书籍介绍
在光影交错的世界里,电影不仅是故事的载体,更是人类学家探索文化、情感与认知的棱镜。本书《拍电影的人类学家》深入剖析电影蒙太奇的起源与发展,揭示其如何通过镜头的组合与剪辑,构建独特的影像时空,传递深邃的情感与哲学思考。从卢米埃尔兄弟的早期纪录片到当代电影的多元叙事,蒙太奇手法始终是艺术与技术的完美融合,它挑战着艺术的边界,模糊着精英与大众的界限,重塑着我们对世界的感知。作者以敏锐的洞察力,探讨了电影艺术的逼真性与假定性,以及镜子意象在电影中的哲学意义,引导读者思考影像如何塑造自我认知,如何反映人类对世界的探索与追问。在数字化时代,电影蒙太奇不仅承载着艺术创新,更成为人类学家理解文化变迁的重要工具。本书将带你穿越光影的迷宫,感受电影艺术的魅力,重新审视我们与影像世界的关系。
推荐理由
《拍电影的人类学家》是一部深入探讨电影艺术与人类学交叉领域的著作,其价值在于为读者提供了对电影蒙太奇、距离感消失、逼真性以及镜子意象等核心概念的全面解析。书中不仅追溯了电影蒙太奇的起源与发展,还探讨了其在当代电影中的新变化,如数字化时代的影响。此外,作者对艺术在机械复制时代的挑战、电影艺术的逼真性与假定性、以及电影中的镜子意象等进行了深入剖析,揭示了电影艺术如何影响人类认知和自我展现。这本书适合对电影艺术、人类学理论感兴趣的读者,能够帮助读者更深刻地理解电影艺术的深层意义和文化价值。
适合哪些人读
对电影艺术和蒙太奇理论感兴趣的学生和研究者
关注后现代主义思潮和电影艺术变化的学者
对电影中的镜子意象和哲学意义有探索兴趣的读者