尚体系明显缺乏特色，即建筑师与媒体为控制建筑语而进行的争斗。尽管语言对建筑师来说至重要他们在赢得设计任务和实施方案程中，经常依靠语言的表述和说服力之一，但是与建筑的另一个主要媒介“图”相比，有关语言的讨论令人难以置信地少。"
- "时尚是由三部分（衣服）、图像（时装摄影）和词语（时装评论）一组成的一个体系，与之相似，建筑也是由三个部分组成：建筑物、建筑物的图像（照片或图）以及与之相伴的批判性话语（无论说话的人是建筑师、客户还是评论家）。以《时尚体系》来类推建筑清楚地表明，语言并不是建筑的妨碍，而是一个与建筑物等量齐观的自为的体系"
- "不过， 建筑在两个重要方面比巴特的时尚体系更为复杂。首先，建筑的图像有两种。一种是具有通用代码（universal code）的照片；而另一种是仅限于建筑体系中使用的代码图。"
- "单独阐释它们的意义并不容易：它们经常相互定义，一如“形式是设计的最终目标”（Alexander，。1964，15），或者“设计是有序的形式生成”（Kahn，1961）等，彼此间保持着微妙且不确定的平衡关系，牵一发动全身。恰恰是语汇的这个特点说明了现代主义话语是一个体系。"
用户评论
看完空间部分，很沮丧，不断推翻重来，最后是彻底的否定
写得好的几篇：'truth', 'space', 'design'。有时会冒出一些阿多诺式的老辣批判，比如建筑如果认为自己不需要秩序（order），那么就不需要去设计（有自主性），如果认为自己有秩序，那么就会面临自己所没有办法掌控的情况（资本，意识形态），因此会陷入现代性的两难困境。有时这种两难困境又成了建筑师操作吹嘘的空间。
挺不错的书哇，一年前我都在读啥呀
Forty的文献梳理工作功不可没呀。这几年熟悉更多的文献之后再读，就越来越清晰了。
非常非常好书，结构清晰用词简单。。
不敢相信之前看过中文版，醍醐灌顶，算是对之前零散学习的建筑史一次总结。令人意外的是德意志哲学家无处不在的身影，深受希腊影响的温克尔曼、赫尔德、歌德（尤其）、席勒、尼采，以及美学革新的康德、黑格尔，在观念层面重塑了“现代”的建筑词典。如同黑格尔所言，艺术史都遵循symbolic, classic, romantic三个阶段，建筑史的轮回反应在每个词语的运用上。西方的现代始于18世纪中期，19世纪属于虚假、复制，却建立了全面的历史观，20世纪的现代主义不是偶然。当下中文语言的滥用、折损，让人失望，也失去了从文字和历史角度记录建筑发展的史观机遇。
读过部分，词语和概念依旧像第一年历史课让人头疼。不知道为何厌烦某某说某某词是某某意。
这本书的中文版翻译已经足够优秀，就不用看原版了吧
语义学的介入使得建筑学沦为文字和抽象概念的游戏，建筑学的边界彻底也被打破。某种程度上，也造成了西方建筑教育中speculative project和practical project 的割裂。从此以后，建筑设计和建筑学也就逐渐演变为截然不同的方法论和定义。
整本的literature review，意外地好读。
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