书籍介绍
内容简介：系统的介绍了漫画的发展沿革、艺术语言、表现手法，是一本向大众普及漫画艺术的入门作品——它用简单的画面告诉人们，漫画不是宅男的读物，而是一种拥有强烈表现力的艺术形式。
AI导读
核心看点
- 系统解析漫画艺术语言与表现手法
- 用漫画形式阐述理论，形式即内容
- 探讨静态媒介如何表现时间与动态
适合谁读
- 漫画爱好者及创作者
- 视觉设计与传播学学生
- 对叙事媒介理论感兴趣者
读前提醒
- 部分理论内容较深，需耐心阅读
- 书中全大写Comic Sans字体可能引起不适
- 建议结合具体漫画实例辅助理解
读者共识
- 漫画理论领域的经典入门之作
- 改变看待漫画及世界的方式
- 生动易懂且内容深刻不浅显
本导读基于书籍简介、目录、原文摘录、短评和书评生成，不等同于全文精读。
精彩摘录
- "我们对生活的一切体验都可以划分为两个领域，即观念领域和感官领域。 我们的身份永远属于观念的世界，它们不能被看到、听到、闻到、摸到或者尝到。它们只是一种概念。除此之外的一切世界都属于官能的世界，我们之外的世界。 我们逐渐进入超越我们自身的领域。我们通过视觉、嗅觉、触觉、味觉和听觉感知到了自己的身体。还有我们周围的世界。 一旦我们发现现实的世界也可以穿越，并有了它们自己的身份。或是作为我们的延伸。就开始点亮我们借给它们的生命。"
- "Pictures are received information. We need no formal education to get the message. The message is instantaneous. Writing is perceived information. It takes time and specialized knowledge to decode the abstract symbols of language."
- "人类存在的一件大喜事就是，我们没办法一天到晚不停的吃东西和造小人！无论我们追逐目标的行为多么疯狂，也不可避免地总会出现无所事事的时候！"
- "现代漫画从一开始就在与如何通过静态媒介来表现动态这一问题作斗争。你怎么能够在一个静止的艺术作品里表现时间呢？ 。。。。。。"
- "194页：我们都在一种与世隔绝的孤立状态中生活。 没有哪个人能知道你内心的真正感受。 没有哪种沟通方式可以让他们完全体会到你的感受。 所有信息媒体都是我们无力直接沟通信息的可悲的副产品。 195页：可悲，没错，因为人类历史中几乎一切问题都源自沟通的失败。 每个媒介都起着思想桥梁的作用。 媒介把思想转换为能够横穿物质世界的形式，再由某种或者多种感官重新转换为思想。 在漫画里，这种转换过程是思想到手，手到纸，纸到眼睛，眼睛再到思想。 理想中艺术家的“信息”可以穿过枪林弹雨而毫发无损，但实际情况很少会是这样的。 196页：无论如何尝试，我在自己脑中“看到”的漫画永远不会与别人看到的完全相同。 去问问"
- "……但漫画展现的全部其实都属于不可见的艺术。在这里，所见并不是所得，因为你看到（现在也在看着）的一切不过是纸和墨而已。最后，你所给予的才是你能得到的。"
- "在漫画里，时间和电影电视及“现实生活”中的一样，永远都处于现在。 只有这一格表示的是现在。 这之前的任何一格——比如前面那格——表示过去。 同样，后面会出现更多的画格——比如下面这格——表示将来。 但与其他媒介不同，在漫画里，过去对读者来说不只是记忆，而将来也有无限可能！ 过去和将来都是真实可见的，环绕在我们周围！ 你的视线聚焦在哪里，哪里就是现在。但同时，过去和将来的情况也为你的眼睛所见。"
- "当看着一张照片或逼真的肖像画时，你会认为是在看着另一个人的脸。但是进入到卡通世界中时你看到的是你自己。儿童对卡通着迷的根本原因是卡通形象的普遍性与简单性。很多卡通人物都非常接近儿童的特征。"
作者简介
斯科特·麦克劳德（Scott McCloud）于1960年出生在美国波士顿，15岁就立志成为职业漫画家。1984年以漫画《Zot!》出道。他除了发表一些独立作品如《林肯新冒险》等等之外，也为DC漫画公司创作了一些超人系列漫画。他是最先尝试电脑漫画创作和在线漫画的人之一。但比起漫画家的身份，斯科特·麦克劳德更以漫画理论家闻名——他从事教学和演讲多年，编绘的《理解漫画》(Understanding Comics)系统的介绍了漫画的发展沿革、艺术语言、表现手法，是一本向大众普及漫画艺术的入门作品 ——它用简单的画面告诉人们，漫画不是宅男的读物，而是一种拥有强烈表现力的艺术形式。这部作品浅显易懂，成为深受平面设计、游戏设计和网页设计人士欢迎的经典教材。后来他推出的两本续集《再造漫画》(Reinventing Comics)和《漫画制作》(Making Comics)也沿用这种形式。斯科特·麦克劳德曾经12次获得美国漫画两大奖项——艾森纳奖和哈维奖的提名。其中《理解漫画》获得艾森纳奖和哈维奖，并被翻译成13种语言在全球发行。
用户评论
漫画理论，用漫画阐述，Scott McCloud拿手的一面。
漫画工程学
漫画理论。
强烈推荐，上世纪 90 年代的经典，到现在也没有过时。有点慢热，不过稍微后面一点就开始很有趣并且很深刻了。算是解读“漫画”这个媒介本身的独特之处，有很多剖析可能你从小到大都在看漫画或者甚至尝试创作漫画但是都没有仔细思考过。当然不止是对漫画本身，对于任何 narrative 或者 storytelling 性质的媒介其实都是一个很好的探讨，其中艺术的“写实”、“抽象”、“符号”三角形对于理解现代艺术（fine arts 方面）的发展也有很大帮助。
对漫画本身的历史当然也做了很多的调研、统计和探讨，多少帮我解开了多年以来的一点小疑惑：日漫和美漫的主要区别（抛开故事内容的话）到底在哪里，会让我如此喜欢前者的情况下却对后者不甚感冒呢？
借助麦克卢汉和电影理论，建立了关于漫画的讨论框架，好赞！昨天今天一直在读关于kawaii和cyborg的论文，打算写一篇关于阿童木的期末论文，这才是我理想的学术生活呀。。。。
Media lets us escape but the more important is to make us back to the world we live in. The key is to watch for pattern then express it in a personal way. Scott McCloud 真大师，他介绍的思维方法超越了漫画本身可以一以贯之到所有的艺术创作乃至生活表达中。而他又具有绝对的超出时代局限的眼界，相识恨晚。
相见恨晚
年度神书。人理解漫画的机制：closure. when pictures are more abstracted from reality, they require greater levels of perception,more like words;when words are bolder, more direct, they require lower level of perception and are received faster more like pictures.
3年前入手现在正式读起来 有点难哈哈哈
这应该就是经典吧 高度很高 却能深入浅出。主要说漫画 却有哲学意味和普适于其他创作型行当的闪光点。好书好书。
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